最近，朋友圈被一個視頻刷屏了——冬日裡的北京什剎海公園依舊人頭攢動，偷吃冰糖葫蘆的小孩、分食棉花糖的伴侶、坐在路邊賣小物件的奶奶，自拍的一家三口，普通如常的一天。
此時，一名望去樸素無華的男人出現在了熙熙攘攘的街頭。他帶著墨鏡，頭頂帽子，徑直走向公園的一處高地。
四周的人群已經認出他並慢慢向他聚攏——是朴樹。
他站定後，笑著和人群揮了揮手手，依然羞澀地說道：“週末好。”
話不多，音樂聲響，他輕輕唱起了歌。
“你還記得嗎？那時的夜晚，是如何降臨的。”
清澈的聲音像是溫柔的喚醒了剛剛還睡眼惺忪的人。
“有時你唱起歌，有時你沉默。清晨，日暮，何處是我的歸宿？”
朴樹的口風琴，在冬天空氣清冽的早晨壓過了一切，像春天的牧笛久久不散。
鏡頭掃過，看到有人悄悄打著拍子跟著朴樹輕唱，也有許多人仍在埋頭為自己的生計操勞，賣花的老人和買花的情侶、蹬三輪的車伕和觀光的遊客、掃地的保潔和吃完棉花糖的小孩兒。在那個零下6度的京城，人與人之間都因此變得柔軟輕快起來了。
演出很短，只有一首歌的時間。
唱完後，朴樹再一次向大家揮了揮手，說了聲“謝謝”，轉身告別，圍觀的人們也很默契地像開始時的慢慢聚攏，結束時也只默默散去。
“你是否得到了，期待的人生。”
朴樹說：其實這首歌，他最想唱給那些早出晚歸的人，唱給那些生活還很艱辛的人。
這不是矯揉造作，在《大事發聲》要唱《送別》之前，朴樹說道：“生活像一場煉獄，有時候感覺熬不過去了，可在音樂裡，唱最悲傷的歌也很享受。”對朴樹來說不管外界如何的風雲變幻，他也只想專心做自己想要的音樂，唱想唱的歌。而站在萬眾矚目的舞臺上可能讓他倍感壓力，離大家更近一點，對他來說也許會更輕鬆一些，我們沒辦法得知朴樹唱《獵戶星座》的時候想到了什麼，也無從探討他在唱《送別》時的泣不成聲背後意味著什麼，但我覺得我們首先應該感謝朴樹，感謝他這麼多年以來，仍然像個少年一般願意真摯的唱歌給我們聽。
這是《Stage舞臺》的其中一期，這檔MINI LIVE視頻節目的發起人是知名音樂製作人張亞東。用這樣一種快閃的方式，張亞東讓音樂在各種生活場景中出現，讓人們能夠以不同的方式感受到音樂。
張亞東認為，藝人們可以去任何一個地方，尊重藝人的想法，根據藝人做不同的選擇，也不必拘泥於固定的形式，只要能激發起跟音樂相關的情緒，能和更多的人交流就是好的。
讓音樂與觀眾零距離的互動和交流是張亞東一直希望達到的效果，沒有過多限制，能抓住音樂的本質才是最重要的。
在生活中，出於種種原因，許多人還缺少對現場音樂的參與和理解，大部分人更多的只是戴上耳機或用音響去聽音樂。《Stage》去掉了舞臺的距離感，把藝人放到火鍋店、公交車、公園等生活場景，現場的不確定因素，藝人在不同的環境，和周圍人群所做出不同的反饋與互動都會碰撞出不一樣的音樂效果，這些感受都是在耳機音響中感受不到的。
而近些年，大家似乎也已經漸漸厭倦了傳統的表演形式，跟那些五花八門的，站在燈光絢爛的舞臺上翻唱別人歌曲的選秀節目不一樣的是，《Stage》迴歸到了音樂最初的樣子，音樂最早的表演場景其實就是田間地頭。聽音樂本來就應該是生活裡很平常的事情，不一定是完美的，不一定是標準的，但一定是飽含情感且真摯的。
《Stage》的第一期，旅行團出現在北京的似玖城老灶火鍋店裡，唱了我認為是目前最好一版的《逝去的歌》，張亞東作為貝斯手出現在現場。
後海大鯊魚在北京的早班公交上唱了《超能力》。
岑寧兒在香港的中環荷里活道上悠哉的唱著《不完美》撩撥路人。
皮蛋選擇在重慶遊樂園唱了一首《CARVE OUR NAMES.》。
朴樹出現在北京什剎海公園唱起《獵戶星座》。
布瑞吉Bridge在重慶的觀音橋步行街街頭唱《買個包包》。
這樣一檔節目看似形式簡單，卻需要許多音樂人的支持，而張亞東確實有能量撐起這樣一檔節目。他的名字在華語音樂圈幾乎是無人不知的，王菲、莫文蔚、朴樹、陳奕迅等許多著名藝人的專輯製作都出自張亞東之手，相信接下來還有很多歌手、音樂人會加入到節目當中。
就讓我們拭目以待吧。
本文作者_野晚
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