發現黑白之美

自攝影術被髮明以來，一直是以黑白照片的形式呈現的，這就奠定了黑白照片的經典地位。

不論是黑白風景照，黑白人像攝影，還是黑白的人文紀實攝影作品都是人們十分喜愛的風格，不僅經典而且震撼。

而今天，我們要探討黑白攝影的另外一個門類，那就是靜物攝影。靜物攝影也是人們一直以來十分熱衷的題材，因為取材容易，不用約模特，不用去採風，對於我們練習攝影技術是非常好的一種形式。所以，今天就讓我們來一起來發掘黑白靜物攝影的魅力吧！

佳片欣賞

攝影師Robert Mapplethorpe拍攝

攝影師Robert Mapplethorpe拍攝

瑞士攝影師兼電影人Christian Coigny拍攝

愛德華·韋斯頓《青椒》

安德烈·柯特茲《叉子The fork》

在欣賞了這些靜物作品之後，不難發現：

• 儘管是黑白照片，但是照片的層次分明，黑白灰過渡自然。
• 黑白靜物攝影更講究光和影的平衡，高光與陰影都恰到好處。

我總結黑白靜物有兩種風格：

• 極簡黑白風格

上圖安德烈·柯特茲拍攝的《叉子The fork》就用的這種極簡風格。這種攝影風格更多用於建築類的黑白攝影，提煉出更簡約的線條形成黑白色的點、線、面 ，注重幾何結構，用線條和形狀來表達照片的情感。

• 油畫靜物風格

這種攝影風格更加常見，任何照片都可以轉換成黑白照片，因為過濾了照片上吸引眼球的多餘色彩，所以更容易把視覺重心集中在焦點上，並且取得更為震撼的效果。這種風格多注重紋理表達，細節十分豐富。

新手攝影師怎樣拍出好看的黑白靜物作品？

這裡以拍一組玻璃器皿為例，和你分享如何拍攝出好看的靜物黑白照片，以及後期處理技巧。

（一）相機參數設置及拍攝準備

1、每個相機操作不同，可在菜單裡面找到“畫質”這一個選項，照片格式選擇raw格式+jpg格式的雙格式拍攝，這樣方便我們後期觀察效果。

根據自己存儲卡的容量選擇任意檔位，但是建議raw格式都選擇圖中框出來的這一個畫質級別。

因為就算設置為黑白拍攝模式，在raw格式中還是會記錄完整的色彩信息，如果之後覺得黑白照片不好看，還是有機會製作成彩色作品的。

2、因為直接拍攝彩色照片不利於觀察明暗細節，所以在拍攝過程中，我需要彩色和單色模式來回切換，各拍攝幾張，以觀察最佳效果。在相機菜單的“照片風格”裡面設置並切換。

3、靜物拍攝最好準備三腳架，就算暗光環境下也不至於犧牲ISO來保證曝光。

4、相機拍攝模式最好選擇M檔，如果新手還掌握不熟練，可以選擇光圈優先A/AV模式，光圈設置在F2.8-3.2左右為宜，感光度設定為100，由相機自動匹配快門速度。

5、曝光補償，如果拍攝過程中發現照片過亮，就調整撥輪，朝負數方向調整，如果發現照片過暗，就朝正數方向調整。

注意：調整的時候要一檔一檔試拍，找到最佳曝光補償位置。

（二）佈景

接下來就開始靜物檯布置啦！

1、在確定拍攝靜物的主體後，根據主體的色彩選擇背景布的顏色。

黑白照片和彩色照片搭配色彩原則略有出入，黑白照片是以明度來表現細節，說白了就是亮一點還是暗一點。

所以搭配原則就是主體物是淺色，背景就搭配成深色；如果主體物是深色，背景就選淺一點的顏色。深色還是淺色與選擇哪一種顏色（色相）無關。

家裡的圍巾、絲巾一類的都可以派上用場，宜家買的各種毯子也都十分好用。

2、我在工作室拍攝使用的是門型背景架，在家裡可以用夾子把背景布夾在升降晾衣杆上面。或者家裡的壁紙有紋理比較好看的，也可以直接以牆為背景。

3、在確定主體物之後，可以選擇一兩個材質相符的小物件作為陪襯，另外在構圖方面可以平衡畫面。最終我選擇的是盛水的水壺，所以旁邊同樣搭配了幾個小一點的玻璃瓶子作為點綴。

（三）布光

1、主光源：在布光的時候，最好選擇在窗邊拍攝，窗戶的自然光作為攝影的主光源（黃色箭頭所示）。

2、

3、輪廓光：我使用的是常亮燈作為輪廓光源（藍色箭頭所示），如果在家中拍攝可以利用檯燈作為輪廓光，輪廓光需要有指向性的照射在玻璃瓶上，不要照射到背景布上。

光線和靜物都佈置好之後，就可以按下快門進行拍攝了，前幾張都是測光拍攝，曝光正確之後再進行構圖。

我拍攝到的相機直出照片如下：

這張照片並不是很突出主體，所以需進行後期修飾。

（四）後期調色

打開LR點擊右上角“圖庫”按鈕，再點擊左下角“導入”按鈕，選擇自己要修飾的照片，之後照片就被導入到LR中了。

再點擊圖庫右邊的“修改照片”按鈕，進入後期調色界面。

在調色面板中點擊右側藍色框選的三角按鈕，都可以打開摺疊的詳細修改選項，我們按照從上到下的順序開始製作。

以上是修片之前的準備工作，下面開始正式的調色步驟：

1、調整曝光

• 點開“基本”按鈕，先點擊”黑白“按鈕，照片直接得到黑白效果。但是此時的照片畫面沒有立體感。

• 先調整曝光度，如果拍攝的時候曝光正常，這一個選項可以不動；如果曝光過度就把這個滑塊向左邊負值方向移動，降低曝光量；如果欠曝，畫面偏黑，就把滑塊向右邊正值方向移動，增加曝光量。
• 接下來是對比度，適量向右面滑動即可增加照片反差，反之則是降低照片反差，調整之後馬上看出效果；

• 如下圖所示，黃色表示照片的高光，藍色表示照片的陰影，因為這張圖片需要突出主體，壓暗背景，所以將陰影滑塊向負值方向略微調整，高光保持不變。
• 白色表示白色色階，代表從白到灰的過渡。綠色表示黑色色階，表示從黑到灰的過渡，此兩項需根據照片的不同情況適當調整。

• 強調油畫質感，清晰度這一滑塊向正值方向略微滑動。

2、調整色彩通道

這個色彩通道控制著相對應的色彩的明暗程度，調整橙色、黃色使背景變暗；調整淺綠、藍色，使桌布顏色變暗。

3、調整質感

點開“細節”按鈕，使“銳化數量”向中間調整，增加照片的銳化程度，但此操作增加了照片的噪點，所以再將下方的“噪點消除的明亮度”向中間調整，即可修飾噪點帶來的影響。

4、用筆刷工具再做細節處理

這一步的作用就是主體物從整個背景中跳出來，形成視覺中心的效果。

為了能更明顯地表現出此步驟的效果，我把曝光度調整到最大，看出輪廓。

再新建一個畫筆，將桌布及需要壓暗的地方塗抹一下。

以上兩項是極端的操作，只為了看得更清楚操作過程，實際上只要稍加提亮或者壓暗曝光滑塊就可以了，觀察照片的變化決定數值的大小。

並且值得注意的是，並不是一明一暗兩個畫筆就能完成，我們應該放大圖片，隨時新建畫筆在細節處描繪。

以下是修飾完成的效果：

再來看下修飾過的黑白照片與相機直出的黑白照片的對比圖：

結束語：

由於拍攝靜物所需要的場地、背景空間都不大，所以大家在家中找一些合適的物品都比較容易，比如餐具、花瓶之類的，最重要的就是光線的運用，怎樣把靜物的紋理表現出來，是需要著重思考的地方。也歡迎大家多種嘗試，找到自己鍾愛的黑白風格。

閱讀更多 攝影師瓏晴 的文章

關鍵字: 攝影師 高級 紀實攝影