之前一直被鍾漢良的顏值所傾倒，這樣一個溫潤如玉，高達帥氣的男子，是影視圈的一股清流。卻不想，他的演技同樣不遜於顏值，在眾多的演員中，鍾漢良是唯一靠演技讓我折服的演員。

最初被鍾漢良的演技折服，是在看《來不及說我愛你》第四集最後兩分鐘的戲，鍾漢良的每一個表情，情感層層遞進，眼神表達內心的表演步驟，讓人歎為觀止，酣暢淋漓。這兩分鐘的戲，讓觀眾沉浸在四少的感情世世界中，跟著他的眼神，期盼著他的期盼，悲傷著他的悲傷，無奈著他的無奈。

讓我們看看這段戲，鍾漢良是如何的表演的？

這時候的慕容四少已經愛上了靜婉，可是，靜婉羅敷有夫，四少眼含神情的看著靜婉，說“靜婉，我遇上你，這樣遲。”眼神中那份深情，那份愛，相信沒有人能看不出來，靜婉也同樣，她不知所措的低下頭，走開，這時候，四少是失落的，他微微嘆息，眼神中充滿了落寞。

稍停片刻，靜婉回身遲疑著對四少說：“靜婉有個心願，不知四少能否答應？”四少微微點頭，“但凡我能做到的，我都答應你。”靜婉說“四少義薄雲天”，四少的眼神是淡定的，靜婉說“靜婉妄想高攀”，四少眉毛一揚，眼神中充滿了探尋，靜婉說“想於四少”的時候，四少眼神中充滿了期待和歡喜，靜婉說“結為兄妹”的時候，四少一愣，嘴唇張合，欲言又止，靜婉說“不知四少是否同意？”四少表情呆滯，不敢相信的樣子，他定了定神，使勁壓抑住眼神中的失望，努力控制了一下情緒，掩藏自己的失望，擠出一種比哭還難看的微笑，勉強說：“有什麼高攀的？我一直想要一個像你這樣的妹妹。”說這句話的時候，四少的眼睛已經溼潤了。

這場兩分鐘的戲，靜婉只說了一句話“四少義薄雲天，今晚妄想高攀，想與四少結尾兄妹，不知四少是否同意？”四少的表情從淡定，到詢問，到充滿期待，到歡喜，再到失望，無奈，再到強顏歡笑，眼睛溼潤。沒有一句話，表情拿捏到位，淋漓盡致，爐火純青，鍾漢良把慕容四少的內心獨白演活了。

從來沒有任何一個演員，像鍾漢良一樣，靠兩分鐘的表演就折服了我。看了完這段表演，徹底粉上了鍾漢良。

之後找遍鍾漢良大部分作品去看，《一觸即發》《逆水寒》《最美的時光》《何以笙簫默》《涼生，我可不可以不愛你》，每一部作品都是大大的驚喜，在看他盛世美顏的同時，也被他精湛的演技代入角色中，感受角色的內心世界。

鍾漢良演哪個角色，就是哪個角色，雖然有雷同的類型，他卻演出了獨一無二。他擅於用眼神、微表情、肢體語言和細膩的細節處理，特別是眼神，來表達角色的情感。鍾漢良在很多戲種，沒有臺詞，或者很少臺詞，就像前面所說的《來不及說我愛你》的片段，他用細膩的表演，到位的眼神，把角色的心情，精準地傳遞給觀眾，讓我們沉浸其中，感同身受。

我們再來看一段《涼生》中，鍾漢良的表演，同樣的眼神，肢體動作到位，情感層層遞進，沒有聲嘶力竭的憤怒，沒有情緒崩潰的大喊，只有隱忍，壓抑，無奈，悲傷，卻讓我們久久不能自拔。

姜生來找程天佑，程天佑滿臉微笑的讓姜生坐下，自己去給她端湯補一補，姜生坐下，他準備端湯的一剎那，臉色凝固，有一種深深的沉重。然後他端來湯，給姜生盛湯。姜生僵硬的說：“孩子沒了。”他眼神一愣，拿勺子的手一緩，有些停滯，很快恢復如常，卻不願意相信，強顏歡笑說“說什麼呢？”姜生冷著臉說“我沒胡說，孩子沒了。”程天佑盛好湯，放到姜生面前，詢問的眼光看著她。

當姜生拿出化驗單時，程天佑眼神慌亂，不知所措的樣子，他自嘲的笑了一下，當他清楚看到化驗單的時候，他一臉的震驚，不敢相信，他抬起頭，緩緩看向姜生，一副欲言又止的樣子，眼神中充滿了詢問。

姜生也看到了他的內心，說：“你想問我為什麼嗎？我只要我哥。”聽到這句話，他眉頭緊鎖，一副不可理解的樣子，姜生說：“這個孩子來的不是時候”，他還是沒說一句話，眼神向下看，來確定孩子是否真的沒了，這應該是一種下意識的反應。

姜生說：“這個孩子提醒我們有多麼不合適”，他內心一緊，身子後傾。姜生的話，讓他害怕，他轉過頭，不看姜生，這是一種逃避。姜生看到了他的逃避，喊他：“天佑，我們分手吧”，這時候，他轉身看著姜生，一滴眼淚流下，他迅速用手捂住嘴，痛苦的表情，泣不成聲。

在整個過程中，程天佑沒有一句話，此時無聲勝有聲，讓我們看到了他內心的感情和變化。鍾漢良的演技，再次讓人折服。程天佑之所以被廣大觀眾喜歡和津津樂道，不在於戲份多少，甚至和人設關係不大，完全是鍾漢良精湛的演技和完美的演繹，深深吸引了觀眾，從而撐起了這部劇，讓觀眾對程天佑牽腸掛肚，悲傷著他的悲傷，幸福著他的幸福。

說句題外話，演員並非因為演技，而是因為劇中角色被大眾喜歡的，當時《延禧攻略》中飾演魏瓔珞的吳謹言。因為這個讓大眾爽大極點的“黑蓮花”人設，大家忽略了吳謹言的演技。一旦離開這個角色的人設，吳謹言浮誇的演技，展露無遺。

回到小哇身上，鍾漢良說，他演的每部戲，都會努力給演的角色加分，這說明他在角色揣摩透之外，還在想怎樣演，才能讓角色更好。演員對劇本的分析，是對角色認識與理解的開始，是演員進行創作的開始。只有對劇本與角色不斷地進行反覆的分析、理解，才能真正創作出角色的 “人的精神生活”。

對鍾漢良來說，他就是這樣對劇本和角色，不斷的反覆分析理解，和他一起搭戲的江疏影曾經說“鍾漢良很認真，合作下來我都沒看到過他在現場拿手機，感覺他是一個沒有手機的人。”拍《十月圍城》的時候，鍾漢良一場戲感動了在場的所有人，他一口氣被下了十多分鐘的文言文演講稿，臺下掌聲雷動。即便是在拍被大眾吐槽的摳圖劇《孤芳不自賞》的時候，當被問到在酷暑將近四十度，如何完成武打戲的時候，鍾漢良風趣的說：“有時候專心於人物上，連汗都忘記流了。”

在片場，換機位、打光的時間都很短，拍戲節奏又特別快，鍾漢良爭分奪秒，抓緊一切時間來思考，想著下一條怎麼說，或者再下一條怎麼表達人物情緒。“否則回去睡覺的時候我就會捶自己——哎呀，我現在才想到！”鍾漢良手中的劇本寫滿筆記貼滿標籤，他對劇本的認真鑽研程度大得驚人。

鍾漢良說：“我總是不斷鑽研學習，如何讓自己做得更好，我要進步，才不會虧待他們。”

鍾漢良就是這樣，他的好演技，在於他多年如一日的勤奮鑽研，不拍戲的時候，他會宅在家裡，看電影，看書，揣摩角色，打磨演技。這些年，認真，勤奮，專注，已經成為鍾漢良行走影視江湖的標籤。

在這個長江後浪推前浪的演藝圈，不管你長得多鮮多靚，沒有紮實精湛的演技，很快就會被拍死在沙灘上。鍾漢良，火了這麼多年，並非沒有道理，他每次都會帶給我們驚喜，他的表演潤物細無聲，行雲流水般，一氣呵成。

多年來，鍾漢良一直在偶像劇中打轉，從慕容四少，到陸勵成，何以笙，再到程天佑，這些角色，都是霸道總裁的味道。他不但被視為演技和口碑的保障，也被奉為收視率的福星。可是，鍾漢良，已經不年輕了。

時間是所有人的敵人，希望鍾漢良在角色上有大的突破，不要再一直沉迷於霸道總裁的人設中。好的演技，不該被埋沒在一種角色中，期待小哇的轉型。