“釉里红真正色彩鲜艳的极为罕见。它的制作过程非常复杂。原因是铜离子对温度极为敏感，在窑炉中火候不到，呈现黑红色或灰红色;火候销过铜离子便挥发，从釉层中逸出，呈现特有的飞红现象或干脆退色，纹饰不连贯。当时烧柴窑很难控制窑温，只有凭把桩师父的经验与取出火照对比，无法大规模生产。
釉里红瓷是汉族传统陶瓷中的艺术珍品，属于元代中期景德镇汉族劳动人民的重要发明之一。是元代景德镇窑创烧的一种釉下彩绘，釉里红即釉下的红色，它是以氧化铜作着色剂，于胎上绘画纹饰后，罩施透明釉，在1300℃高温还原焰气氛中烧成。因红色花纹在釉下，故称釉里红瓷。
数量极少的釉里红
釉里红真正色彩鲜艳的极为罕见，数量极少，可谓凤毛麟角。它的制作过程非常复杂。
原因是铜离子对温度极为敏感，在窑炉中火候不到，呈现黑红色或灰红色;火候销过铜离子便挥发，从釉层中逸出，呈现特有的飞红现象或干脆退色，纹饰不连贯。当时烧柴窑很难控制窑温，只有凭把桩师父的经验与取出火照对比，无法大规模生产。
釉里红由于烧成难度大，产量低，传世与出土的元代釉里红器数量不多。特别是具有科学研究价值的出土物更是屈指可数。
国外仅见菲律宾出土了一批元代釉里红瓷器，国内则有北京丰台出土的釉里红玉春壶、保定窖藏的一对青花釉里红盖罐以及元大都和景德镇湖田窑址的少量残片。
元代釉里红兽首三足螭龙耳香炉或者花插
釉里红的烧造气氛
瓷器烧造时需要一种环境，专业术语叫“气氛”，瓷器都是在某种气氛中烧成的。一般来说气氛就是两种:一种是氧化，一种是还原。简单来说，就是炉子开着火门，有充分的氧气进去，就叫氧化气氛。
而关着窑门，闷着火，就称为还原气氛。釉里红是以铜为呈色剂，在还原气氛中烧成的。简单说它是闷着火烧成的。温度稍高点，或者稍低一点，它立刻就会失败，温度如果一低，颜色就会变黑，非常不好看。
温度如果一高，颜色就飞了，没了。温度高低之间允许的差额大概在十度。在古代，这一点温差是非常难控制的，只有丰富工作经验的窑工(旧时叫把桩师傅)，才能看出来。
“青花釉里红”是在青花和釉里红烧造的基础上制成的，这种以氧化钴为着色剂的青花料和以氧化铜为着色剂的釉里红色料所绘制的釉下彩综合式的装饰，既有青花青翠品澈、幽靓素雅的特色，又有釉里红瑰丽而沉静、艳媚而不浮躁、热烈而又含蓄的特色。
两者的长处有机融合，既素雅又艳丽，形成了青红相间、冷暖相衬、动静相映的审美特征，这种在一件器物上同时使用铜和钴彩绘的工艺，可谓精彩华美之至，也价值非凡，可谓瓷器中的贵族。

《元釉里红地白花暗刻云龙纹四系扁壶》
壶圆唇，短直颈，弧肩，肩两侧各置双系，扁方腹，方圈足。底露胎，胎细白。釉色白中透青灰，介于青白釉和卵白釉之间。壶两面均刻龙纹、灵芝形云纹、火珠纹、如意云头纹和折枝花纹，花纹以外釉里红填地。
此壶的造型别致，带有北方游牧民族的特征。工艺方面则体现出元代釉里红瓷器初创时期的制作水平和艺术风格。

《元青花釉里红镂雕盖罐》
罐直口，短颈，溜肩，鼓腹，圈足，砂底无釉。附狮纽伞形盖。胎体上薄下厚，胎质细腻。青花色彩浓艳，釉里红略暗。通体青花釉里红纹饰。罐盖绘青花莲瓣纹、卷草纹、回纹各一周。罐身近口沿处绘青花缠枝花纹、卷草纹各一周。
肩部绘下垂如意云头纹，云头纹内绘青花水波纹托白莲，云头纹之间绘折枝牡丹纹。腹部四面堆塑双菱形串珠开光，开光内镂雕山石、牡丹、菊花等四季园景，以釉里红绘山石、花卉，青花绘花叶，纹饰有浮雕效果。腹下部饰青花折枝莲花，与肩部云头纹相对应。近底处绘卷草纹及变形莲瓣纹，莲瓣纹内绘倒垂宝相花纹。

《元红釉暗刻云龙纹执壶》
壶体呈梨形，直口，口以下渐丰成下垂的圆腹，腹部一侧置弯流，另一侧置曲柄，圈足较高微外撇，无款。附伞形盖，盖顶置宝珠形纽，盖一侧及壶口沿外侧各置一个小圆环系，以便系绳连接，防止壶盖脱落。通体满施红釉，腹部暗刻五爪云龙纹。
此壶釉面匀净，釉色鲜艳，是元代红釉器中的珍品。壶身的龙纹细颈长嘴，形态生动，具有鲜明的时代特征。梨形壶是元代景德镇窑新创的造型，形体小巧，应是用于餐桌上。

《元釉里红划花兔纹玉壶春瓶》
瓶撇口，细颈，垂腹，圈足。通体施青白釉。肩部及腹径最大处各有暗刻弦纹4道，上腹部刻划一只野兔奔跑于花草间，小兔作回首观望状，以釉里红点睛，刻划技法娴熟，刀锋犀利洒脱，线条流畅自然，形象栩栩如生。
花纹空白处随意涂抹釉里红，形成红地白花，增强了图案的艺术效果。瓶内口部涂抹釉里红。
玉壶春瓶是元代景德镇瓷的常见器型，其品种除釉里红外，尚见有青花、青白釉、孔雀绿釉青花等。

《明洪武釉里红拔白缠枝花卉纹碗》
碗直口，深弧腹，圈足。内外均以釉里红为地作留白装饰，俗称“釉里红拔白”。内底一周回纹边饰内绘折枝牡丹纹，内壁绘缠枝莲纹。
口沿内外绘卷草纹，外壁绘缠枝牡丹纹。近足处绘变形莲瓣含朵花纹。圈足外墙绘回纹。
此器造型硕大敦厚，纹饰画工精细，线条细腻流畅。此种釉里红拔白装饰技法与洪武时常见的白釉为地的釉里红器装饰方法正好相反，颇为少见。

《明洪武釉里红缠枝牡丹纹军持》
军持小口，口下出沿，短颈，扁圆腹，平底。肩部置一短流，无柄。通体釉里红装饰，腹部绘缠枝牡丹纹，花叶布满器身，釉里红发色略显灰暗。沿上绘蕉叶纹，颈部绘卷草纹，肩部绘莲瓣纹，近底处绘变形莲瓣纹。
明初洪武时，景德镇窑烧造釉里红瓷器已很盛行，这件釉里红军持为佛教僧侣用以饮水或净手的器皿。其造型独特，堪称洪武釉里红瓷器中的珍品。

《明洪武红釉印、划花云龙纹盘》
盘撇口，浅弧腹，圈足。足墙内外均斜削。内壁模印云龙纹，龙五爪。盘心刻划三朵“品”字形排列的云纹。胎细白。内外均施红釉，口沿及纹样凸起处釉层较薄，隐现白色胎骨。圈足内无釉。
元代红釉瓷器传世很少，此盘通体红釉纯然一色，且印花清晰，是件难得的佳作。
通体一色的高温铜红釉瓷器始见于唐代长沙窑，但当时只是偶尔制作。只有到了元代，景德镇才开始少量生产高温铜红釉瓷器。元代高温铜红釉瓷的成功烧制，在颜色釉的发展史上具有划时代的意义，它为明代鲜红釉瓷器的生产奠定了基础。

《明宣德霁红釉盘》
盘敞口，浅弧壁，圈足。盘内施白釉，外壁施红釉，外底阴刻楷书“大明宣德年制”六字双行款，外为双线圈。景德镇的高温铜红釉瓷创烧于元代，明宣德时期得到进一步发展，釉面流光溢彩，又不失凝厚浑融，被誉为“宝石红”，深受人们的喜爱。

《明宣德青花矾红彩海水龙纹盘》
盘敞口，浅弧腹，圈足。青花红彩装饰。内底绘海水蛟龙纹。外口沿下绘回纹，腹部绘九条蛟龙翻腾于海水浪花间。圈足内施白釉。无款识。
青花与红彩相结合，是当时一种新颖的装饰工艺，两种色彩相互辉映，对比鲜明。宣德青花矾红彩瓷器造型主要有花盆、盘、碗、高足碗等。红彩鲜艳，温润，施彩时深浅分用，以表现纹饰的立体效果。
据传釉里红瓷器的创造发明还缘于一次偶然的巧合，说是元代铜匠围着粘有铜屑的围裙，到窑厂找绘制瓷器的艺匠聊天时，把铜屑抖落在成型瓷器未干的坯面上了，因铜屑粉末颗粒细微，难以肉眼观察得到。
所以蘸釉水时也未被工匠发现和处理，后入窑经1350度高温烧制青花瓷的同时，粘了铜屑器皿部位也还原气氛烧制成带有晕散的红色，幸运的是这种铜元素要还原成红色的温度要求几乎与青花一致，经追究，发现这种红色即为铜匠围裙上的铜屑所致，就这样，一种釉下彩瓷器的新品种——“青花釉里红”就这样问世了。
寻找瓶身

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