沒忍住，還是去看了《哪吒之魔童降世》（下文均簡稱《哪吒》）。
一半是被好評如潮、有口皆碑的“觀眾緣”所吸引，想一探究竟；一半是因放映短短几天，票房破20億，成為國漫史上新高的“榮耀”所吸引，想學習優秀的作品。
當然，也可能是因為近來影院沒有令人眼前一亮的作品，就連前段時間主打情懷和酷炫特效的《獅子王》也撲街了。
《哪吒》的確是一部完成度高、製作成熟的成功電影，它不僅貼合當下社會熱點、立意正確，還有著精良的製作，畫面細膩生動、特效逼真酷炫。更重要的，也是我最驚喜的是對以往傳統故事中哪吒的顛覆。
這樣的哪吒，雖然“醜”，卻令這部電影成功點燃了大眾對於國漫的期待和信心。
在傳統的哪吒的故事中，“自刎”、“鬧海“都是哪吒這一神話人物的人生重要時刻。”自刎“後的重生，是歸於道教的必然，也是隔斷紅塵過往的儀式，”鬧海“不僅是除惡揚善，也是對自身的證明。
基於“傳統哪吒”的口碑，使電影擁有了一定的觀眾緣。再加上從《大聖》、《大魚》、《白蛇》處積攢的大眾對於國漫的信心和期待，令《哪吒》成為萬眾期待的一部電影。
《哪吒》這部電影，可以說：成了，便是國漫擁護者的一場狂歡。敗了，則是夾雜著吃瓜群眾的一番血雨腥風。
幸的是，從票房和口碑來看，成了。每天打開手機，社交平臺上誰要不討論下《哪吒》都不好意思開始聊天。
那麼，已經有那麼多的歌頌者了。
我就來說說我心目中《哪吒》吧！
電影最令人回味的，便是角色形象的顛覆。無論是哪吒、李靖、太乙真人、申公豹，還是敖丙。每個角色都與傳統的舊角色有著不同，而這種不同一方面成為觀眾討論的熱點，另一方民也令人深思。
哪吒：此哪吒非彼哪吒，熊孩子也可以成為少年英雄。
哪吒的“新”，體現在他的身份、情緒、成長，方方面面都與舊的影視作品是不同的。這一版的哪吒，前期是熊孩子的代表，是叛逆、不善溝通、不被外界認可，與父母之間有著很深障礙的孩子。後期的哪吒，則是成長中的少年，逐漸懂得了人情世故的同時，也逐漸明白了自身命運是自己主宰的，也漸漸明白了父母的苦心，開始朝著自己選擇的方向成長。
故事還是哪吒的故事，但哪吒的恨與怨、叛逆與頑劣，在電影中已經被弱化至可以暫時忽略。這部電影裡，塑造的哪吒更像是一個渴求被接受、渴望被愛、渴望得到理解的孤獨小孩。
儘管，他的出身或許依然充滿悲劇色彩，但他卻是在親情之愛、父母的認可與保護中成長的。這與傳統的哪吒故事是不同的，舊的影視劇中，哪吒自刎的悲劇首先源自於父愛的寡淡。生於李府，卻因身有異象而不被父親認可和理解。新舊哪吒有著共有的“孤獨與委屈”，只是這一電影中的哪吒，他的孤獨和委屈裡更偏重於他人成見和自我接納。
形象上，這部電影裡的哪吒，則是既保留了經典神話裡哪吒的丸子頭、紅肚兜、光腳丫、包子臉、紅綾長槍風火輪，又在細節上做了新的改變。
比如，作為主角的哪吒，沒有預料之中的“漂亮”，他牙不齊，還有著長期熬夜才有的黑眼圈。他的行為舉止裡，除了溢著“熊”孩子的惡作劇，更流露著他的孤獨。印象中比較深的是哪吒唱“我是一個小怪物”時的孤獨。
這樣一個不夠漂亮的哪吒，反而讓人更多的把關注點放在他的內在上。他的孤獨、委屈、迷惑、痛苦、挫敗，也是所有現實中感到孤獨的小孩的迷惑、痛苦與挫敗。
至此，他的形象已經十分生動飽滿。
而他的成長與變化，則豐滿了這個形象的靈魂。
舊的哪吒，一腔悲憤自刎，重生歸來後心裡對於感情的期待蕩然無存。而新的哪吒，自始至終都是有感情期待的，是受感情羈絆的。他的惡作劇與破壞，是因為一個人的孤獨與無聊，是因為內心渴求的愛與認可。他戰水怪救小女孩，是因為他底色的善良，是因為感受過李靖夫婦的愛。最後，拯救陳塘關百姓接受天劫，是他對於命運的反抗，也是他自我接納後為愛和認可所做的。
申公豹：反派不是純黑色，一個與命運對抗的成年人。
這部電影中，申公豹是我最喜歡的一個角色。
雖然，是作為反派的存在，但我們無法去非黑即白的給他定義。這與記憶中那個狡黠奸詐、卑鄙齷齪的申公豹有所不同。
電影裡，申公豹是一個能力比太乙真人出眾，手段比太乙真人乾脆，目標也比太乙真人明確的反派。只因是豹子修煉的，所以在角逐神仙寶座時被踢出局。
對於輸在起跑線上的他來說，重新投胎那是不可能了，那麼如何去爭取呢？
他與龍族結盟，將偷來的靈珠注入龍蛋之中，然後培養自己的徒弟，希望他能夠殺掉魔丸，然後自己有機會位列仙班。
手段是極端了些，可一個沒有背景的人為了反抗不公所能做到的是有限的。
他的錯，在於用錯了方法來證明自己。
而他的錯，難道沒有環境不公的錯？
敖丙：洗白的反派，是另一個孤獨的靈魂。
敖丙的不同在於他的“洗白”。
雖然，敖丙的故事線不夠完整，而且有刻意襯托哪吒線的嫌疑。如，敖丙的善，後來的活埋陳塘關的黑化，以及與哪吒的攜手迎天劫的轉變。這一系列的變化缺少交代，會顯得不可思議。
但，敖丙的洗白中有著兩個特質：沒主見與孤獨。
可以說，他與哪吒的惺惺相惜除了靈珠與魔丸的關係，更是因為他們同樣的孤獨。
一個肩負全族命運的人，我是不相信他是沒主見的。在電影中，他的善惡皆由他人印象。善，或許有他的本意，但從後期的活埋陳塘關，我更願意相信是因為靈珠的作用。
龍王與申公豹，將希望壓在他身上，卻不曾予關注他的內心。只希望他是個聽話的乖寶寶，能夠按照計劃一步步活成他們希望中的樣子。
一直以來，他也足夠聽話。
直到看到哪吒對於命運的反抗，他的自我意識才甦醒。電影中，他第一次做了自己的選擇——與哪吒一起應天劫。
李靖：從冷血到溫情，用愛打開了哪吒的內心。
最有愛的一版李靖，著實被他對哪吒的保護感動哭。
以往那個虛偽，懦弱，薄情的李靖，在這部電影中卻成了哪吒背後最溫暖的力量，成就了哪吒的善。指引著哪吒走向了正確的方向，讓他從一個頑劣孤獨叛逆的孩子，成為了一個敢於對抗命運，改變命運，懷有大是大非觀，懂得自我約束的英雄少年。
哪吒的成長，李靖功不可沒。
如果，哪吒曾經孤獨，自卑，自我厭棄，叛逆，對社會，對命運充滿怨恨，對自己自暴自棄，那麼李靖是這世間將他治癒的良藥。
慈愛的父親，默默付出的愛，令他看到了生命裡的光亮，也讓他感受到了這世界少有的溫暖，令他明白，自己不是孤獨一人。
後來，他成了那個體諒父母的少年，與父母一起拯救陳塘關。也成了那個相信自己可以主宰自己命運的少年，願意拼勁全力去爭取自己的命運。
當他在江山圖裡的虛空之境看到李靖為他所做的一切，他便不再是魔丸，也不再對天命聽之任之。
比較有趣的還有太乙真人和三界形象。
太乙真人在電影中不僅沒有仙風道骨的清瘦和智慧，更是一個沒有能力卻有一定權力的執行者。他的失職，導致了哪吒的備受非議。他的無能，激起了申公豹的不服。
而三界的形象，也不再是仙界正義、人類善良、妖界貪婪。
這種顛覆，的確能令人耳目一新，在刺激感官的同時，也令人思考我們固有的思維是否是偏見。
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