最近連著看了論壇幾個人翻彈tommy的曲子，有些感受！首先肯定翻彈，可以在大師的曲子中學會很多諸如技巧，和聲編配，BASSLINE的運用等等！不過我個人覺的翻彈曲子也要因自己的能力而議，很多指彈愛好者都把能彈奏大師曲子做為練習目標，而不考慮自己手指能力能否應付大師曲子的難度！反正能從頭彈到尾就是“萬歲” 接著就有很多人抱怨“我把整個曲子都彈下來了，也很熟練，怎麼還覺得沒有味道呢？”熟練不等於自如的發揮，要想做到後者，那麼就必須把基礎打好！
像其他吉他風格一樣，電吉他、古典吉他等等都有屬於他們自己的基本功訓練。指彈吉他也一樣！不是說我電琴玩了3~5年了，古典也彈了幾年，就可以上來就Classical Gas、Mombasa.
有吉他基礎固然是好，但你要嘗試新的、另一種風格的吉他，那基本功就要從頭練起！試問有哪個人敢說自己電吉他、古典、Flamenco、傳統美國指彈都能玩到極至！可見不同風格的吉他都有他自己的演繹方式！
就傳統美國指彈吉他來說，個人列舉了3個方面的基本功練習（針對有吉他基礎者）：
1.循環固定的BASSLINE 、旋律音的不固定（這裡要注意右手拇指的悶音位置、手指和琴絃的角度、右手手指對應琴絃的分配、小指的支撐）
2.單純性提高左右手手指能力練習，如左手變換和絃，右手固定節奏型，右手要儘可能得多練習“三連”“切分”等較複雜節奏（一定左右手同時練習）
3.在一套固定和絃進行裡變化連接！如擬訂一套4~6個和絃的進行，在每個和絃裡彈奏固定的BASSLINE（注意每個和絃根音的變化）然後用每個和絃裡的旋律音連接下一個和絃（旋律音按自己感覺隨意）
分享到:
閱讀更多 不靠譜吉他鋪 的文章
