每天兩點一線,生活真的那麼無聊?其實未必,不妨把平淡無奇的生活中的景物抽象化,拍出滿滿的抽象藝術感的大片。
下面先來看幾組抽象攝影的作品。
從上面幾組作品中,不難看出,重複的線條、奇異的紋理、有趣的圖案、植物、雲彩、岩石、沙子和水體,也可以通過有趣的方式排列奇怪的物體來創建抽象的構圖。
今天我們要聊的是用抽象視角,把日常見到的景物,拍出不一樣的感覺,那麼有哪些技巧呢?
1、善於發現有趣的元素
可以在自然界中找到抽象的圖像,如重複的線條、奇異的紋理、有趣的圖案、植物、雲彩、岩石、沙子和水體。也可以通過有趣的方式排列奇怪的物體來創建抽象的構圖。
線條在攝影中是非常有用的素材,也是生活中較常見的元素,比如在建築本身具有幾何形狀的結構,大自然中彎彎曲曲的河流,垂直於地面生長的樹木,戶外公園裡的羊腸小道,花瓣弧形的輪廓等。
2、不同色塊的組合
通過不同色塊的選擇,組合不同的色塊,讓不同的色塊碰撞出不一樣的感覺,也可以加上一些陰影、黑白,甚至可以旋轉圖片,讓照片更抽象,更接近藝術的視角。
重複出現的物品,也是不能忽視的。選好一個角度,拍出重複物體的連續性。也可以利用近大遠小的法則,讓物體更具藝術魅力。
3、增加異世界氛圍
大家有試過透過玻璃、杯子、瓶子來拍攝嗎?其實這也是一個抽象派常用的方法。
透過杯子等容器看外面的世界,增加了一份異世界的感覺,讓人們從真實中抽離出來,拍出具有抽象感的照片。
4、利用反射效果
反射是進行抽象或印象派攝影創作其中一個很好的方法,如果你是認真觀察生活的人,你會發現它們隨處可見。當你在行走時,尋找光滑的表面;思考如何從倒影中抓住一個視角,否則你將無法拍攝。
誰說雨天不能出大片?在陰雨連綿天氣下,你可以留意街道在積水中色彩多樣的倒影,特別在夜晚華燈初上之時,如果你抓住了這個機會,一幅閃閃發光的印象派作品將呈現在你的相機屏幕上。
5、尋找非比尋常的角度
很多人習慣拍攝採用平拍視角,其實,攝影構圖講求的是根據主體特徵和環境,以及作者的創意靈活運用。可以多嘗試尋找不同的拍攝角度去發現這個世界的美。
6、散焦或失焦
散焦或失焦是一個使場景迅速具有印象派風格的方法。使用光圈優先模式並設置較大光圈(例如f/2.4 或 f/4),然後我們把鏡頭轉為手動對焦並開始通過取景器觀察事物,轉動對焦環直到一切都變得模糊。試著對同一場景變換對焦程度,找出哪一種模糊程度最適合你的主題。
7、追焦
追焦是一個學習抽象攝影有趣的方法,這個方法能夠應用於在跑步的人、在行駛的自行車和汽車、甚至任何正在移動的物體。利用相對運動的特點,使相機和被拍攝物體保持相近速度的同步水平運動,配合適當的快門速度,就可以拍出背景模糊且呈現流動感的作品。
顏色豔麗的森林是最好的背景,尤其在春天和秋天,樹木、鮮花將在豎直平移時幻化為色彩斑斕的色塊,呈現油畫的效果。
8、變焦拉曝
爆炸變焦或變焦拉曝是另一種簡單、有趣、且容易實現的方法。它涉及在拍攝過程中改變鏡頭的焦距(放大或縮小),導致照片從中心向外模糊,營造出好拍攝場景正在向你破裂的效果。
僅需要一支變焦鏡頭(最好是大變焦比鏡頭)、一個具備B門的機身和相對穩定的三腳架就可以了。可參見前文
9、多重曝光
多重曝光是攝影中一種採用兩次或者更多次獨立曝光,然後將它們重疊起來,組成單一照片的技術方法,畫面像影子一樣重疊。
多重曝光的拍攝手法很多,無論在同一場景還是異地景物中,主要採用的是被攝物體影像的疊加或遮擋、變換焦距、增減曝光量、實焦與虛焦相互結合等。並且對整體畫面的佈局、圖像的大小的配合、景深的調整、色彩顏色的搭配等,都要在腦海裡構思好。
10、後期
抽象攝影在編輯圖片時比平常有更多的迴旋餘地,因為你是唯一 一個真正知道原始主題是如何出現的人。
這裡不建議你對你拍的每一張抽象的照片都瘋狂後期,當然,這取決於你的風格和個人在後期處理方面能力的限制。
總結
抽象攝影通過個人獨特的的方式留住景色,不輕易被複制。它甚至可以為被人熟知的風景注入新的生命,你可能多次在同一位置拍攝,以上技術能讓你看到和捕捉新事物。在每次拍攝後,分析你拍攝的圖像,找出不足和嘗試在之後改進。
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