《中國機長》上映後，#袁泉演技#立刻登上了熱搜。
在劇中飾演乘務長的袁泉，演技始終在線，一個眼神瞬間將人拉入了劇情，安撫乘客時手都是抖的，對每一個細節的處理都不曾懈怠。
而同樣令人印象深刻的，還有在路演現場，當電影放映結束後，袁泉特意走到觀眾席上，和觀眾握手，眼睛亮晶晶地詢問：
“謝謝你們，怎麼樣，好看嗎？”
那種從骨子裡透出來的溫柔
真的讓人從心底感覺到暖意和舒服
看到網上有人說：漸漸覺得溫柔才是最珍貴的品質，不是故意討好，不是自詡情商高，是那種真正的，乾乾淨淨的溫柔。
我想用來形容袁泉再合適不過。
而那份溫柔和脾氣好也是不一樣的，脾氣好的背後往往是，易心軟易妥協，溫柔代表堅定而有力量，敬畏而不退縮，尊重他人也保持自我。
/01/
溫柔的背後是一種自知。
《我的前半生》火了之後，有記者採訪袁泉：可能和你不經常出來跟媒體見面，所以有沒有考慮以後經常跟大家見面？
袁泉回答：那也不用了，就讓它慢下去吧。
她好像永遠是這樣，從心所欲不逾矩，外界的聲音很難影響她。
袁泉畢業於中央戲劇學院1996級表演系，與章子怡、秦海璐、胡靜、梅婷、曾黎、傅晶等人並稱“七朵金花”。
長著一張古典美人的臉，有一種乾淨的漂亮。
1999年參演首部電影《春天的狂想》，就憑藉演的周小玫一角獲得第19屆中國電影金雞獎最佳女配角獎。2003年又憑藉電影《美麗的大腳》獲得第26屆大眾電影百花獎最佳女配角獎.....
黃渤曾評價袁泉：“這個時代最好的女演員之一”，她飾演的每個角色似乎都讓人印象深刻。
《藍色愛情》裡單純敏感的劉雲
一笑起來便讓人忍不住動心
《小魚兒與花無缺》裡的蘇櫻賺取了多少人的眼淚
《上海灘》裡，回眸的眼神裡全是戲
《我的前半生》裡，把友情裡的一片真心
愛情裡的無奈心痛，詮釋的淋漓盡致
07年她發行專輯《孤獨的花朵》，乾淨的嗓音觸動了無數人，專輯還獲得第十四屆東方風雲榜頒獎禮“最佳音樂錄影帶獎“。
那件瘋狂的小事叫愛情袁泉 - 琥珀 舞臺劇音樂原聲音樂;大國咖
有顏值有才華有演技，可以說她滿足了一切紅的因素，完全可以在娛樂圈風生水起，名利雙收。然而她卻選擇了一條並不討好的路——將更多的時間獻給話劇演出。
在熒幕裡不算高產的袁泉，卻已經參與了近百場的話劇演出。
從《琥珀》到《電影之歌》，從《暗戀桃花源》到《簡愛》，從《活著》到《青蛇》.....
《活著》
《青蛇》
話劇不僅收入少，而且花上很長時間去排練，可能只有兩三天的精彩，值得嗎？
袁泉的回答很單純：“我選喜歡的。”
“在電視劇裡混個臉熟不是難事，但在舞臺上我能更多享受我想得到的東西，比如說一些深入人心的角色，一些記得我的觀眾。”
她曾經表示：”舞臺才是我的畢生所愛，每天除了讀書上課，我想24小時住在劇院。“
在喧囂浮躁的娛樂圈，她始終守護著最真實的自己，不忘來路，不改初心。
/02/
溫柔的人，內心自帶強大的能量。
作家餘華在看了袁泉在《活著》中的表演後，感嘆道：
她從不與人搶戲來增加自己的光彩，而是沉靜在自己的角色裡。或者說那個時候，角色就是她自己。所以，即使她柔弱而孤獨的站在那裡，也比別人強大。
2007年她入選“中國話劇百年名人堂”。
“中國話劇名人堂成員，其他人都是曹禺、老舍這種國寶級戲劇人士；戲劇獎項大滿貫，她那個年紀的人，無出其右。”
而所有的成就都不是幸運得來。
《活著》
袁泉清楚的知道自己要什麼，也從來不吝於將時間花在值得的事情上。
11歲那年，因為”對戲劇的喜歡，和對外面世界的好奇“，她離開家鄉，輾轉乘坐汽車和火車，開始了北京7年的求學生涯。
在和父母的通信中，我們赫然能夠看到那個小小人兒，瘦弱外表下堅韌的靈魂：
“同學高璇、李佳、馬雅舒她們上過舞蹈學校，尤其高璇學過芭蕾舞，喀什她們肯定走在前面。但以後我會更加努力，爭取走到她們前頭。”
“老師說我還不夠刻苦，我聽了心裡非常難受，因為我覺得已經使出了自己最大的力量。不管怎樣我還是要更加刻苦。告訴你們，我的腿離頭只有豎著的兩根手指那麼遠了。”
多年後，她舞起劍花，唱起戲腔依然遊刃有餘。
有人曾分享她在大三那年參演《上海紀事》的創作感受，她從來不是冰冷的演戲，而是真正展現屬於角色的活生生的人生：
李惠蓉到監獄探望未婚夫一場，情緒和原劇本有著很大的區別。
當我撲向鐵門的那一剎那，我只感到是一個無助的女人看到自己的愛人面容憔悴，衣衫髒破不堪，被獄警推著踉踉蹌蹌地走到我的眼前，而我卻無法越過鐵門去觸摸他，只能無能為力地看著他，說著安慰他的話，儘管心理一陣陣湧上來的酸楚幾乎壓得我說不出話來。
這種情緒延續了整場戲，也許和原先想象、設計以及原劇本的要求不太一樣，但我在那一刻，卻是無法控制這種”感同身受“的情緒。這場戲拍攝得很順利。
那些比你優秀的人比你還努力，說得便該是袁泉這樣的人吧。
導演孟京輝曾指出：”袁泉是個很用心的演員，不管是否有她的戲份，只要有排練，她準會到場。沒有她戲的時候，她會在劇場邊的椅子上蜷著看別人演。“
《暗戀桃花源》
每次演出之前，她總會提前兩個時候到達現場，化好妝一個人靜靜的坐在角落裡，沉浸在角色的情緒裡。
每次排練結束，她總會在排練場一遍遍過戲，不僅是在劇場，片場同樣如此。韓寒回憶拍攝《後會無期》時：
“她（袁泉）是一個很低調的演員，來現場只有一個朋友做助手，有時候甚至一個人。默默坐在旁邊，腦補走戲。無論做什麼事情，都不想麻煩別人。”
“無論坐多久，我都沒看見她把手機拿出來。”
其實不管是話劇和影視劇，只要是袁泉選擇的，她都會靜下心，把它當做一件很認真的事來做。
哪怕飾演的角色只有一場戲：“但是我依然很認真，我也把它當作我生命中的一個非常重要的角色，並不在於戲量的多與少。如果你能真的在一部電影中，有一個鏡頭，你覺得代表了你當時最好的狀態，就很滿足了。”
她是影帝夏雨的妻子，但她卻不需要別人的名頭來抬高自己，不依附在別人身上，哪怕這個人是自己的丈夫。她是可以靠自己的能力挺胸抬頭的人。
/03/
麥家碧說：溫柔不是你說話時輕聲，或者你喜歡什麼顏色，那些不是溫柔，那些只是風格，溫柔是心底的善意。
換言之，是心裡有裝著別人。
袁泉和夏雨領證前一晚上，袁泉發信息給自己的化妝師孫海鵬：
海鵬：我明天五點起床看天氣如何，天氣好就五點半叫你來化妝，如果不好就看後天，可以嗎？
心情該是極其激動的，卻還記掛著不能打擾家人：
海鵬：因為家裡有老人，所以進樓時別按對講，說門號，找保安開門，不行就短我。
此前參加《非常靜距離》時，袁泉一時情緒失控，無法錄製，但即使是跑下場，她的臉上依然掛著笑，不想讓旁人擔心。
等到了後臺，眼淚才掉了下來。
袁泉在劇組的人緣也是極好的，無論是大腕明星，還是普通跑龍套的，或者是劇組不起眼的工作人員，她始終保持尊重和耐心。
《後會無期》上映後，袁泉在接受一個採訪時，約定的時間都到了，記者卻還沒有出現，有人擔心她會不會覺得焦躁，然而袁泉只是安靜的在角落等著。
等到記者趕到，依舊是溫和的回答所有的問題，未曾有半分抱怨和遷怒。
她和夏雨領養了十個貧困山區的孩子，還親自前往滇緬邊境的滇灘鎮燒灰壩小學，並那裡的孩子和學生展開了一場長達520分鐘的史上最長公益直播。
領教了這個世界是何等兇頑，才越發覺得，這份心裡裝著別人的溫柔多麼難等可貴。
《夏目友人帳》裡面有一句話：我想成為一個溫柔的人，因為曾被溫柔的人那樣對待，深深瞭解那種被溫柔相待的感覺。
而溫柔是會傳染的。
看著那個溫柔的人站在那裡，不用刻意靠近，便能感受到溫暖，自己也想要成為一個能給人帶來暖的人。
/04/
作家柏邦妮評價袁泉：
十年之後，她好像還像我初見她的時候一樣，始終沒有大紅大紫，卻是沉金冷玉那樣的女演員，她每次出場，哪怕只有一個鏡頭，卻如此雋永難忘。
她的柔弱和強韌，就像一株風中的蘆葦，隨時都會折斷，卻永遠不。
她活得太通透了太清白了。
她的丈夫是影帝夏雨，她和夏雨長達12年的愛情長跑無一不是爆點。
然而卻從不見袁泉拿自己十多年的感情炒點花邊新聞，從來不拉著自己的孩子上綜藝。消費家庭帶來的熱度多麼容易，可她因為尊重家人，也是珍惜自己的羽毛，和這些亂七八糟的事一向絕緣。
她的婚姻和家庭，一如她的婚紗照一般簡單，乾淨，美好。
她不介意“不火”。
“如果能在觀眾心裡留下一些烙印，觀眾記得你扮演過這麼一個讓他們喜歡的角色，這是讓演員特別滿足、欣慰的。”
不管浮世繁華，只專心潛修自己。
對待生活給予的挫折，坦然面對。
“生活就是這樣，它真的是公平的，對於每個人的收穫和付出、快樂跟痛苦，都是一樣的，你去經歷就好了。”
對於年歲增加亦無所畏懼。
袁泉42歲了，網上總會出現這樣的聲音，肆無忌憚對她的容貌指手畫腳：“女神也老了”，“沒有少年感了”，“開始顯老態了......”
她卻很淡然，更不在乎什麼所謂的“黃金時期”：“因為每一個年齡段都會有適合的角色跟戲，我覺得30歲之後的角色會更有可讀性，所以我還挺期待後面的角色。”
“契訶夫的一些話劇,必須是要40歲以後的臉才能演的。”
她不年輕了，可年輕和完美本就不是美麗的定義。
女人的美，是獨立、率性、帶著層次的美，你能從眼神和肢體中看到她的故事。
歲月賦予她們的除了皺紋，還有那份獨一無二的氣質與性感。
“我覺得好像都是按照自己適應的節奏在走。”
袁泉曾經這樣說道，不管是生活還是愛情，都守住自己心中的那份秩序，不張揚賣弄，也不自棄自餒
木槿花袁泉 - Short Stay 沖繩
她曾經唱過一首歌《木槿花》，木槿花的花語正是溫柔的堅持。
而袁泉的人生就像她歌聲中唱的那一朵朵木槿花，在浮躁喧譁的娛樂圈裡，始終堅守著自己的夢想，自己的愛情，自己的生活，按照自己的節奏一步一步向前走著，不被外界任何聲音打擾。
乾淨純粹，不露鋒芒，包容而有力量，柔軟明亮自帶光芒。
閱讀更多 桃花課 的文章
