《陽光普照》是一部上映於2019年的劇情長片，影片時長為155分鐘，屬於超長電影。考慮到商業利益和觀眾體驗等原因，一般電影的時長都在90分鐘至120分鐘之間，一部成功的超長電影的拍攝，對電影人來說，是做好犧牲票房準備的理想踐行。《陽光普照》的導演是鍾孟宏，他是金馬獎和金像獎的常客，這部電影也不出意外地獲得了第56屆金馬獎最佳劇情長片獎。

影片以陰暗、暴力、血腥的場面開始，一名叫阿和的未成年男孩在衝動之下和社會青年菜頭傷了人，一個本就千瘡百孔的家庭自此走向破碎的邊緣。父親阿文和母親琴姐有兩個兒子，分別是性情溫和的哥哥阿豪和個性叛逆的弟弟阿和，阿和進入勞教所之後，哥哥自殺身亡，經濟拮据的家庭被受害者索賠，阿和15歲的女朋友因為懷孕找上了門，一件件事情接踵而至。出獄之後的阿和努力工作，痛改前非，可是菜頭輾轉又纏上了他，阿和再次走到了違法的邊緣。父親阿文常年來一直在忽視兒子阿和，面對著可能又要誤入歧途的兒子，他在衝動之下殺了菜頭，電影在陽光普照大地的背景下逐漸結束。

《陽光普照》把視角投放到小人物身上，像一個放大鏡般將一個"微不足道"的家庭搬到了熒屏之上，使觀眾看到了它傷痕累累的事實。阿和所生長的家庭，有嚴厲的父親，慈愛的母親，優秀的哥哥，屬於一個典型的、傳統的中式家庭。然而，這種傳統的家庭又早已在現代社會中發生了變化，影片通過鏡頭展現了作為社會主體的人所呈現的生存狀態和精神危機。本文將從角色塑造的角度，分析《陽光普照》中的人物形象及善惡衝突的運用。

"改變"的角色：作為貫穿電影的線索，人物的變化牽動著情節的推進

參與《陽光普照》拍攝的演員一共18名，其中鏡頭較多的有父親阿文、小兒子阿和、母親琴姐、大兒子阿豪、阿和女朋友小玉、阿豪的女同學阿貞和社會青年菜頭，而從頭出現到尾的則有父親阿文、小兒子阿和、母親琴姐、社會青年菜頭在電影開始時出現，在電影結束時死去。故事中的角色，他們大多出現在父親阿文的家、阿文工作的駕校、關阿和的勞教所、阿和工作的洗車店，所有的角色其實都在圍繞父親阿文和小兒子阿和兩個人活動。

小兒子阿和是在大雨滂沱的黑夜裡出場的，他的形象是叛逆的、暴力的，影片結束時，他轉變為一個想要遵紀守法、安穩度日、努力生活的人，他的身體正奮力朝著光明奔跑。如果單純從善惡角度來說，阿和是一個從惡轉變為善的人物，而促成他會這樣轉變的原因就構成了整個故事。縱觀整部電影，原因大致有三個：

• 1、 阿和15歲的女朋友懷孕了，並且堅持要生下孩子，為了孩子，阿和和小玉結婚了，阿和成為了一個有了孩子的未成年父親。

• 2、 阿和的大哥阿豪自殺身亡。

• 3、 父親阿文為兒子偷偷殺了社會青年菜頭。

在阿和從惡轉變為善，變得越來越好的過程當中，隱藏著另一個人物的變化，那就是父親阿文。阿文一直遵紀守法，堅持用法律武器維護自己，然而當兒子被脅迫要犯法的時候，阿文選擇了"殺人"這樣極端的報復行為，他的形象從法律角度看，正在由善變惡，從倫理角度看，正由一個不合格的父親轉變為合格的父親。

影片以小兒子阿和的轉變為主，由阿和的轉變牽扯出父親阿文的轉變，阿和從惡到善，阿文從善到惡，他們反向的轉變有著以惡換善、以黑暗換取光明和救贖的意味。對於父親阿文的行為，阿和一無所知，儘管二人的隔閡有所緩解，他們仍舊不夠了解彼此，處在一種既想要靠近又想要疏遠的尷尬位置。觀眾將影片中所有人物的所作所為看在眼裡，在善惡轉變的過程當中，我們會不由自主地思考一個問題：為了善而採取的違法報復行為，到底應不應該選擇隱瞞和原諒？影片直至結尾也沒說明警方會不會抓捕父親阿文，導演把這個問題留給了觀眾，觀眾是否會認為被抓捕，就代表著對這個問題做出了自己的回答。

不被理解的角色："一個人有兩個我"，承載著主題外延的寓意

《陽光普照》中的一家人父親阿文、母親琴姐、大兒子阿豪和小兒子阿和從未同框過，阿豪在家裡時阿和進了勞教所，阿和出獄後，阿豪已經自殺了，阿和和阿豪相見時，他們的父母完全不知曉。即便是阿和後來有了兒子，他們一家人也從未完整的出現過，這個家庭始終是殘缺的。許光漢飾演的阿豪有著陽光的外表，他學習優秀，為人溫柔，懂事知禮，幾乎完美無缺，獲得了所有人的偏愛，也獲得了弟弟阿和的嫉妒，但就是這樣一個象徵著光明的人，他選擇了自殺。

在我們糾結善惡救贖、親子關係時，阿豪能夠引發我們的另一種思考，即精神真實。

這個世界，最公平的是太陽，無論緯度高低，每個地方一整年中，白天與黑暗的時間都各佔一半。前幾天我們去了動物園，那天太陽很大，曬得所有動物都受不了，它們都設法找一個陰影躲起來，我有一種說不清楚模糊的感覺，我也好希望跟這些動物一樣，有一些陰影可以躲起來，但是我環顧四周，不只是這些動物有陰影可以躲，包括你，我弟，甚至是司馬光，都可以找到一個有陰影的角落，可是我沒有，沒有水缸，沒有暗處，只有陽光，24小時從不間斷，明亮溫暖，陽光普照。

如果說弟弟阿和是一個生活在黑暗中不見光明的人，那麼從哥哥阿豪的遺言中，我們可以看出他是一個生活在光明之下沒有陰影可以躲藏的人，在他們的精神世界中存在著另一個自己，一個渴望光明，一個渴望陰影。他們兄弟二人代表著現代社會中那些生活在"絕對"環境中的一類人，絕對的善、絕對的惡、絕對的醜、絕對的美、絕對的偉大與絕對的卑劣，一旦被這種"絕對"限制精神，那麼無論是醜是美、是善是惡、是卑劣還是偉大，所造成的壓力都是一樣的。

紀伯倫曾說：一個人有兩個我，一個在黑暗裡醒著，一個在光明中睡著。黑暗與光明相互依存才會產生意義，才能夠凸顯價值。我們在努力展現自己光明一面的同時，也應正視自己陰鬱的一面，每一面都是真實的自己。我們生活的現代社會，已經不是一個僅僅靠有衣蔽體、有食果腹就能滿足生存需要的時代了，時代的每一點變化都在悄無聲息地影響著我們的精神，生存意義的無價值感、虛無感，內心的陰鬱、壓抑、不被人理解，這些並不應被視作羞於啟齒的，它們都是正常人活著都會產生的情緒。

哥哥阿豪一直以來生活在"陽光暴曬"的環境下，好似他一旦想要找個陰影躲起來就變成了錯誤，就是沒有把握住人生方向。他無處躲藏、無人理解，最終不堪重負，結束了他短暫的、光明的一生。

應該改變的角色：善惡的轉變就在一念之間，蛻變與否都是電影的亮點

菜頭是一個社會青年，他出場時間不長，卻是一個起著非常重要作用的角色。菜頭為了阿和砍斷了別人的手臂，出獄之後又想要拉著阿和再次墮落，他的形象標籤是個糾纏不休的壞人、惡魔、毒蛇。對比阿和出獄後的痛改前非，菜頭出獄之後變得更加殘忍、陰暗和恨世。看完整部電影，觀眾能夠知曉菜頭生長在一個父母雙亡、一貧如洗的家庭，只有年邁的奶奶養著他。可以說菜頭是一個一無所有的人，他也不曾被這個世界溫柔以待，像他這樣的人，想要做個好人太難了，想要做個壞人真的太容易了。

阿和被家庭忽視，家人不知道他整天在想什麼，他也從來不說。菜頭的出現成了阿和走向黑暗深處的一個引路人，菜頭為了義氣，他不計後果地傷人，因為他沒有什麼可以失去的。可是阿和不同，阿和只是想要嚇嚇別人，他本能地拒絕成為一個惡魔。在年輕的阿和和菜頭之間也存在著隔閡，他們的人生觀有著巨大的不同。

菜頭出獄後看到阿和努力生活的模樣，他想要阻撓這一切的發生，他的人生已經毀了，憑什麼"背信棄義"的阿和的人生可以重來？可當他看到阿和兒子時，他應該還是猶豫了。這個被所有人視作毒蛇的壞人，最後為了不讓阿和被老闆罵才下車吸菸，結果正是因為這一原因被阿和父親開車撞死。

假設阿和父親沒有開車撞向菜頭，那麼菜頭也許就不會再糾纏阿和了，阿和父親也就不會是一個殺人犯了。若真是如此，這部電影的意義也就大大減弱了許多。可以說，阿和父親開車撞向菜頭的那一瞬間，菜頭決定下車吸菸的那一瞬間，他們都變了，整部電影的意義也隨著昇華，善與惡的衝突達到了高潮。

菜頭是可恨也是可憐的，阿和即便身在黑暗也有家人願意幫助他、救贖他。可菜頭沒有，他在這世上孤零零的，哪怕是被人害死，別人也會因為他是個壞人，而理所應當的把他的死歸於罪有應得，沒有人會知道他生前所產生的那點善念。

《陽光普照》關注的是一個小人物家庭，叛逆的弟弟、優秀的哥哥、沉默寡言的父親，他們個性鮮明，人物形象複雜而又豐滿，相對於他們，母親琴姐的形象似乎很弱。琴姐是一個麻木的人，她和丈夫阿文經常爭執，她偏愛大兒子阿豪，又深愛小兒子阿和，可這幾個男人她一點也不瞭解。她不明白阿和小時候為什麼突然變了，也不明白阿豪為什麼自殺，更放棄了去瞭解已到中年的丈夫到底在想些什麼。經歷了小兒子入獄出獄、大兒子自殺、丈夫離家、兒媳生子之後，她到電影快結束還在責怪丈夫不關愛小兒子，直到丈夫說出殺了菜頭之後，她才知道自己的丈夫為了孩子做了什麼。這一家人，每個人都像是一座孤島，有著最親的血緣關係，也有著最遠的心靈距離。

"陽光普照"是溫暖的、充滿生命力的，它象徵著美好與愛。有人說這部電影最後是強行和解，我並不認同這一點，這個原本的四口之家還剩下小兒子阿和、母親琴姐和父親阿文，可即便只剩下這三個人，他們還是沒有同框。對他們而言，生活只是在繼續，沒有深仇大恨，也沒有開懷大笑，他們只是學會了接受陽光普照大地時，也會在大地上形成斑駁的陰影。有些生命或許存有瑕疵，可萬物皆有裂痕，那是光照進來的地方。

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