《葉問4》近日在影院熱映。對於這部電影中好的地方，諸如武打部分的紮實、濃烈的情懷錶達、對中國武術乃至於中華文化的自信。
首先，在這部終結之作、或者說整部電影系列之中，導演葉偉信和主演甄子丹所竭力強調和輸出的，都是一種對於中華武術、以及隨之延伸出的中華文化以及中華民族的自信。而從另一個角度來說，這種對中國武術的自信也確實反過來體現在了主創自己的身上：只有對中國功夫如此的自信，才能讓身處於這個科幻、漫改、槍戰、智鬥佔據主流審美的電影市場環境下的他們，依舊堅定地創作《葉問》這樣一套傳統的功夫電影系列，並堅信功夫片的受眾前景。這種對中國武術、功夫電影的堅守和信心，是難能可貴的。
第二個不得不特別提出的優點，則是甄子丹的演技發揮。將甄子丹的所有作品橫向鋪開來講的話，他的演技是很難稱得上出色的。表情不夠豐富，詮釋內心情感的能力相對平庸，角色大多也是揚長避短的“重身手，直腸子”類型（如《殺破狼》和《導火線》）。但是，在這部《葉問四》之中，也許是長期扮演同一角色的經驗，也許是他本人對於葉問其人的特殊瞭解和共鳴，甄子丹在這樣一個高於自己本人年齡、內心層次又較為豐富的人物的演繹中，給出了痕跡不重但又飽含情緒的深沉表現。
這部電影中的表現，即使冠以甄子丹個人最佳演出，也並不為過。下邊，就要來說一說個人對於這部電影的一些遺憾之處了。從結論來說，在我個人的眼光來看，這部電影是一部“向著系列立意的更高之處邁進一步，但下腳之時又落了回來”的作品，雖然從中能看到一些相較於前三部而言更延伸的思想表達，但最終還是歸於了保守，略顯遺憾。在王家衛同樣以葉問為主角的《一代宗師》之中，葉問被塑造成了一個“因時而變，以勢而導，與時俱進”的人物。
與之相比，在葉偉信和甄子丹的《葉問》系列中，葉問則始終都是“雪”。無論身處哪一部的歷史與個人人生的時期之中，也無論面對著何種對手，他始終都堅持著自我的一貫信條：對中華武術的自信，對中華民族的自尊。靠著這樣一種凌駕於時代之上的信念，葉問才從第一部一路贏到了第三部，就像葉偉信和甄子丹靠著對中國武術的信心一路拍下來一樣。但是，在第四部中，無論是片中的葉問還是片外的葉偉信與甄子丹，都隱約之間流露出了一種新的東西。
李小龍在電影裡的重頭表現是非常有意味的：正是他開創的截拳道、以及重要的好萊塢功夫電影拍攝，才將中國武術真正地帶入了美國的文化之中，並被後續的成龍、李連杰等人進一步接手，引領了中國功夫的全新發揚方式與武術的新時代，一個走向世界、與世界文化廣泛交流的時代。相比門戶之見濃郁的舊武術時代，這種開放的、外向型、擺脫小意識侷限的武術思想，無疑是革命性的。
而更延伸一步來說，這也是一種打破個體民族意識侷限的思想表現。在電影當中，葉問的行將退場與李小龍的活躍發揮，無疑帶出了這樣的時代傳承與思想革新之意。而電影中的葉問本人，也表現出了這樣的一種與時俱進的思想革新之意。
這裡的葉問，與《一代宗師》中說著“其實天下之大，又何止南北”的葉問形成了一定程度上的契合。
