戈夫曼的“擬劇理論”中提出，社會即舞臺。我們都身處在楚門的世界中依照著固定臺本扮演著相應的角色，以各種方式在他人心目中塑造自己的形象。
院校又何嘗不是？撇開“網紅濾鏡”，這些院校真的如同你想象中的那樣嗎？
你以為院校的真實情況，可能真的只是你以為...
01一想到聖馬丁，就想到天馬行空
說到“人設”，必然想起中央聖馬丁。這是一所被外界賦予了太多意義的院校，以至於太多人一提到中央聖馬丁腦中便浮現出“天馬行空”、“鬼才輩出”、“老師嚴厲”、“不接地氣”、“無從落腳”等標籤，卻忘了重頭看看它原本該有的樣子。
不信？康石石特地為大家出了一道測試題：
以下分別是四所全球頂尖時裝院校的Fashion Show，猜猜哪個是聖馬丁的？
從左到右數第三個，對就是看起來最乖的那個
這並不是康石石以偏概全，以下這些設計也均來自這所被稱為天馬行空、羈傲不遜的院校：
CSM2019畢業生作品
當然了，聖馬丁的BA仍然是那麼的放蕩不羈，但MA研究近年來已經愈發的落地，這點對於熟悉康石石的朋友來說應該是常識了。除此之外，聖馬丁近兩年的小動作也頻頻推翻他自身“不接地氣”的人設。先後開設了康石石之前在文章中提過數次的Biodesign，以及異卵雙胞胎Material Future專業，這兩個專業均是著眼於目前由於大量快時尚服裝產品導致嚴重的環境危害，以及資源浪費等現實問題上，針對現代社會最重要的問題進行的探索和研發。
這樣的聖馬丁很不“天馬行空”，非常與時俱進。
▼L同學 漢藝18屆學員 獲中央聖馬丁 生物設計 MA offer
02一想到日本藝術留學，就想到東京五美
十個日本藝術留學生，九個想上五美，剩下一個想上東藝大。武藏美和多摩的光環賦予了東京五美太多莫無須有的標籤和頭銜，並不是說五美不好，而是因為大家熟知“東京五美”稱號的劃分，本身就不是因為學校排名首當其衝，而僅僅是因為地區——這五所院校剛好都在東京而已。
與英美高校喜歡在排行榜上爭個你死我活不同，比較傳統講究輩分的日本院校在這方面往往比較佛系，通常是分地區進行排名，沒有全國範圍統一的，被大眾所認可和接受的排行榜。在日本，與其說院校排名，不如說是院校等級劃分。
日本的高校可以分為以下幾個級別，即使在同一等級的院校，也要劃出三六九等（比如，A級下又有AⅠ、AⅡ、AⅢ），具體的級別劃分如下：
S級：國際超一流大學
A級：國際一流大學
B級：國內一流大學
C級：國內次一流大學
D級：國內二流大學
E級：國內三流大學
F級：國內N流大學
就藝術設計類院校來說，日本國內的排名如下：
S級：東京藝術大學
A級：多摩美術大學、武藏野美術大學
a級：早稻田大學藝術學部、東京造型大學、京都市立藝術大學、愛知縣立藝術大學
B級：女子美術大學、筑波大學藝術學群、日本大學藝術學部、東京學藝大學
b級：金澤美術工藝大學、沖繩縣立藝術大學、多摩美術大學二部
C級：東北藝術工科大學、京都工藝纖維大學、京都造型藝術大學
c級：大阪藝術大學、東京工藝大學、京都精華大學
從以上排名中我們也不難看出，除了萬人追捧的東藝大、武藏美、多摩美之外，其實也有很多位列前茅的院校值得同學們選擇，本身日本院校國際生名額就少，同學不妨拓寬眼界，不用只將目光聚焦在五美當中。
並且，與東京豐富的社會資源相對立的，是較高的物價和社會壓力。而關西地區則擁有豐富的動畫資源、更加純粹的創作環境、低於首都圈的物價甚至機票、社會壓力小、生活氛圍樂觀愉快、更接近中國生活環境等諸多優勢。
所以其實除了東京五美，京都五藝、關西四美都是同學們不錯的選擇。
京都精華大學：日本第一個設立漫畫學部（內含動畫學科）的學校
除此之外，日本院校還有諸多“反常識”的地方，比如看不懂教的是啥的專業名稱，像武藏野的基礎設計、多摩美的統合設計其實都屬於大眾所理解的平面設計範疇。女子美術大學其實不是隻有女生，研究生是男女共學的，同學們不必擔心去了女子美會影響談戀愛。
03一想到ACCD，就想到工業設計
ACCD這座位於山坡上的院校頂尖院校一直以來以汽車設計、工業設計、交互設計等專業為著稱。每年多少學生為了這幾個王牌專業前仆後繼……但自從ACCD娛樂設計的Department Chair換帥，Guillaume Aretos上任之後，ACCD的學生們便開始嚷嚷變天，娛樂設計專業在他的領導下，短短時間內已經成為能夠與ACCD汽車設計、工業交互設計等老牌強勢專業比肩的專業。
看看這位Guillaume Aretos到底何方神聖：
Guillaume Aretos擁有超過20年的電影和動畫行業經驗，作品有奧斯卡獲獎影片《怪物史萊克》、《穿靴子的貓》等等，Guillaume Aretos更是憑藉這部影片獲得了第29屆動畫安妮獎。Guillaume Aretos在多年實操經驗之上還背靠了迪士尼夢工廠豐富的娛樂資源，能帶給同學們的是世界上最成熟、完善的娛樂產業體系建構學習，以及可想而知的世界最前沿的娛樂技術、理念以及豐富的娛樂產業資源。
這也就不難怪ACCD的娛樂設計崛起的速度如此之迅猛了，一門學科的發展，脫離不開師資、設備、資源這三架馬車。特別是像娛樂設計、交互設計此類需要與時俱進，與時代前沿接軌的設計學科。
同理的還有CCA的交互設計，發展的崛起不是如同ACCD的娛樂設計一樣依賴於好的導師帶來的豐富資源和最新的技術和理念，而是坐擁比鄰硅谷、斯坦福，得益於美國近50%的創業投資得天獨厚的地理優勢，資源的豐富程度可想而知。
與CCA有項目合作的公司 圖源：CCA官網
說白了，只要你善於好好利用這些資源，學費就交的一點兒也不虧。
Final：2019年都已經快結束了，如果你對這些院校的認知與理解仍然停留在網絡上三五年前的標籤化大眾認知上，信息未免也有點太滯後了些。時代在發展，藝術院校更是年年都有新花樣，很多院校的實際情況早已偏離你想象中的“人設”。
除此之外，同學們在擇校時一定要學會更新信息，去看看院校現在，或者未來三年之內的教學理念和方向是什麼？你的導師是誰？網絡是一扇窗戶，但不要在昨天的窗戶裡看風景。更多藝術留學或作品集創作問題，歡私信康石石：
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