近日，由時光網出品的講述中國電影幕後製作團隊的紀錄片《我在中國做電影》熱映。
本片短小精悍，一共只有5集，每集只有15分鐘，又按照美術、錄音、配音、特效、攝影不同的工種，請來了各自領域時下最資深的專業人士。
他們結合自己的職業履歷對各自的工種可以做到深入淺出的解釋，所以這對於任何一個熱愛電影的人來說都是不可錯過的學習機會。
攝影這一集，請來的是國內著名的攝影師曹鬱，他已入行多年，也參與了好多國產大片的製作。
另外，他還有一個身份，那就是著名演員姚晨的老公。
2004年，他和陸川導演來到了無人區可可西里，拍攝了國產佳作《可可西里》。
這部電影拿下了當年的金馬獎，讓陸川的事業達到了頂峰，從此他的作品就一直在走下坡路。
這部電影也讓曹鬱拿到了金馬獎的最佳攝影，從此他走進了主流電影圈，漸漸地開始和華語頂級導演合作。
2009年，他和陸川再次合作，憑藉《南京！南京》再次拿到了金馬獎，2017年和王導演合作，拍攝了《擺渡人》，拿到了金像獎，2019年憑藉《妖貓傳》拿到了金雞獎。
曹鬱的職業履歷確實耀眼，他也就能從他經手的這些作品入手，談了談關於對電影攝影的理解。
首先，他說攝影要比攝像更加重要，不是說看不起搞攝像的，而是攝影確實要比攝像更加複雜，更加有難度。
攝像一般比較單一，攝影則需要融合進整個電影的環境，就是對光源和色調要有一定的把握，其次攝影要配合導演完成一些超高難度的鏡頭。
《可可西里》是現實主義的題材，要想更好的表現自然環境的惡劣，最好的辦法就是自然光實景拍攝。
《南京！南京》是歷史題材的影片，具有一定的厚重感，雖然是黑白片，但是某些地方為了突出角色的重要性，所以還是給高光，讓人物更加顯白。
《妖貓傳》是唐代史詩傳奇，氣勢磅礴，恢宏大氣，所以一切的服裝、道具、化妝，都要配合影片的主題，再現大唐榮耀。
為了表現貴妃回眸一笑的片段，曹鬱和他的團隊著實下了不少功夫，利用一切可利用的光源，最終才呈現出張榕容高貴華麗又不失單純美好的氣質。
《我在中國做電影》的第二集是講錄音工作，主講人趙楠女士也是資深的行業者，曾憑藉徐克的《狄仁傑之通天帝國》拿下了當年的香港電影金像獎。
頒獎典禮上，她說好多人誤以為她是男生，這次得獎讓她終於有機會可以向大眾證明自己是個女生，並且依然能夠做好錄音工作。
她還表示錄音師是孤獨的，經常就是一個人一個工作室，一天從早幹到晚，下班回家時都已經是失魂的那種狀態。
趙楠曾參與張藝謀導演的《影》的聲音製作，簽了合同之後甲方說好了上映日期，於是就沒日沒夜的幹，幾乎買遍了全世界所有關於雨的素材。
如今好多人感嘆，行業人過於輕浮，只追求速度掙快錢，這其實是電影工業發展到一定水平的必然結果，不止是中國電影，好萊塢也是這種模式。
以前的電影工業還不太完備，有些技術還應用不到，比如錄音以前都是同期聲，再沒有其他的可行性，所以錄音師在現場還是有一定的話語權，可以根據聲音的需求，選擇最好的拍攝場地。
國內著名的美術執導葉錦添也曾表示，當年他和馮小剛導演拍攝《夜宴》時 ，演員所有的東西都過了，但是他就是覺得周迅的衣服好像沒有燙平，於是叫停之後，重新拍攝。
葉錦添老師說這件事，多多少少有點飯局上回憶往事的味道，但是這個行業就是如此，你參與的每一個大項目，在未來都是你的談資和隱形加分項。
在特效這個環節，請來的是參與制作《流浪地球》的特效團隊，當然他們也是在回憶當初的種種困難。
郭帆導演找到他們時，表示希望《流浪地球》的各個製作環節，必須全部由國內的團隊來完成。
這多多少少也刺激了團隊成員的職業榮譽感，幹這個行業的人要有點理想主義，有點情懷，不然幹得多了也就是失去了熱情。
不得不承認，我們的特效和好萊塢比，還是有一定的差距，最大的就是高端生物的製作，比如滅霸的響指，阿麗塔的眼神，我們還是做不出來。
中國的電影工業日漸完備，特效水平也是日漸提高，行業應該更大的扶持特效公司，不能消磨他們的情懷和熱情，只有人民幣才能付得起他們的電費。
電影是綜合的藝術，是團隊的成果，一部好電影離不開各個技術工種的支持。
一個國家想要擁有超發達的電影工業，各個工種的從業人員必須術業有專攻，但也要有最基本的文化素養和審美能力，才能更好的完成自己的工作。
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