距離上一次恐龍吃人，已經過去了三年。影片延續前作“震撼靠吼，救命靠跑”的套路，再次呈現“高規格，工業風”的好萊塢特效。打開基因的潘多拉魔盒，歡迎來到侏羅紀世界。
6月過半，院線電影沒有太多驚喜。好不容易來了部《侏羅紀世界2》，5天狂卷10億票房。作為恐龍粉，當然要第一時間殺去電影院觀摩。
如果說上一部的主題思想是，恐龍復活有風險，投資操作需謹慎。那麼這一部，則展現了恐龍販子的作死全過程。
故事從侏羅紀公園被毀的
三年後講起。島上的火山即將噴發，為了拯救自己親手養大的迅猛龍“布魯”，男主角歐文和女主角克萊爾組成救援小組，冒險登島。
一路上，救援小組不斷遭到恐龍追殺，兩位主角可謂是上天入海，受傷的心無處安放。
然而，這一切都是恐龍販子的陰謀。
他們握有重型武器，抓住了島上所有恐龍，試圖通過拍賣大賺一筆。當小島被毀，腕龍的身影在火光中漸漸消失，畫面充滿了悲情色彩。
與之形成鮮明對比的是，恐龍販子為了商業利益，泯滅了道德。
恐龍拍賣會上人聲鼎沸，有人出手闊綽，一千萬就把一隻恐龍佔為己有。
生死關頭，克萊爾毫不猶豫按下開關，將恐龍全部釋放。
這一刻，天高任龍飛，海闊憑龍躍。
最後一句臺詞“歡迎來到侏羅紀世界”，也預告了第三部即將拉開帷幕。
從整體來說，電影故事很套路，基本按照救恐龍、賣恐龍、放恐龍這條線索行進。
但作為一部合格的爆米花電影，它給我們帶來了集刺激、驚險和恐怖於一體的觀影體驗。
比如，片中小女孩被恐龍追殺的場面，就有較強的代入感，同時也是向老版致敬。
一邊是淚眼婆娑的蘿莉，一邊是吃人不吐骨頭的恐龍，哥特式的恐怖氣氛，瞬間讓緊張感陡然上升。
有人種下惡之花，使得小女孩成為無辜受害者；也有人種下善之果，對大自然抱有敬畏之心。
其實，歐文一開始對拯救恐龍是拒絕的。可當他回想起自己和布魯朝夕相處的畫面，一種如父子、朋友、師徒的感情在心裡湧動，這讓他改變主意，決定去挽救恐龍。
而布魯對歐文投桃報李似的回饋，也同樣令人動容。
比如，新變種暴龍爬上房頂，誓要將男女主角和小女孩置於死地。緊要關頭，布魯突然出現，一口咬住暴龍死穴，兩者一起跌下房頂，暴龍out！
不僅劇情緊張刺激，技術革新也給整部影片帶來了商業大片應有的氣質，吸睛指數爆表。
本片的特效十分震撼。
1993年的第一部《侏羅紀公園》，採用了模型製作的方式。而本片則採用CG特效和模型結合的方式再現恐龍全貌。
兩者相比，新版恐龍細膩的皮膚、逼真的眼神，都令人更加心生恐懼，這無疑給觀眾帶來更強的視聽體驗。
對於恐龍迷來說，本片展示的恐龍種類也讓人驚喜。
天上飛的翼龍、水裡遊的蒼龍、馴化的迅猛龍、新變種暴龍......讓你一次看過癮。
另外，恐龍的吼聲也是這個系列的經典梗，這一部也不例外。可以說是，無吼聲，不恐龍！
然而，兩個小時過後，吃完爆米花，還是感到些許空虛和失落。
這部影片的缺點也很明顯。主角互動不多，性格平面化，這是硬傷之一。
銀幕上總是看到男女主角一起逃亡的身影，卻看不到他們的交流，也看不到他們的關係轉變，男女主角依然停留在最佳拍檔的層面。
也許是導演把重點放在了恐龍身上，已經無暇顧及人類角色的建立。
其次，看多了這樣的怪獸電影，觀眾難免有點審美疲勞。眼前蠢萌的恐龍，和暴躁的哥斯拉、金剛在設置上並無太大區別。
電影講述的也都是人類想征服大自然，卻反被打巴掌的情節。
好萊塢總是試圖用普世大愛的精神，給我們每個人上課：人類不是上帝，大自然還有很多秘密尚未破解，我們應該帶著謙虛的態度，對待周圍一切。
這種價值觀很正確，也很好用。可如果換一種方式講述，商業流水線上的產物，也可以做得令人耳目一新。
《猩球崛起》系列電影就做到了另闢蹊徑，讓舊IP煥發新生。它把動物徹底擬人化，並且站在動物的視角，講述動物與人類的關係。
從1994年，國內引進第一部好萊塢大片《亡命天涯》算起，已經過去了24年。
一批批觀眾接受著好萊塢大片的洗禮。有些人會對大場面漸漸免疫，就像吃慣了山珍海味，需要清粥小菜來點綴。
作為影迷，我們享受著主流商業大片帶來的視聽震撼，也希望它在故事、人物關係處理上有所升級和轉變。
在電影泛娛樂化的今天，觀影依然是私人化的體驗。
如果單純為了視聽享受，釋放壓力，追求情懷，那麼《侏羅紀世界2》將會是一個不錯的選擇。
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