按語：
對仗，即所謂對偶。當然，人們常說的對聯也屬於這一範疇。在近體詩中，律詩的中間兩聯有對仗的要求。它的產生是人們對於對稱美在文字中的追求。幸運的是，我們的漢語天生就有對仗的特性，比如刀子嘴、豆腐心；半斤八兩；虎頭蛇尾等等。
對仗的練習和使用，對於掌握漢語的音律特徵、文字技巧有很大的幫助，古人在私塾中都有對仗的練習，稱做“對句”。即老師出上句，學生對下句。魯迅、冰心等都曾在文章中回憶過他們小時候對句的場景。
不久前我和朋友嘗試了幾次對句練習，形式是我出上句，上句一般是引用古人的詩句，然後大家對下句。我出的上句有：“小橋風滿袖”、“鳳凰臺”、“綠垂風折筍”、“細雨魚兒出”、“感時花濺淚”。
感覺這個過程很有趣，而且對創作有一定的幫助。故而記錄一下，正所謂實踐出真知。畢竟詩文創作不是紙上談兵，是需要身體力行的。
為什麼用古人的詩句作為出句呢，主要有兩個原因：
1、拿古人的詩句做對仗練習其實是很有難度的，因為古人佳句都是有完整的作品和思想作為依憑的，句子背後有很深的意味。
2、 這樣練習的好處也顯而易見，不僅能對標前人佳作，而且能極大的放大自己的不足。有利於提高自己的創作能力。
小橋風滿袖
出句是取自了馮延巳的詞“獨立小橋風滿袖”。
這一次的對句效果還不錯，無論在詞性上，意境上都儘量去貼近，雖然也有很多細微之處、邏輯層面的問題，但達到了練習的效果。茲錄一部分對句作品如下：
出句：
小橋風滿袖。
對句：
曲徑月無聲。
古屋月盈窗。
曲徑露沾衣。
殘月水寒心。
雲閣月依人。
江岸柳含煙。
野渡雪盈船。
深巷酒燻人。
遠岫霧生煙。
【關於出句的分析】
1、“小橋風滿袖”一句取自五代詞人馮延巳的《鵲踏枝》：
誰道閒情拋擲久？每到春來，惆悵還依舊。日日花前常病酒，不辭鏡裡朱顏瘦。
河畔青蕪堤上柳，為問新愁，何事年年有？獨立小橋風滿袖，平林新月人歸後。
2、小橋/風/滿/袖。小橋，是一個名詞，偏正結構，小是形容橋的。風是名詞，細分的話屬於一個氣象名詞。滿，這裡要注意，是一個形容詞，但這裡做動詞用，想要對的工，也要用形容詞作動詞，當然，直接選動詞也可以。袖是名詞。
3、這裡面，小橋是地點，作為修飾作用，風是主角，風鑽進了袖字，把袖子充滿。邏輯關係也要對上。
4、最後看意境，很有這種閒適的味道。我們對下句，也要考慮。
鳳凰臺
“鳳凰臺”這個對句練習只有三個字，是一個名詞詞組，主要練習的是對連綿詞的認識。所謂連綿詞，指兩個音節連綴成義而不能拆開的詞。當然，定義比較難理解，我們從舉例中更容易發現其特徵。當時對的時候，怕限制住大家的思路，所以平仄和詞性都儘量放寬了。結果對的效果還是很不錯的。
出句：
鳳凰臺。
對句：
駱駝山。
鴛鴦池。
蝴蝶夢。
蝴蝶泉。
胭脂扣。
獼猴洞。
鷓鴣山。
鸚鵡洲。
蛤蟆嶺。
芙蓉鎮。
螳螂拳。
鴻鵠志。
鴛鴦谷。
玲瓏閣。
蜘蛛網。
琉璃塔。
琅琊山。
珍珠鳥。
籬笆牆。
梧桐閣。
松柏嶺。
琥珀盞。
玳瑁梁。
薔薇苑。
綠垂風折筍
“綠垂風折筍”，這句詩是出自杜甫《陪鄭廣文遊何將軍山林十首》組詩裡面的第五首。這首詩全詩如下：
其五
剩水滄江破，殘山碣石開。
綠垂風折筍，紅綻雨肥梅。
銀甲彈箏用，金魚換酒來。
興移無灑掃，隨意坐莓苔。
這次對句的重點在第二聯。這一次大家的對句基本都能對上，但倒裝的這種手法表現的不夠好，所以就不錄了。不過這一次的出句涉及到了重要的表現手法——倒裝，所以有必要著重說明一下。
【關於出句的分析】
綠垂風折筍，紅綻雨肥梅。
很多人都說，這兩句用的技巧是倒裝。為了強調顏色，就把顏色放到了前邊。倒裝之前是這樣的：
風折綠筍垂，雨肥紅梅綻。
的確，從語言習慣上來說，確實是倒裝。我們來詳細分析一下這兩句詩。分析清楚了，才能對的好，即便對不好，才能理解杜甫的好。
綠垂風折筍，紅綻雨肥梅。
首先，第一個字用的顏色，第一個用的顏色，是把顏色做了強調。
其次，第二個字，煉字，綠色垂下來。紅色綻開。一個向下垂，一個向外綻，是一張一弛。動詞都有層次感的。凡是好的中間兩聯的煉字，動詞都不是單一煉的，不僅單句煉字好，兩句之間，煉字也相互映襯。
再次，風雨，是自然的天氣現象。筍，梅是植物，是何將軍山林裡的植物，是長在山林中的，或者說竹子，梅林構成了山林的一部分。寫景也不是亂寫的。
最後看，折斷的折，是動詞。而肥字也是動詞。我們常規來說肥字是形容詞，但這裡肥是把什麼什麼變肥的意思，是動詞。
我們從技術上分析完了，這個確實是典型的倒裝句。
但，我們也可以理解為不是倒裝。
颳風了下雨了，看到一團綠色垂下來，走近一看，哦原來是風把竹筍吹斷了。看到一簇紅色綻放，哦，原來是雨水把梅子滋潤成熟了。
韓成武先生在《杜詩全譯精注》裡對這兩句翻譯的很好。
綠色低垂，那是風中折斷的竹筍。紅色綻開，那是雨中熟透的梅子。
所以，從句子倒裝，語法的角度理解這兩句詩，只是一個層面，而缺少生活和發現的眼睛。只有從杜甫去發現生活的美髮現景物不同時候的新變化，才是我們更應該學習的地方。
其實杜甫在詩中，把顏色放到首句的詩句很多，比如：
1、紅入桃花嫩，青歸柳葉新
2、青惜峰巒過，黃知橘柚來
3、碧知湖外草，紅見海東雲
4、紅浸珊瑚短，青懸薜荔長
5、翠深開斷壁，紅遠結飛樓
6、翠幹危棧竹，紅膩小湖蓮
最後，分享周振甫先生《詩詞例話》裡面的一段：
杜甫的另一種側重寫法，是用顏色字放在句子頭上，或用顏色構成的詞組放在句子頭上，下面再加說明。
用顏色字放在句子頭上的，如《放船》：“青——惜峰巒過，黃——知橘柚來。”《晴二首》之一：“碧——知湖外草，紅——見海東雲。”《秋日夔州詠懷》：“紫——收岷嶺芋，白——種陸池蓮。”看到青色，愛峰巒在船前過去，看到黃色，知道成熟的橘柚過來；看到碧色，知道是湖外草綠，看到紅色，知道是東方海上的雲霞；紫色的是從岷嶺收穫來的芋，白色的是在陸上開鑿的池中蓮花。
用顏色構成詞組放在句子頭上的，如《陪鄭廣文遊何將軍山林十首》之五：“綠垂——風折筍，紅綻——雨肥梅。”《觀李固請司馬弟山水圖三首》之三：“紅浸——珊瑚短，青懸——薜荔長。”《曉望白帝城鹽山》：“翠深——開斷壁，紅遠——結飛樓。”《寄嶽州賈司馬巴山嚴八使君》：“翠幹——危棧竹，紅膩——小湖蓮。”色綠而下垂的是被風吹折的筍，色紅而飽滿的是經雨滋潤的肥大梅子；色紅而浸在水裡的是短短的珊瑚，色青而掛下來的是長長的薜荔；深翠色的是山壁上的裂縫，遠遠的紅色是高聳的紅樓；青翠而帶乾枯的是棧道上的竹子，色紅而膩的是小湖中的蓮花。
這樣把色彩放在句子頭上，要把色彩突出來，也是側重寫法。這種寫法，給讀者以色彩鮮明的感覺，在有些場合也符合生活的真實。
比方詩人坐著船前進，先看到黃色，再知道是橘柚。還有，先寫色彩確實使句子挺拔，比方作“風折筍垂綠，雨肥梅綻紅”，“峰巒惜青過，橘柚知黃來”，句就軟弱。這可能由於先寫色彩，再加說明，容易引起人的注意，較有吸引力。
比方“綠垂風折筍”，看到“綠垂”時，不知是講什麼，自然注意看下去。要是說“風折筍垂綠”，就沒有這種吸引力。這裡也顯出修辭的作用來。
細雨魚兒出
“細雨魚兒出”出自杜甫《水檻遣心二首》中的一首：
去郭軒楹敞，無村眺望賒。
澄江平少岸，幽樹晚多花。
細雨魚兒出，微風燕子斜。
城中十萬戶，此地兩三家。
“細雨魚兒出”這一聯要想對的工整，其中一個難點在“魚兒”兩個字。當然，我們有的時候不應該因為意境而被形式束縛。印象中這個對句對有意思的有三句：
出句：
細雨魚兒出。
對句：
斜陽客子愁。
清秋蟹子肥。
清風知了鳴。
最後一個“知了”對“魚兒”不工，但對的挺生動，也有意境。
感時花濺淚
“感時花濺淚”出自杜甫的《春望》：
國破山河在，城春草木深。
感時花濺淚，恨別鳥驚心。
烽火連三月，家書抵萬金。
白頭搔更短，渾欲不勝簪。
我原以為這句雖然有一定難度，起碼詞性上意思上不會有太大的問題，但實際是這一次的對句是最近幾次對句最不理想一次。即便我在開始就把這個出句做了反覆的分析。
但這次對句練習的效果明顯不及之前的幾次。大體能對上的只有幾個：
出句：
感時花濺淚。
對句：
念舊草傷情。
衛國草憂心。
憂國雁愁腸。
【關於出句的分析】
1、句子節奏：感時/花/濺淚，花是詩眼，是自然中的意象。時是當時的時局，是外在的。感是人的主觀。濺淚，人獨有的感情，但此刻卻賦予花這樣沒有感情的事物上。
2、感，動詞。時名詞，因為外面時局的動盪，而造成內心有波瀾。這是這兩個字。所以看到花開了，明明是很快樂的場景，可覺得花好像也受到人的感染，彷彿像人一樣掉下眼淚，或者說人掉下的眼淚濺到了花上。
3、花是名詞，是一個自然界的意象，淚又是人才有的意象。從外到內感動，然後從內心再反饋到自然外界上，沒有生命的東西賦予了生命。
杜甫這一聯，“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”之所以難對，是因為這兩聯承載了太深沉的東西，且不說詩的寫作背景，即便從手法上便包含了古典詩歌意象、寄託、比興等元素，如果能理解這一聯的妙處，就能基本理解古典詩歌含蓄的手法。
況且這裡面還有所謂的“樂景寫哀情”以及“花”“鳥”這兩種美好事物本身的象徵意義有待我們去琢磨和體會。當然，這個問題足以用另一篇文字去單獨討論了。
感興趣的可以留言對一對。
（本集完）
