奢華是為了特定人群，提供舒適環境和體驗，給予內心及精神層面的驅動。而藝術本身的啟發性，超出實體而達到的精神層面，傳遞活力和能量。
歷時 8 年打造 ！
KPF操刀建築 / PLA規劃園林景觀
André Fu及其工作室AFSO打造室內
▲設計師：André Fu 傅厚民
坐落於國際藝術及設計新地標Victoria Dockside的K11 ARTUS，以傳承及活化傳統極致工藝為本的尊貴寓所，是企業家鄭志剛Adrian匠心獨韻之作，其全新奢華酒店室內設計則由全球知名的建築師傅厚民André Fu及其工作室AFSO操刀。
ARTUS的名字意味深遠，以英文中代表“藝術”的“Art”及拉丁文中意指“家”的“Domus”組成。三個獨立設計的頂層住宅則由Joyce Wang、Fiona Barratt-Campell和nemaworkshop分別打造，K11 ARTUS計劃於2019年第三季隆重開幕。
“設計中我一直在思考，如何使追求高質量生活的人群在這裡匯聚、融入和互動，從文化角度切入以體現項目的思想，並重塑奢華的定義。為來自全球的旅客，打造一個奢華住宅的社區。”André Fu說。
佇足、思量、眺望、沉思，海景私家露臺，眺望世界一級天際線。眼前感動，將非凡意境納入心境。
“一個人應該活的是自己。”詩人顧城曾說。287間住宅，除了呈獻環境，更營造出啟迪靈感的空間，可令每位居者自由的打造專屬於自己的生活方式。
▲K11 ARTUS /10層，首度引入“Artisanal Home”概念。
入住K11 ARTUS，遠離城市的煩擾，是感官旅程的開始。作為香港首個支持推動中國式文藝復興概念的奢華寓所項目，它將文化和藝術元素融入居停。
▲ 10 F / Social Salon
這裡共有兩個入口，西入口可通往10樓的公共空間，而東入口則為一個僅供住戶使用的獨立大堂。巨型藝術品是來自中國藝術家汪建偉的著名木製雕塑《或者No.1》。這是藝術家通過切割、接合和雕刻層層木材，再加上金屬和顏料精心製作的作品。
▲ 10 F / Social Salon/ The Library
踏進西入口，眼球隨即被由藝術家梁元偉的油畫作品吸引，而大堂的Gascogne米色大理石為牆壁和傢俱增添了視覺趣味。在K11 ARTUS，10樓的位置專為Social Salon而設。它是家的延伸，住戶既可在此交談聊天，也可將其用作靜處和娛樂的場所。
▲海景三房公寓
服務檯由大理石相互重疊而成，藝術感十足，繼續深入空間，還會發現另一幅由中國書法家王東林創作的抽象水墨作品《樂安》。
▲海景三房公寓
室內擺設了不少藝術作品，在激發住戶思考和靈感的同時，更向香港最受歡迎的文化致敬，包括書法、文學、絃樂器和國際象棋，讓住戶在專注與輕鬆之間取得完美平衡。
不管是舒適且充滿藝術氛圍的休息室，熱鬧的早餐室與酒吧，還是陳列了豐富藝術設計書籍的圖書館及接待區，又或是俯瞰維港美景的休閒區，每個空間都發揮不同的功能。
▲One bedroom Plus
藝術本身是非常獨特和具有啟發性的。
▲One bedroom Plus
值得一提的是，K11 ARTUS的三間頂層住宅各具特色，Fiona Barratt-Campbell打造的住宅保留了設計師一貫優雅和不受時間拘束的典型風格。而經nemaworkshop之手設計的住宅則彷如進入陽光透射的私人溫室。
▲衛生間
The hybrid between many things
設計腕兒獨家對話André Fu傅厚民
▲設計師：André Fu 傅厚民
DW：您對於奢華的定位是什麼？
André Fu：這是一個非常複雜的命題，社區網絡的興起，旅行成為日常，不再以尋求靈感為訴求，而是成為生活的有機組成。比如ARTUS，它設定了非常大的公共空間，人們在此處互動和交流，是一種無法用言語描述的生活體驗。
奢華是為其目標客群所打造的，讓人有舒適感，強調精神層面。關注點是深層次的，使人們融入環境而不是觀賞。
▲Two bedroom - Living room
DW：對於ARTUS您希望它是一個怎樣的存在？
André Fu：大多數人認為，設計在多層面都體現為緊跟潮流。但潮流是轉瞬即逝的，這是非常短視的認知，保持初心、聚焦並具備前瞻性反而更具價值。
ARTUS我做了8年，這個帶著理想主義情懷的半酒店半服務式公寓的綜合體，專為這個時代對生活品質有訴求人群打造，營造具有啟發性的環境，並隨著時代變化，契合未來生活。
▲10 F/ Social Salon/ The Commune
DW：是什麼促使您選擇這個項目？
André Fu： ARTUS項目本身擁有獨特的地理位置以及景觀。K11品牌是與人以及藝術相連接的，將其品牌內涵最大化的以商業空間的載體來呈現，對於K11而言是是一個很大的挑戰，於我也是，但我們都喜歡挑戰。
如同初畫油畫，我們需要找到自己獨特的表達。
▲Two bedroom - Living room
DW：請您對K11 ARTUS的設計為我們做一些解讀？
André Fu：總體來說，ARTUS是一個非常舒適的居住環境，公共空間陳列有博物館收藏級別的藝術品。
位於香港且擁有海景的公寓本身就是非常值得慶祝的，而更珍貴的是環遊世界的人所挑選的收藏品；當代的圖書館、書籍、瓷器，這是項目的精神層面。
▲紫檀百寶嵌博古圖葫蘆形掛屏
DW：整個項目最打動您的是什麼？
André Fu：多維度展示並重新演繹香港，讓同類型的人匯聚一處，回顧歷史，東西方文化中，更希望能夠在精神層面中互通。
DW：您希望K11在領域內產生怎樣的反響？
André Fu：我和鄭志剛Adrian本身是認識多年的朋友，在概念階段就有過多次探討。ARTUS是在家族商業傳統的基礎上的一次大膽嘗試，我希望能夠予以他支持，並再次為香港帶來一個獨特的地標項目。
DW：空間與城市的關係，在ARTUS是如何體現的？
André Fu：ARTUS重點所體現的主題是文化，我們允許同時的短住以及常住的需求，包括對儲物、置物和廚具等實用性的考量，這區別於酒店的短住環境。
跳脫的色彩和裝飾物，及來自不同地域和文化的工藝品，最獨特還在於博物館級別藝術品。藝術品不只為了陳列，更是為了提升居住體驗，希望住客每天能夠駐足欣賞，能夠停留很長時間，並通過設計感受不一樣的香港，也是ARTUS項目的終極目標之一。
▲空間細節
André Fu作品回顧
Designer's Works
香港瑞吉酒店
開業時間：2019年4月11日
如果將城市看作一首樂章，那香港必定是快板變奏曲，一路參觀謝斐道、駱克道和軒尼詩道五顏六色的霓虹燈，各式元素如同大雜燴一般引入眼簾，香港瑞吉酒店便坐落於這個新舊並存的獨特社區——灣仔。
在這融合了舊傳統與新發展的地帶，香港瑞吉酒店的現代、典雅、平和的風格，與城市景緻、獨具特色的餐廳和酒吧、古老的歷史公寓、高聳的摩天大樓和超過百年曆史的寺廟，均能和諧共存。
黃昏時分的光影，最是迷人，慵懶的爵士樂瀰漫在空氣中，每個來到這裡的人都能在一天中的這個時刻，盡享香港與紐約交織下空間所帶來的美妙時光。
▲設計細節
光對於空間，就如同食物於人們一樣不可或缺，柯布西耶曾說：“如果沒有光，沒有任何空間是真實的。”
流動的光線讓空間顯現出獨特的形狀，客房舒適優雅的設計，讓客人感受到白天和夜晚不同的光感氛圍，創造了迷人的氣氛。
當人們在空間中流動時，空間才有了它的意義。香港瑞吉酒店的129間客房與套房，每間均配備典雅傢俱，精緻舒適，將住客與空間緊密結合，創造優雅宜居的環境。
好的酒店應該使人融入空間，而非僅僅作為觀賞。設計師通過空間的處理將酒店品牌的恆久精緻與香港現代奢華建築和文化多樣性相融合。
帶有紋理大理石，純白色的浴缸，恰到好處的色彩以及精緻美好的細節設計，為住客提供了具有詩意以及畫意的生活方式。
▲設計細節
對外與城市相連，對內與人親切對話，坐落於香港中心地帶，香港瑞吉酒店以精緻奢華的設計，獨具特色的美食體驗和妥帖周到的服務而聞名，將瑞吉的經典傳承重新定義。
曼谷華爾道夫酒店
開業時間：2018年8月30日
建築的外觀擁有一個摩登，戲劇性的流暢輪廓。大膽的玉蘭花造型的建築成為摩天大樓天際線新增的地標性建築，並以“玉蘭花的純淨”為主題貫穿設計始終。
酒店大堂線條由質樸的白色大理石勾勒，映入眼簾的是對稱落地式拋光銅質屏風，精巧的鐵藝編結所組成的裝飾藝術圖案，Upper Lobby摩登經典，奢華休閒，微妙的搭配協同作用於人的感官，“我們為踏入大廳的顧客精心搭建了一個舞臺場景”，André說道。
8米高的餐廳有一個非常醒目的燈光裝置，橫跨雙層高的天花板——靈感來源於泰國北部易鵬節的浮動燈籠，超過200個玻璃燈籠被巧妙地安放在青銅矩陣框架，漂浮在空中。
“曼谷華爾道夫酒店的靈感來源於我對泰國文化中工匠技藝的個人解讀，華爾道夫紐約旗艦店的裝飾藝術圖案也給了我巨大的啟發，我試圖在此次設計中，將這些經典元素以新的表現形式體現並共存。”André說。
酒店走廊的色調的運用非常剋制，燈光柔和。走廊的牆壁和客房門的淺色木紋，灰色地毯上如舞姿的圖案，暗指客人在酒店通向房間的行進路線。此外，門牌號標牌是手工制的青銅製品，代表著泰國古典舞者彎曲的手指。
所有客房均配有落地窗，硬木地板和有木紋的大型木製傢俱,使房間非常具有肌理感。酒店各使用了超過2,388件手工藝品和藝術品, 來突出泰國風格。
客房平靜安逸，細節之中體現著當地的文化，細微元素交織在一起。特別設計的酒櫃，精美的富有泰國古典舞蹈元素的青銅屏風，步入式衣櫥，以及實木的運用，都在強化材質的表達。
倫敦伯克利酒店套房
開業時間：2018年2月
歷經100多年曆史的伯克利，在倫敦打造這一五星級酒店，攜手André Fu將風格、舒適和服務帶到令人振奮的新層次。
他專為這兩個獨特的套房而設計，靈感來自他對獨立溫室的偏愛，這個設計是現代主義黃金時代的縮影。
套房由環繞的露臺以及大面積落地玻璃窗圍合，散發著現代奢華，使用別具一格的色彩與肌理，營造出寧靜的環境和舒適感。
空間的體驗式視覺敘事序列受傳統英式習慣與情懷的影響，結合輕鬆的現代性生活方式，綠色絲綢，手工縫製的牆板，古董黃銅燈和手工鍍金玻璃屏風，凸顯著空間熱情好客的品質。
The Murray
開業時間：2018年1月15日
The Murray, Hong Kong是九龍倉酒店集團旗下時尚雅緻的城市酒店系列品牌Niccolo的旗艦項目，此著名地標式建築銳意重新定義國際豪華酒店的體驗，由全球知名設計事務所 Foster + Partners攜手傅厚民打造全新設計概念。
原建築由英國現代主義建築師Ron Phillips於1969年設計，Foster+Partners在接手改造的最初自然是保留，比如那最為聞名的三層高拱廊及嵌入式窗戶，之後才是於古老中注入生機。
餐廳國福樓位於一座兩層高的亭樓內，面對酒店正門及冠君大廈（原為花旗銀行大廈）。室內設計由屢獲殊榮的AFSO設計工作室創辦人André Fu傅厚民及其團隊負責 。
▲國福樓
“我們的靈感為嶄新的亞洲觸覺，在空間中注入豐富感官元素，旨在喚發賓客對空間的觀感。”André Fu說。
開放式佈局，悉心設計的間隔，配合優雅時尚的物料、傢俱及藝術品，他懂得空間的真實本質，包括細節應呈現的內容。
▲Murray Lane
新加坡Andaz酒店
開業時間：2017年11月15日
享譽世界的Andaz安達仕素來看重空間對生活方式的別樣詮釋，曾與季裕棠、Marcel Wanders、傅厚民等頂級大師合作。
基於奢華本身，將歡慶、尊崇、無微不至的態度注入空間演繹品牌“自我風格”的同時，也不失對建築價值的思考。
▲傅厚民/新加坡Andaz安達仕
位於新加坡的Andaz酒店由傅厚民設計打造，整個室內空間以明黃的色調帶來年輕的都市酒店，其中藝術品的點綴呼應豐富的城市內涵。
Château La Coste：Villa
開業時間：2017年2月
酒莊Villa別墅內最新落成的Passedat餐廳、SPA、圖書館和咖啡廳The Salon皆由著名設計師傅厚民(André Fu)打造，別墅坐落在高山上，低調的外形和不同色調的白，讓建築本身和Ventoux山，阿爾卑斯山，Luberon山的景色完美融合。
大堂的裝飾品來自於Paddy的藝術收藏，牆上懸掛著著名藝術家Sean Scully、Damien Hirst的畫作，和一幅Fernand Léger掛毯。
既展現了舊日風景，亦喚醒了人們對於藝術的依戀。紅色沙發為法國傢俱設計之父Jean Royere設計，曾在2017年倫敦藝術拍賣會上賣價高達75萬美金。
“我希望可以讓遠道而來的客人在這裡感受到親近藝術的感覺，他們的生活可以與這些藝術珍品共同存在一個空間，而不是隻有在藝術館內才可以見到。”傅厚民說。
此外，設計師還使用了大量富有質感的、堅硬的老木頭和大理石，藉以打造出帶有現代感的空間場景，空間中的光線柔和並且微弱，伴隨著晚間客人桌子上的燭臺傳遞出愉悅的感知。
已住遍世界各地頂級酒店的Paddy希望在自己酒店中能添加一些獨特的內容，為此設計師打造了酒吧圖書館，還力圖創造一系列飽含趣味性又不失優雅的空間，如地窖、酒吧和Salon，以便讓來到此處的客人去探索發現。
“Chateau La Coste擁有一種非常特別的氣質，對於我來說，能夠和酒莊的擁有者Paddy McKillen如此緊密的合作是意義非凡的項目。在項目設計中，我扮演著創造一種富有輕奢的親密感的角色，為進入空間裡的人而設計，並非只是凸顯空間本身的宏偉。”André Fu解釋道。
最引人注目的雕塑The Couple由法籍美國藝術家Louise Bourgeois精心打造，懸掛在這個空間的中心位置。
▲Louise Bourgeois作品THE COUPLE 2007 展示了一堆夫婦雖然被樹枝困擾但是依舊緊緊相擁，闡釋了人們之間複雜的關係，無論痛苦還是快樂二人都要相隨在一起。
關於AFSO:
AFSO 設計室專門從事特色創作項目。AFSO由傅厚民於2000年創立，以擅長打造具美感而又獨特的酒店建築項目而聞名於世。
AFSO以香港為設計的大本營，其客戶包括路易威登、梅柏恩酒店集團、四季酒店、香格里拉酒店集團、太古集團旗下酒店、嘉佩樂酒店、柏悅酒店、丘德威(Alan Yau) 的餐飲項目、時尚生活零售店路易威登、連卡佛及貝浩登畫廊。
代表作品：
▲ URBAN LANDSCAPE, COS, HONG KONG 2015
▲ KIOKU, FOUR SEASONS SEOUL 2015
▲ MOTIF, FOUR SEASONS TOKYO 2015
▲ THE UPPER HOUSE, HONG KONG 2009
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