《雪暴》電影海報
一座極北的邊陲小鎮，一夥窮兇極惡、作案手法老到的悍匪為搶奪黃金，打劫運金車，並藉助大雪掩蓋了所有犯罪痕跡。
為了探求真相，警察王康浩暗地裡蒐集證據，熟悉地形，終於在一場災難級的暴雪降臨時，與謀財害命的悍匪發生了驚心動魄的正面對決……
如果複述劇情，《雪暴》的故事實在再簡單不過。
東北林海，暴雪封山。一個森林公安，與三個亡命悍匪，展開追逐廝殺。
封閉的環境，相對專注的敘事線，有限的角色，所有的“戲”，都託付給了暴風雪，只能在環境與人的關係上大做文章。
崔斯維是新人導演，卻是資深編劇，參與過甯浩的《瘋狂的賽車》與《無人區》，黃渤的《一出好戲》。
導演崔斯維，原是資深編劇
電影前部分剪輯有點跳，但暴雪來臨後漸入佳境，後半程力量十足，非常刺激。
最搶眼的是極寒環境，實拍的暴雪太震撼人心，這是國產電影中少見的視覺景觀，風雪凜冽，如有生命活物，僅就環境氣氛而言，比徐克的《智取威虎山》要好出太多。
“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”。
巨大的風雪應對極度壓抑的氛圍，更造就了電影冷峻堅硬的氣質。無論警匪，還是因為利益亂入的相關方，在極寒中都暴露出人性最真實最極端的一面。
電影在冬季的長白山實景拍攝
極端嚴酷的環境下，角色的關係得以構建，於是故事成立。
電影中有非常多基於暴力所構建的美麗又寫意的畫面。
比如開篇的劫掠，原木滾落，氣勢十足；又如蘆葦中的對峙，讓人想起美式西部片或傳統的武士電影，張震與廖凡如同古代劍客，在沒人高的蘆葦中不見彼此。醞釀，靜止，然後突然擊發，又快速歸於沉寂。出招收招，動作不是一氣呵成，而是充滿了一板一眼的儀式感。
對峙畫面充滿寫意
與黃覺的戰鬥則充滿了心理對抗。二人狩獵與被獵的關係一再置換對調，槍戰因利益交換時斷時續，卻又因更多的軌跡不斷復燃，情節一再轉折。
電影最突出的，還是對這種既連接又脆弱的人物關係的刻畫。《雪暴》裡沒有鐵板一塊的陣營，所有人都是極度自我的存在，為利益輕易結盟，又能毫無顧忌地背棄盟約，轉變立場。
警察對看門人充滿不信任，又不得不聯合自保，必要時亦可很默契地與某個匪徒組成聯盟；三個悍匪也有各自的心思，互相懷疑猜忌，在饒有深意的對話中彼此試探，劍拔弩張。
劇情的走向也因此變得難以琢磨。在不停的攻防中代表正義的警察逐漸陷入劣勢，只能依靠悍匪關係的罅隙進行周旋，以圖自救。
這也是電影有趣的地方，與世隔絕的環境中，每個人都脫掉了道德的枷鎖，以絕對的利益導向做出最自私利己的選擇。而勾心鬥角中，恰恰成為陷入絕境的主角反擊的機會，亂戰之中，生的出口打開。
電影中的角色基本沒有簡單的好人壞人，這樣的“設定”很容易讓人聯想起甯浩的《無人區》，一樣是極端環境中的極端人性，脫離了社會規則的弱肉強食。只不過環境從西北換到了東北，由“酷暑”變成了“極寒”。
另一點不同是主角複雜性的降低。因為職業緣故，張震的人物不得不遵循於“天然正義”。他有行為上的瑕疵（不顧公職身份在小酒館與人大打出手），但沒有任何道德汙點，是非常完美的男一號。
張震飾演“警察王康浩”
倪妮的女主角也有相似的問題，人格太過完美。她既是攪局者又是拯救者，既要“壞事”又要“破局”。
相對電影裡的反派要出色得多。
廖凡果然還是適合演反派，形象氣質上天然有優勢，那種“狠勁”渾然天成。他的角色如同死神，大部分時候毫無破綻，出手乾脆利落，殺伐果斷，絕不拖泥帶水。輸出強大，可近戰可遠攻，技能冷卻時間也短。最重要的是意志驚人，以疼痛刺激對抗獸用麻醉藥的戲讓人瞠目結舌，已完全超出正常人類的生理極限，簡直是現實版滅霸。
廖凡飾演“老大”
我更喜歡黃覺飾演的“老二”。他像狐狸或豺狗，追隨著血腥味道而來，沒有最高武力值，卻心思縝密，擅長心理戰。對利益的極度追逐讓他毫無立場，能隨時與任何人結盟，又毫不猶豫地出賣背叛。黃覺在表演上給出了很多細節，不搶眼，但特別值得咀嚼。
黃覺飾演“老二”
駐守度假村的兩個看門人，特別是劉樺的郭三戲份也很突出，這個角色不算大惡但唯利是圖，複雜性足夠，構成了整個佈局中最不確定的變量。另一個守門人“聾子”好像是編劇嶽小軍？作為編劇他可真愛演。
劉樺飾演“守門人”
電影暴力美學風格很突出，大量使用血漿，且極度寫實。鏡頭沒有避諱對殺戮的描寫，特別是對最後一擊的直觀展示，敲頭、補槍、掐脖……不一定鮮血淋漓，但觸目驚心，讓人生寒。
總的來說，《雪暴》氣氛與表演出色，演員尤其出彩。美術不錯，動作戲漂亮，主線聚焦，故事也很抓人。
電影看似簡單，卻在有限格局中營造出了非常複雜且極具戲劇性的矛盾架構，有種於微小處別見洞天的層次感。
這依然是部可看也好看的類型電影，特別是在院線鋪天蓋地的“復聯4”排片下，能看一部不太一樣的硬派氣質電影，未嘗不是個好選擇。
《暴雪》敢於和龐然大物正面對撞的勇氣，也值得鼓掌。
電影的演員陣容是品質保障
閱讀更多 一蚊西電影院 的文章
