2019，國產古裝劇總數95部。
創下近五年來新高。
武俠，戀愛，玄幻，奇幻...甚至是點到即止的耽美。
“歷史正劇”，卻再難見影子。
說來也感慨。
不過十多年時光，就從締造出無數經典的“香餑餑”，變成了今日無人敢分食的“燙山芋”。
投再多的錢，請再出名的演員，直到終於過審播出，都預測不到眼尖的觀眾會發現哪些違背史實的細節。
一不小心，背上“魔改”罵名，此劇算是徹底涼涼。
定位“歷史正劇”，網評“野史雜燴”的《大明風華》，趕跑了一票歷史粉
但是，古裝影視大亂鬥中，E君倒沒錯過一個熟悉的名字。
金鐵木。
中國歷史紀錄片里程碑式人物之一。
可以說，他“沒有代表作”，拍完的都是精品。
2004年，處女作《復活的軍團》在央視播出，取得近2％的火爆收視（衛視黃金時段最高收視率也僅為1.5％左右）。
應觀眾要求，一年內重播數次，通過央視頻道觀看人數已高達1億。
本地火完，外地火。
美國“國家地理頻道”買下版權，遠銷170多個國家和地區，外國評論家更稱其為“取得了令人印象深刻的商業成功”。
在文化輸出上，片子抽絲剝繭式刻畫了秦國軍團昔日榮光，震懾了老外對中國軍工產業的刻板印象。
2006年，視效絕美的《圓明園》，代表了當時國內CG製作一流水準。
2009年，中國最大投資的紀錄電影《大明宮》誕生。
每一筆錢，都花了肉眼可見的細節上。
小至舞女襦裙，大至磅礴宮殿，唐朝幻夢般的瑰麗被悉數呈現...
2011年，《玄奘大師》艱難出土。
人們眼裡，“三藏”綿軟憂愁的和尚形象開始改變。
網友說，和他相比，現在“騎行環遊各國”的經歷根本不值一提。
這位隻身花費十九年，穿越雪山荒漠，讓佛學文化和精神流通各國的高僧，才是真正的大師。
而金鐵木的「會拍」也正在於此。
歷史沒有上帝視角，我們無法代入個人評其對錯。
他卻用創新的表現形式，提供了更廣闊的思考空間。
既紀實，也顛覆，還留有充足的餘味。
《從秦始皇到漢武帝》
在歷史正劇的”空窗期”，金鐵木新作上線。
好消息是。
他聯合眾多老戲骨，帶來了“影視劇+紀錄片”的新探索。
壞消息是...
口碑兩極嚴重，個別觀感不適。
到底如何，我們一起來品——
《風雲戰國之列國》
在寫正文前，E君掃了眼豆瓣。
評分降至8.1了。
不算低，但遠不及金鐵木其他作品的分數。
倒像一種“愛的報復”。
期望有多高，失望就多大。
先看它野心滿滿的先天條件。
金鐵木親自導編，《舌尖》總導演陳曉卿擔任監製。
主角，是齊、楚、燕、韓、趙、魏、秦組成的戰國七雄。
每集一小時，以經典事件和英雄人物為線索，闡述一個國家的興衰存亡，並解構背後原因。
於榮光 飾 趙武靈王
對導演和編劇來說，要求極高。
有的大國史料龐雜，拍一個系列不在話下；有的小國史料稀少，官方記載幾乎全被一筆帶過。
把七國拍得體量相當，各有特點，就要考慮金鐵木擅玩的表現形式。
他讓演員在歷史實景中，表演具體經過。
這意味著什麼？
事件為真，臺詞和動作基本靠其走向來加工想象。
有人直接開罵：“這配叫紀錄片？”
是的。
如果按紀錄片標準，它顯然違背了最基礎的真實性。
E君再問。
對歷史而言，什麼算真實？
五千年的華夏文明裡，真實從比較和拼湊中產生。
在公開確認的史實前，仍留給創作者一些縫隙，來推導各種可能性，將事件之間的演變合理化。
只要銜接流暢，普通觀眾也能借戲劇化的情節，瞭解枯燥複雜的歷史。
金鐵木本人就解釋的很清楚——
圖源 知乎
誠意和尊重，在主演列表更顯十足：王勁松、於榮光、海一天、林永健、鄭則仕、李立群和喻恩泰。
老戲骨？演技派？
E君更願意稱幾人為真正具備沉澱感的演員。
說他們演皇帝，智臣或反賊，我都信。
演技有保證後，再配合取材自真實文物文獻的服化道，畫面溢滿了底氣。
林永健 飾 楚懷王
片頭同樣沒掉鏈子。
大氣，且含帶詩意。
戰國七雄的封地交替輪迴，城池歷經繁榮蕭瑟，最後皆歸於大秦鐵王座下。
好。
誇完了前戲，該聊問題了。
是這屆觀眾口味刁，還是它真的存在？
就看首集，《燕過無痕》。
燕“過”，燕國。
標題一語中的——七雄爭霸間，燕國就像一隻略過戰場高空的輕燕，目睹陣陣硝煙，卻沒留下回響。
論潛力，它本不輸他國。
周武王滅商後，封燕地於弟弟召公，後來燕國雖長期處於華夏文明外圍，倒因此沒成為大國眼中釘，儲備了相當的物資。
史書記載，“地方二千餘裡，帶甲數十萬，車六百乘”。
富啊。
好端端的，怎麼就突然攪進了渾水？
政治如棋局。
環環相扣，一步錯，步步錯。
本劇挑選了三起轉折性事件，起承轉合間，徹底讓燕國化為歷史滾滾車輪下的一捧黃土。
第一件，燕王噲退位讓賢。
相比於一國至尊，這位殿下更適合當個鄉野村夫。
非貶義。
而是他耕對農作物的細心柔軟，放到朝堂，就成了敏感多慮。
下屬誇兩句隔壁齊國都城繁華，燕王噲立刻警覺。
大王的反應，被大夫鹿毛壽與相國子之看在眼裡。
兩人合力演了一齣戲。
表面借堯舜典故誇讚燕王噲有聖人風範，懂得賞識臣子，實際暗勸其移交權力。
哪想，燕王噲真的白白將王座送了人。
然後迴歸田園，再不問國事。
兒子和百姓懵了。
他們實在理解不了這份想“借賢能之力重振山河”的用意...
燕國自此進入鐵血時代，內亂外哄同時起。
燕王噲也落了個懸樑自盡的悽慘結局。
他之後的2000多年，君王們沒人主動讓出過王位。
時光流逝到燕昭王時期。
第二件大事，是蘇秦合縱六國，強燕弱齊；樂毅率五軍攻齊，僅剩兩地。
王勁松 飾 燕昭王
簡單來說。
燕昭王希望報了父親燕王噲時形成的齊國大仇。
他麾下兩人，一在暗，一在明。
蘇秦負責間諜任務，周旋於六國，給彼此挑撥離間。
待他成功勸說齊宋互攻，兩國都兵力大損時，樂毅則率領五國軍隊，直擊“一口吞宋”而成為“胖子”的眾矢之的齊國。
殷小迪 飾 蘇秦
經此一戰，燕國洗去雪恥，迎來盛世。
可惜，好景不長。
到了下一代的燕惠王，又被齊國名將田單逮住機會，反轉了局勢。
末代君主燕王喜，更淪落到賣子求生的地步。
每次只要打了敗仗，就送太子姬丹去秦國做人質。
偏偏他還是個欺軟怕硬的主兒。
趁交好的趙國在長平之戰元氣大傷時，他命軍隊屢次攻打。
結果倒好笑。
趙國憑著烈性愣是沒敗給燕國一次。
後來，太子姬丹忍無可忍，策劃了燕國史上第三件大事：遣荊軻刺秦王。
秦國叛將樊於期獲悉，主動獻上頭顱，製造進獻契機。
萬事俱備。
而荊軻栽在了誰都想不到的地方。
他面對眼前的嬴政，本可一擊致命，卻突然打算生擒。
一點小心思，改寫了歷史的結局。
最終，燕王喜親手把太子姬丹交到了秦人手裡。
悲慘下場可想而知。
66的分鐘的篇幅裡，劇情和旁白要串聯上述所有信息。
金鐵木旨在理性的概括中，抽取感性的細節，讓觀眾加深對各階段的理解。
問題恰恰在此。
銜接時，太跳躍了。
歷史背景可以三言兩語帶過，順其而行的人物情節卻要逐步鋪墊，否則轉折只會顯得生硬。
演員本具強感染力的表演，也加深了這種突兀感。
例如首集高光片段：蘇秦和燕昭王依依惜別。
蘇秦原是位鬱郁不得志的落魄書生，直至遇見以德執政的燕昭王，給予了他一展宏圖的機會。
知遇之恩，沒齒難忘。
蘇秦選擇成為燕國死士，只為替燕昭王圓了復仇大計。
顧名思義，功成，則身死。
最後，燕昭王大仇已報，卻得知蘇秦被五馬分屍時，仰天長泣。
喜極，悲極。
王勁松將天子複雜的心情，演繹得極為動人...
但，出戏比感動更早來。
初到都城的蘇秦上一秒還被城門守衛攔截，下一秒就和燕昭王談笑風生聊理想。
隨後，燕昭王徑直委以相識不久的蘇秦復國重任。
到了蘇秦從齊國溜回，拉著燕昭王含淚告別時，E君乾脆沒跟上節奏。
君臣之情是如何培養髮展的？
流水賬式的臺詞和互動，還夾雜幾處bug，遠遠撐不起演員精彩表現下的厚重情感。
另一處詬病，是摻水的文案。
燕王噲讓位後，太子受齊國扶持，暗中謀反。
螳螂捕蟬，黃雀在後。
齊人很快翻了臉。
面對遭受內外夾攻的燕國，男聲解說用嘆惋的語氣說：
“權力是春藥...“
一口水噴老遠。
在燕惠王先趕跑樂毅，再以“辜負先王之恩”要求他回來時，男聲解說又來了。
“這是典型的道德綁架...”
現代用語來的猝不及防。
本劇嘗試新形式，讓更多的人關注歷史，這點值得肯定。
但也正是在觀眾的挑剔下，“歷史正劇”所銜生的題材才會更加嚴謹。
這次翻車，不尷尬，也不奇怪。
E君看來，這是一次中國影視的新升級。
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