上一篇我們講到了低角度仰拍產生的視覺效果是使人物看起來高大，那麼與之相反的是高角度俯拍，會產生什麼樣的效果呢？
為了揭示這個問題，我找到一部人物關係簡單但立場非常複雜、矛盾非常深刻的電影來講解。
相信大家大多都看過一部電影，那就是2001年上映，馮小寧導演， 富大龍 、前田知惠 、安娜·捷尼拉洛娃主演——《紫日》。
那會的海報設計還比較粗糙
故事講述二戰即將結束時，忠厚老實的中國老百姓楊玉福（富大龍）被蘇聯紅軍從日本人的屠刀下救出。向後方轉移的路上，蘇軍誤入日軍軍營，一場激戰過後，楊玉福和女軍醫娜佳（安娜·捷尼拉洛娃）逃進大興安嶺林區，碰上與日軍失散的少女秋葉子（前田知惠）。由於一直被灌輸軍國主義思想，秋葉子一心要置楊玉福和娜佳於死地。幾次險境過後，娜佳無法忍受秋葉子的作為，讓楊玉福殺了她，但後者不忍下手。 茫茫林區裡，語言不通的三人經過一系列磨難，漸漸產生情誼，秋葉子意識到自己之前行為的荒謬，展露出純真一面。然而，歡笑只是暫時，戰爭並沒將他們遺忘，悲劇在不久後發生。
電影中，中國農民楊玉福被綁在木樁子上，親眼看著母親被日本人用來作訓練新兵的工具，一刀一刀捅死；之後他被抓去當苦力，期間目睹了無數日本人的暴行；意外俘虜秋葉子後，他有機會直接拿刀殺掉她，也可以在秋葉子落進沼澤後不救她，但是他血液裡流淌著中國人的善良和隱忍，最終選擇了寬恕。
他為自己下不了手而痛苦，他想不明白，為什麼日本人要來殺我們？
俄國軍人娜佳的孩子在戰爭中被炸死，她的戰友也都死於日本人槍口。
可以說，他們有足夠的理由和動機去殺掉這個女孩，沒有人會怪他們，包括苛刻的觀眾。
日本即將戰敗，屠殺中國人
關於電影劇情以及人物關係梳理完畢，不多做陳述，感興趣的朋友可以去網上看看。下面，主要就從這幾個片段，分析高角度俯拍所帶來的視覺效果。
首先我們必須明確，通常來說，從高角度俯拍一個人物，會把人從視覺上“變矮”。而從變矮之後形成的視覺效果上看，通常情況下，除了導演別有用意，基本都是暗示這個角色非常渺小、孤獨，被壓迫。
畫面1：楊玉福被抓，母親慘死
從全景畫面中我們可以看到，被綁著的楊玉福以及他母親，身高都是高於日本兵的。
但是當畫面回到日本人身上時，立即變成了仰拍的高大強勢形象。
而歇斯底里的楊玉福，卻用了微微俯拍的鏡頭，預示他徒勞、弱勢的地位。
接下來比較有意思的地方，在日本新兵下不了手刺殺楊母時，日本軍官開始毆打日本兵，此時明顯可以看到鏡頭的變化。
畫面2:秋葉子被抓，堵在角落，沒有退路
這裡他們被堵在裡小破屋裡，意圖炸死蘇聯戰士未果，面臨絕境。
畫面3:被秋葉子差點害死，楊玉福是否能夠殺掉她
被秋葉子帶進地雷區，又被日本兵追殺，好不容易逃過一劫後，娜佳以楊玉福是男人為由，要求楊玉福去殺掉秋葉子。
秋葉子意識到自己活不了，眼神十分驚恐。
拿著刀的楊玉福，此時掌握著她的生殺大權。
可能有人會疑惑，認為這是第一人稱視角，楊玉福高，所以看秋葉子是低頭看；秋葉子矮，所以是仰頭看楊玉福。這裡實際上不是第一人稱拍攝手法，注意秋葉子她們目光的方向。
畫面4:秋葉子意圖殺掉楊玉福和娜佳
秋葉子把楊玉福和娜佳帶回了日本戰俘營，但是日本人已經走了。此時從小就被軍國主義洗腦教育的秋葉子端起了槍，指向楊玉福和娜佳。此時她的大腦還處於激烈的矛盾中，一方面軍國主義洗腦，一邊是善良的人對她的寬容。要不要開槍？她也不知道。於是，這時候的情緒，是平等的，鏡頭也就使用了正常的水平構圖。
此處為比較水平的構圖
然後楊玉福站立出來，但是由於這些天他們一起相互扶持走出密林，經歷了多次生死時刻，在情感上，他的憤怒和失望，使得觀眾一眼就能感受到他在情緒上是強勢的。
看到楊玉福慢慢朝槍口靠近，秋葉子已經下不了手了，情緒上明顯弱勢，精神開始崩潰，眼淚已經流了出來。於是，細心的觀眾可以發現，攝像機微妙的調高了一點點。
畫面5:在湖邊，楊玉福和秋葉子產生爭執，秋葉子道歉。
秋葉子說，好像一場夢，但好在一切都過去了。楊玉福聽完後質問她，日本人殺了那麼多人，就這麼一句輕描淡寫的過去了？
電影中秋葉子年齡並不大，設定才15歲左右，又受到軍國主義洗腦，此時還無法完全理解他們給全世界帶來多大的痛楚。但是，她也知道自己做錯了，小心翼翼地道歉。
在一片油菜花中，蹦蹦跳跳的秋葉子在重新迴歸純真。觀眾都以為故事將這樣結束時，故事往往不會這樣簡單。在秋葉子被日本人殺掉的那一刻，整部電影的寓意和主題得到了極大的昇華，無數人為之噓唏感慨。
拍攝電影是一門藝術活，優秀的劇組能夠通過對電影語言的控制實現講故事的目的，傳遞給觀眾他們期望傳遞的情緒。
作為一部偉大的反戰電影，《紫日》這部電影在國內實屬異類。能通過這部電影的一些高角度俯拍鏡頭，來闡述電影語言中特有的藝術效果，是我的榮幸。
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