03.05 《追龍》:別光看明星飆演技,還要看主人公的樂觀、剋制與情懷

提起香港導演王晶,可能不少人的第一印象就是“爛片王”。雖然這一評價似乎有些偏激,但這與王晶近幾年來拍了不少乏善可陳的“圈錢”電影也不無關係。

在種種質疑中,人們似乎忘了他也曾拍出過《賭神》,《賭俠》,《九品芝麻官》等佳作。

《追龍》:別光看明星飆演技,還要看主人公的樂觀、剋制與情懷

2017年上映的犯罪題材電影——《追龍》,刷新了人們對於“爛片王”的看法,開始意識到王晶認真起來的厲害之處。

影片的名稱“追龍”實際上源於當年香港地區的一種俚語,用來特指吸食du品的方式。這也正好暗合本片犯罪題材的背景。

整個故事通過描述在上世紀60-70年代的香港,以“小混混”伍世豪(甄子丹飾)和低級探長雷洛(劉德華飾)為代表的兩個主人公,為了滿足自己在金錢和權力上的各種慾望,從而“義結金蘭”、“攜手並進”。終於實現了兩人一黑一白兩手遮天,權勢滔天,家財億萬,獨霸香港的局面。但最終卻因時勢變化又雙雙落得慘淡收場的結局,著實讓人唏噓不已。

整部影片有很強的時代感,通過兩個主人公之間“從無到有”的曲折奮鬥歷程,成功展現了在英國殖民統治下的香港,暴力盛行、貪腐成風、官匪勾結的黑暗景象。同時人物性格飽滿,接地氣,劇情相對完整,跌宕曲折,故事線清晰。因此算得上是一部值得一看的佳作。

看此部電影故事,如果只為欣賞劉德華與甄子丹爆裂的演技,只注重熱鬧的打打殺殺場面,不注重從中吸取思想精華,那就毫無意義。所以在此我談一下自己的觀影感悟。

一、影片中的主人公經歷帶有一定“勵志”作用

由於是犯罪題材電影,因此片中的兩個主角,無論是伍世豪還是雷洛其實都不算是好人。兩人一個好勇鬥狠,憑黑幫手段混飯吃;另一個投機鑽營,靠權力尋租撈好處。這樣的事蹟嚴格來說都是不值得任何人學習的。

但是換一個角度來看,如果排除二人身上那些違法犯罪的因素,單就其奮鬥的精神來說,他們都體現了一種“草根階層”希望通過自己努力白手起家的不服輸精神。而這正是值得很多人參考的。


其“勵志”作用表現在以下兩點。

  • 隨時保持樂觀的心態


在電影前半段,伍世豪最初因窮困潦倒,不得不帶著幾個同鄉兄弟來到香港,想在這個大都市混上一口飯吃。

他們在到達香港後的第四天才吃上第一頓飯,之後只能靠在工地出苦力勉強維持生活。在工地不開工時,甚至還要靠在黑社會聚眾鬥毆中給人家“充人數”來換取微薄僱傭金。

《追龍》:別光看明星飆演技,還要看主人公的樂觀、剋制與情懷

但是在如此殘酷的現實之下,伍世豪並沒有退縮或沮喪。

一方面可能是由於他根本就沒有退路,只能堅持到底;另一方面就與他能隨時保持樂觀的精神有密切的關係。

  • 因參與鬥毆、襲擊警察而被抓進拘留所,結果被和他有仇的英國警司打了個半死而住院;為救被黑社會威脅鄰居女孩而痛扁“混混”大爛財,並主動攬下九千元的債務,通過這些情節我們都可以發現,伍世豪都沒有表現出迷茫與無助,反而是樂觀的問候自己的兄弟,或安慰受驚嚇女孩。


這種隨時保持樂觀的心態既能幫他化解很多痛苦,也能讓他在關鍵時候保持冷靜,做出有利的選擇。這是生活歷練的結果,必然成為他追尋人生目標的底氣。

《追龍》:別光看明星飆演技,還要看主人公的樂觀、剋制與情懷


  • 既要聽得勸,懂剋制,還要顧全大局


記得文化名人馬未都先生曾說過,當代很多人都有一個不太好的習慣,那就是完全聽不進別人的意見。而能成大事者恰恰就在於他能聽進別人的意見,並結合人家的意見不斷改善自身的一些問題。

這一點,在《追龍》的二號人物雷洛身上就體現出來了。

剛剛被提拔為探長的雷洛與搭檔豬油仔(鄭則仕飾),帶著一份厚禮去給上司顏同賀壽,結果在酒席上因制止英國警司胡作非為,不但被上司顏同當眾羞辱,還被趕出了宴會。

《追龍》:別光看明星飆演技,還要看主人公的樂觀、剋制與情懷

想著自己“熱臉貼了冷屁股”,雷洛心中不免憤怒難安,甚至當著豬油仔的面說出:“剛才要不因為你,我早拿槍打他了”。但在豬油仔以“小不忍則亂大謀”的勸說之下卻能很快壓制住怒火,不做出格的事。

《追龍》:別光看明星飆演技,還要看主人公的樂觀、剋制與情懷


之後在聽說兩夥黑幫成員要在顏同做壽的酒店下聚眾鬧事的情報後,雷洛卻“不計前嫌”,甚至打算調自己的人來平定事件。

這讓豬油仔都想不通,認為顏同羞辱了他們,他們卻還要替顏同解決“當務之急”實在是有些划不來。而雷洛此時卻說“搞臭了顏同就是搞臭了警察,我們能有面子?”一句話就體現出了他能“顧全大局”的擔當。這兩大因素也是雷洛後來能獲得“成功”的重要條件。

《追龍》:別光看明星飆演技,還要看主人公的樂觀、剋制與情懷


二、為人不能缺少民族主義和愛國情懷

  • 影片的時代背景雖然是上世紀60年代的香港,那時正處於英國殖民統治時期,當時的香港表面上風平浪靜,實則社會矛盾和民族矛盾尖銳。尤其是英國人總以一種“統治者”的高傲姿態對待中國人,這必然使矛盾進一步激化。而在片中,伍世豪及雷洛同英國警司亨特之間的仇恨也是主要矛盾之一。


亨特作為英國殖民者的代表,其專橫跋扈、胡作非為卻又在衝突中“不堪一擊”具有很強的象徵性。

從雷洛在酒宴上第一次制服他,再到後來被伍世豪痛打,都充分暴露了他的外強中乾。但這樣一個傢伙偏偏不老實,總是仗著殖民者的特權搞事。甚至臨死之前還當著伍世豪的面大放厥詞,最終得到個不得好死的下場。

這個人物代表著英國這樣的老牌殖民國家雖然已是日落西山、行將就木,但總想拼著“迴光返照”的最後一口氣妄想重振昔日雄風。可最終只能自取其辱,加速“死亡”。

伍世豪那句:“香港從來都是中國人說了算”。也一定程度上證明當時香港地區很多人人內心是愛中國的,哪怕是像他這樣的黑幫頭子大毒梟,在涉及到民族和國家問題時也是絕不含糊的。這正是中國人愛國的體現。


當然,作為一部犯罪題材的影片,《追龍》不可避免的包含了很多暴力元素。如慘烈的黑幫拼殺、殘酷的du品交易等。這些因素使這部電影無法適合所有年齡階段觀看,但是其並非是教人學壞,相反還對現實中很多人盲目追求金錢和權力進行了一定的諷刺。

正如影片最後,“一代梟雄”伍世豪在出獄後望著大海說的那句話:“做了一輩子毒販,我是萬般帶不走,唯有孽隨身。”這正是給那些為金錢不擇手段的人的一句忠告。

《追龍》:別光看明星飆演技,還要看主人公的樂觀、剋制與情懷


總而言之,此片雖然也有一些不足之處,但瑕不掩瑜,我們也不應該因為因王晶的個人問題,否定他此部作品的成就。對《追龍》這部影片看點,我們相信“仁者見仁,智者見智”。

(作者小周,希望看到大家更多的觀影體驗。歡迎留言)


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