2019年，巴黎的積雪已有幾英寸深，
巴黎大皇宮中卻是地中海奏鳴的詩。
平整的樹環繞著一池湖水，
一樁意大利莊園佇立在碧藍天空下。
這是香奈兒春夏高定大秀現場，
也是“老佛爺”卡爾·拉格菲爾德
送給時尚界的夏日之歌。
香奈兒2019春夏高定大秀
模特們窈窕行出，時光回到了18世紀。
華託筆下的田園雅宴，
就這樣悠悠然然走到眾人面前。
連衣上的花，都如從塞弗爾瓷器中取下。
這是卡爾曾經最愛的時代。
他將此作為禮贈，獻給香奈兒，也獻給自己。
衣裙上的一些花瓣採用了真花
電影《絕代豔后》的導演科波拉說：我在她們身上看到了瑪麗王后
卡爾對18世紀的愛由來已久。
我們眼中的他是時尚界的天之驕子，
高定圈的凱撒大帝。
但他還有一個身份鮮有人知：
他曾是18世紀法國藝術品的
主要收藏者之一。
1975年，男友雅克·德巴榭剛剛勸說卡爾
買下了布列塔尼的一座舊日城堡，
然而它的裝潢卻更像市中心的尋常大樓。
藝術裝飾師帕特里克·烏爾卡德建議道：
“何不用屬於那個年代的藝術品，來填滿你的家？”
從此，卡爾開始了整整20年對18世紀的激情。
卡爾（前）與男友雅克·德巴榭（後）
位於布列塔尼的城堡Château de Penhoët
1976年，卡爾繪製城堡廚房的生活景緻
卡爾無法抗拒18世紀令人難以置信的豐富色彩，
這是個線條和顏色主宰一切的時代。
在烏爾卡德的幫助下，
卡爾尋遍了倫敦、巴黎的古董商或拍賣行，
不惜以任何價格購買傢俱、雕塑和繪畫。
接著，再用更多的精力保養、修復
——許多藝術品在穿越幾百年後，
已有了時光的磨損痕跡。
卡爾收藏路易十六時期藝術品 包括箱子、燭臺、壁燈等
Hubert Robert畫作 卡爾收藏繪畫，後於佳士得拍賣出91,250英鎊
《The Vision of the Deluge》/John Henry Fuseli 卡爾收藏畫作，後於佳士得拍出100,150英鎊
卡爾收集的古董別針
布列塔尼的城堡很快煥然一新，
他在羅馬、摩納哥的住宅
也被填滿了18世紀的藝術品。
而卡爾位於巴黎的“巢穴”，
更如同凡爾賽宮的復現。
卡爾在巴黎大學街51號的府邸Hôtel Pozzo di Borgo
一登上宏偉的大理石階梯，
就會被錦緞、鍍金和掛毯包圍，
這些都是來自三個“路易”的無價之寶。
在這裡，他愛燭光勝過電燈，
愛在路易十五時期的地毯上踱步。
沙龍中鑲嵌有罕見的細木鑲板 大面積壁鏡覆蓋著牆壁
Savonnerie工坊地毯 原本在凡爾賽宮的和平沙龍 後在佳士得拍出6,197,500法郎的高價 約合人民幣728萬元
沙龍中擺滿了路易十五時期的物件 覆蓋著藍色絲絨錦緞
卡爾收藏路易十五時期座椅和床
“任何塵土飛楊、髒兮兮、發黴的東西
——在這裡都別想了。”
正如這位設計明星的時尚審美，
他家中的一切都是獨特而戲劇化的。
府邸中的臥室，床來自18世紀工匠SENÉ
府邸中的路易十五時期吊燈 後於佳士得拍賣行拍出352,500法郎
臥室中的床，有三分之一鑲嵌著塞弗爾瓷。
華蓋則由卡爾親自設計：
以手工織錦、鴕鳥羽毛和天堂鳥羽點綴。
華蓋由卡爾親自設計
餐廳是工作狂卡爾的休憩時光，
哪怕是獨自用餐，
他也會用梅森瓷器裝盛菜餚，細細品嚐。
亞麻餐桌上，
鍍金餐具與水晶酒器各司其職。
卡爾身後的銅像由凱瑟琳大帝於1774年鑄造
桌子上鋪著威尼斯蕾絲桌布 一側描述耶穌平生的繪畫 曾懸掛於瑪麗·德·美第奇的私人教堂中
亞麻桌布上的鎏金餐具
老佛爺的瓷器餐具與銀製糖罐
有趣的是，
哪怕卡爾已經有了眾多傳奇藏品，
他最偏愛的仍是路易十五時期的座椅。
每個微小細節都可看到工匠的至誠心血，
他樂此不疲地對面料進行修復。
絲綢、花織、錦緞，
每一種美都值得細細品味。
卡爾收藏路易十五鎏金木椅的細節 由Pierre BARA設計，覆蓋著奧比森工坊的面料
卡爾坐在他的路易十五時期扶手椅上
“它們的精神將永遠保持年輕，就像它們聽到的所有對話一樣……沒有什麼比這更能代表時間的靈魂了。”——友人評價卡爾的路易十五時期座椅
卡爾的部分座椅收藏
“18世紀法國的繁榮、生機與和諧，
代表了一種值得親身體驗的生活。”
為了這樣的“親身體驗”，
卡爾將藝術品一點一滴
填滿生活的每個角落，
以此完全沉浸在那個至上榮光的時代。
卡爾坐在府邸中
房中可見Augustin Pajou雕刻的半身像 以及路易十五時期壁爐擋
Falconet的雕塑，Oeben的鬥櫃
Caffieri的鎏金，Gobelins的掛毯
中國的青瓷瓶上鑲嵌著巴黎的銅鎏金……
卡爾的每座府邸都像一個殿堂，
聚攏著幾百年前的奇思妙想，
令人不覺恍惚，自己究竟身處何方。
元朝青瓷，後添加巴黎銅鎏金
路易十六時期花瓶
路易十六時期活動桌臺，後拍出1,467,500法郎
路易十六時期燭臺，可能出自Caffieri之手
“我們需要家，就像需要衣服一樣。
家可以刺激時尚。
就像飢餓與乾渴——你需要同時滿足。”
老佛爺常常這樣感慨。
而他家中那古典繽紛的色彩，
果然也成為時尚設計的靈感源泉。
卡爾的設計走上T臺
優雅剪裁，搭配古典配飾，
出自卡爾·拉格菲爾德之手
的“經典款”數不勝數。
粗花呢、吉他裙、新娘妝……
當他的設計每每走上T臺，
都會掀起一場視覺風暴。
那是復古與創新交織的色彩。
卡爾與他的模特們
然而，卡爾最終“拋棄”了
給予他無限靈感的18世紀。
2000年，佳士得拍賣行發出一條驚人預告：
卡爾·拉格菲爾德的珍藏將盡數拍賣。
這400件雕塑、銀器、傢俱等藝術品，
最終拍出了2170萬美元
（約1.5億人民幣）的高價。
站在府邸中的卡爾 他曾真正地“活”在18世紀
親近的人說，這是因為上世紀90年代末，
卡爾經歷了一場“生活的崩塌”。
男友雅克去世後，他離開了布列塔尼城堡；
接著，他將付諸20年心血的藏品拍賣，
像是一場鄭重的告別：
對過往的激情，也對被愛的人生。
1989年雅克逝世後，卡爾的生活陷入了死寂
“18世紀是他唯一真正的收藏，卡爾告別了18世紀，因為失去了所有他愛的人：他的父親、母親和雅克。”
後來，卡爾選擇了不斷工作與獨居生活，
陪伴他的是一隻名為Choupette的小貓。
他的新家是色彩獨特的，或是剋制冷凝的，
再也不見一絲他曾摯愛的法式奢華。
卡爾位於巴黎附近的鄉村別墅 靈感來自20世紀早期時尚插圖
卡爾的巴黎“太空艙”公寓 展現了未來主義的風格
卡爾與他的貓
2019年，卡爾追隨所愛之人的腳步離開世界，
只留下經典而夢幻的時尚聖經供後人拜讀。
無數人追尋緬懷著他的足跡，
不斷驚歎於這驚才絕豔的一生。
卡爾曾用“朝生暮死”來形容他所理解的時尚，
或許於他而言，一切都是轉瞬即逝的。
所以他習慣孤獨，忠於孤獨，
最後終於孤獨。
再次回望，
似乎唯獨那些已流向世界各地的藝術品
尚且可以稱為“永恆”，
並記錄著時尚大帝的浮華宮廷夢：
它們被收於博物館，
或是居於某個陌生人的家中，再代代流傳。
關於那個白馬尾、黑墨鏡設計師的故事，
化作物件上的淺淺印記，歷久彌新。
這20年的無常時光，有人替他記得。
時尚轉瞬即逝，風格恆久永存
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