第一、《希特勒：惡魔的崛起》
該電影超寫實主義風格，為你還原了希特勒是如何從一名男童黑化成一個“男魔”。這部影片深刻的揭露了一個心術不正的投機主義者是如何蠱惑人心成為大獨裁者，並讓今天的德國都無法原諒自己曾在二戰中犯下的罪行。
第二、《不列顛之戰》
這部二十世紀六十年代的電影以頗為精彩的空戰鏡頭重現了人類歷史上最大規模的空中戰役——不列顛空戰。這部影片以滿滿的誠意從多個國家調度現役的幾百架真正戰機，並佐以極盡考究的軍械裝備，火爆的還原了當時的空戰場景。
第三、《兵臨城下之決戰要塞》
該電影根據二戰史上最殘酷的要塞攻防戰“佈列斯特要塞”保衛戰改編拍攝。佈列斯特在二戰時期是蘇聯和波蘭的邊界，也是德國入侵蘇聯的必經之路。可歌可泣的佈列斯特要塞守軍面對於敵我力量懸殊的德軍，在拼死抵抗至極限後全部壯烈犧牲。
第四、《虎！虎！虎！》
該電影曾經榮獲第43屆奧斯卡金像獎（最佳視覺效果）的影片堪稱經典中的經典。大量英俊挺拔的美國海軍現役士兵出現在影片中，長達一百五十分鐘的電影用濃重的筆墨渲染了大戰前夕美日雙方的行動。
第五、《太陽帝國》
這部電影不光在中國取景，還有年輕的克里斯蒂·貝爾（《蝙蝠俠》的扮演者）在片中擔任男主角。
本片描述了英國貴族小孩傑米在戰爭中顛沛流離，為了生存從稚氣未脫的“流浪兒”蛻變成集中營油頭滑腦的“小鬼頭”的故事。
第六、《斯大林格勒戰役》
這部電影的一大亮點是採用親歷戰爭的德國士兵的視角描述了二戰中最慘烈的一役，蘇德雙方在這場戰役中共傷亡兩百萬人以上。
第七、《細細的紅線》
在這部影片中，導演用了一句美國諺語來形容戰爭——“在理智與瘋狂之間，只有一道細細的紅線。”用非常生活化的鏡頭語言烘托出了戰場上美國大兵的內心真實寫照。
第八、《孟菲斯美女號》
這部電影沒有炫目的特效，沒有恢宏的戰場，沒有過分的煽情，它就這樣默默的用畫面的自然感染力帶你走近了“孟菲斯美女號”上每個士兵的身旁。
第九、《最長的一天》
這部影片出現了許多大牌雲集，影壇男神理查德·伯頓 、肖恩·康納利 、亨利·方達 、約翰·韋恩 、萊德·巴頓斯等等，有這些大咖坐鎮，你們還怕影片不夠精彩嗎？在第35屆奧斯卡頒獎禮上更是拿獎拿到手軟。
第十、《硫磺島的來信》
這部電影想觀眾展示了美日兩軍的家書中，無論是美國還是日本，來自母親的叮嚀都是相似的。恰恰是這一點觸動了人性裡最柔弱的一層防備。
第十一、《遙遠的橋》
這部影片用全景敘事的方式去拍攝戰爭片，在沒有CG特效技術的70年代實屬上乘之作。這部影片著眼於“市場花園行動”，雖然冷門了一些，但這次行動卻是戰爭史上最失敗的空降計劃，沒有周密的部署，沒有默契的協同，大批無辜士兵的生命被白白的葬送在冷血的戰場之上。
第十二、《帝國的毀滅》
至今仍在互聯網被廣為傳播的惡搞鬼畜作品《元首的憤怒》，就是來源於本片。這部影片屬於紀實電影，逼真地反映了希特勒人生中在第三帝國最後的12天。
閱讀更多 歷史與我們同在 的文章
