2014年《奇葩說》的橫空出世，開啟了各大視頻網站自制綜藝的趨勢。
2018年網綜發展一路高歌猛進，“愛優騰”自制網綜的數量連年上漲。
更短的製作週期，更多元的內容類型，更年輕的受眾群體，更具優勢的播出政策，包裹著高話題度以及不斷增長的流量，網綜對比臺綜大有彎道超車的勢頭。
但隨著2019年的到來，關閉了前臺播放量，告別了“唯流量”時代，面臨越來越嚴格的網生內容監管規範，精耕細作，關注細分情感話題的臺綜漸顯出了長跑優勢。
在經歷了2018年網綜的高光時刻後，2019年Q1上線的臺綜數量要略高於網綜，在豆瓣評分上臺綜均分6.43，相比於網綜6.55的均分，兩者不分上下。
Q1上線臺綜統計
Q1上線網綜統計
作為綜N代的代表，《快樂大本營》和《天天向上》經過幾次改版，收視逐漸進入瓶頸期。根據CSM52城市網4+統計數據顯示，2018年快樂大本營最高收視率僅1.549%，作為開播二十餘年的老牌節目，收視率已難再突破。
在眾多節目中，小編髮現已播出四季的《王牌對王牌》，簡直是被市場低估的“寶藏男孩”。
圖源：王牌對王牌官微提供
從已公佈的收視報告中，《王牌對王牌》十連冠刷新了2019臺綜的收視高峰，同時在話題熱度上，也貢獻了多個平臺的熱搜話題。對於這個成績，小編也從多個維度進行了分析。
精良的節目製作是基石
《王牌對王牌》屬於嘉賓訪談遊戲類節目，由各自領隊帶領嘉賓進行遊戲競賽。
不摻水以及穩定的節目製作水平，讓《王牌對王牌》要交出了滿意的成績單。
領隊選擇兼顧綜藝喜劇效果及年輕化受眾
沈騰和賈玲兩位喜劇人組合不斷產生的笑點，保證了節目的可看度。在人群上，從之前00後歐陽娜娜和王源的組合，到現在90後華晨宇和關曉彤的組合，把節目向更加年輕化的人群進行延伸。
“回憶殺”路線，提供熱搜素材
從第一季開始，節目就奠定了清晰的“情懷”牌路線。從#還珠劇組重聚#、#天龍八部劇組重聚#，到#13年快男重聚#，不僅掀起了觀眾一波又一波的“回憶殺”，也“霸佔”各大熱搜榜單。
#天龍八部劇組重聚#
同時，節目組也關注幕後的製作團隊，邀請《廬山戀》主演和中國二十二大影星，傳遞老一代中國影劇人“專注、匠心”的製作精神，引發主流媒體讚揚。
高質量嘉賓，保證節目水準
在邀請嘉賓方面，節目組讓觀眾感到了滿滿的真誠。
四大名著系列，邀請到了82版《西遊記》、87版《紅樓夢》、94版《三國演義》、98版《水滸傳》扮演者六小齡童、歐陽奮強、唐國強、臧金生。
#四大名著聚首#
《新白娘子傳奇》系列，邀請了趙雅芝、葉童和陳美琪，及其背後的配音演員。
#新白娘子劇組重聚#
#致敬春晚#
每一期的嘉賓，都能激發觀眾熱議，甚至被網友評為“有生之年”系列。
專業成熟的品牌合作經驗是保障
品牌和節目植入最怕“尬植”。但從《王牌對王牌》和vivo的配合來看，品牌植入自然流暢。否則，vivo也不可能跟了四季。這跟綜藝和品牌合作的成熟度密不可分。
舞美及場景搭建跟品牌完美融合，最大程度保證品牌商權益
在舞美的佈置及場景的搭建上，植入環境乾淨，vivo的品牌logo和品牌色得到充分的展現。從背景的主視覺區，到遊戲環節嘉賓和領隊的活動區域，充分融入品牌元素，例如品牌logo的背景植入、主持人麥標、品牌道具擺放、觀眾及表演區域的燈箱佈置及遊戲環節的品牌展示。
舞美及場景搭建
遊戲環節品牌定製
在遊戲環節中，品牌融合的形式更加豐富。
基於品牌產品特點，會重點強調產品拍照功能，並邀請嘉賓進行精彩環節的拍照留念。除此之外，品牌代言人及品牌口播也會在遊戲環節，被主持人或邀請嘉賓進行“彩蛋式”的融合。
代言人/產品/創可貼“彩蛋”植入
主持人或嘉賓口播展現
主持人或嘉賓也會在節目中進行固定的口播，展現產品的功能特性。
主持人及嘉賓的花式口播
節目營銷導流
節目的導流也是品牌合作的關鍵，借勢節目的影響力和節目的觀眾基礎導流到品牌端，才能形成品牌的營銷閉環。
《王牌對王牌》節目組在給品牌商打廣告方面也是盡心盡力。
微博帶入手機品牌，跟品牌方的互動，節目中用品牌手機拍照在微博端進行發佈，連發布的每一張宣傳圖片都會帶上品牌logo。
總結：
類似《王牌對王牌》、《快樂大本營》和《天天向上》這種以單元形式展現的綜N代節目，還處在價值窪地。
- 綜N代具有相對穩定的受眾及節目輸出水準，在內容形式及價值觀展現上，符合社會訴求。
- 同時因為對節目具有足夠的熟悉度及把控力，在跟品牌方的信息展現及合作上，先對成熟富有經驗。
- 單元形式的綜藝節目，可考慮品牌單集植入，從價格及製作的時間週期來看，性價比都跟為合適。
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內容圖片轉自網絡，僅用於學術交流
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