最近各大藝術院系正在陸續進入藝考季，因為疫情影響，很多學校選擇了通過讓學生錄製並上傳視頻的方式面試，這一重大改變也讓很多考生陷入了前所未有的焦慮。
加之幾乎每年藝考的人都在上漲。於是競爭越來越激烈，懷抱演員夢的孩子們便也更加焦灼。
很多孩子甚至還在高中階段就會關心，報考的學校到時候會不會幫推薦劇組，上學期間老師會不會幫介紹經紀公司。
尤其當身邊有同學或朋友已經開始獲得一些演出機會，甚至被簽到經紀公司後，這種同齡人帶來的壓力就會愈加加劇這種焦慮：如果我繼續這樣被動等待，會不會錯過更多，甚至失去可能讓我一舉成名的機會？
有這種焦慮其實很常見，但如何應對這種焦慮，才是考驗一個人的真正時刻。
2019年中戲藝考現場 攝影：中國日報記者 王壯飛
因為無論是誰，都沒有辦法拔起頭髮逃離此刻，所以我們所能做的，便是做好眼前，這一點無論對藝考的考生，還是對陷入日常焦慮的其他人，都一樣。
未來不是憑空而來，而是由每一個此時此刻積累而成，我們所能把握的，也只有此時此刻。所以與其站在此刻憂慮未來，不如立刻就去拆分目標，去向著目標採取行動。
機會永遠留給有準備的人，如果空焦慮而沒有準備好，就算機會現在降臨，也只能擦身而過，所以要做好眼前，隨時準備著抓取機會。而一旦把握住了，便有可能生出新的機會，自此進入一個良性循環。
關於這一點，袁泉在中戲的成長之路便是一個比較典型的例子。
1996年剛剛考入中戲的袁泉，雖然入學成績很好，但一直比較自卑，因為總感覺身邊優秀的人太多，所以“大一的天空都是灰色的”，常常一個人跑到學校附近的安定門橋上看下面的車來車往，甚至“自閉”到裝病來逃過全班去圓明園的活動。其實這樣的”大一綜合徵”很多入學新生都會經歷，所以同班的章子怡也一度想退學，劉燁則選擇在後海邊跑步邊哭。
但她可以在專業上尋找自信，老師留的作業都會認真去做，甚至會花一個月的時間去排練《玻璃動物園》，所以“有同學戲稱，袁泉的專業課名列前茅，是當時的標準，誰要能夠和袁泉搭檔排演作業，就意味著能在期末彙報演出時有演出機會。”
大二上學期時，很多同學都得到了拍廣告的機會，她卻還沒有什麼機會。
但她的心態很好：“大不了我考研當老師唄，當你從專業上找到了信心，就不著急。我一直覺得自己是太幸運了，所以其實還沒到那個點的時候，機會不會給你。到了那個點，當你真正需要出去實踐機會的時候，機會就來了，而且不止一個，一下子全來了。”
的確如此，大二彙報演出時，臺下正坐著滕文驥導演的愛人翁路銘，翁女士對袁泉的印象比較深刻，所以當場就留了聯繫方式，而且很快滕文驥導演的《春天的狂想》（1999）真的就找上袁泉了。
電影《春天的狂想》截圖
“定的時候其實是有點讓我意外的，一起面試的還有電影學院的兩個學生，和滕文驥導演在一起的還有馮小剛等好多人，我當時也沒多想，有一搭無一搭地回答了到呀很多問題。結果快結束時滕文驥導演就跟我說，基本就定你了。”
“因為在《春天的狂想》劇組的良好口碑，在該戲的拍攝進行到一半時，彭小蓮導演找到了袁泉，讓她出演《上海紀事》（1999）的女主角。於是從《春天的狂想》劇組剛剛殺青的袁泉並沒有返校，而是馬不停蹄地拍攝了她人生中的第二部電影。”
彭小蓮導演在接受我們採訪時，對袁泉一直讚賞有加，所以後來《上海倫巴》也邀請了袁泉主演。
因為在兩部影片中的出色表現，她同時獲得了代表專業水準的金雞獎最佳女配角和最佳女主角的提名，並最終憑藉《春天的狂想》贏得了金雞獎最佳女配角獎。
此後則有了《藍色愛情》（2000）、《美麗的大腳》（2002）等演出機會，並憑藉《藍色愛情》獲得
2001北京大學生電影節最佳女演員獎，憑藉《美麗的大腳》獲得百花（大眾投票）最佳女配角，以及金雞（專家評審）最佳女配角提名和中國電影華表獎最佳女演員提名（政府獎）， 兩部電影還讓她兩度獲得中國電影表演學會金鳳凰獎。
自此，從1998年大二到2002年剛畢業的前兩年，她先後憑藉四部影片，獲得了大學生獎、大眾獎、專家獎、表演學會獎和政府獎的全面認可，也從側面證明，她既有觀眾認可，也有專業實力，而這就發生在她21歲到25歲之間。更重要的是她一直很清醒，沒有飄飄然，總是說這些獎勵更像是對她這個新人的鼓勵。
你可以說一部電影提名或獲獎可能是運氣，但如果一出道前4部作品部部都可以提名或得獎的話，那就絕非運氣這麼簡單了。
這些獎項裡，很多都是最佳女配角，也就是說，即便戲份可能不多，她也可以很好地發揮。也正是憑藉著這種踏踏實實的精神，她開啟了自己看似幸運的演員之路。
電影《藍色愛情》截圖
關於袁泉後面的路，大家可能會越來越熟悉，比如在話劇領域的成績：
剛畢業的2001年主演了田沁鑫導演的《狂飆》（24歲）；
2005-2008年年主演孟京輝導演的《琥珀》（28-31歲）；
2006-2008年主演賴聲川導演的《暗戀桃花源》（29-31歲）；
2009年開始主演王曉鷹導演的《簡愛》，目前已經演了10年。
《簡愛》角色海報 來自袁泉微博
其中《琥珀》中，因為她所飾演的角色小優要在結尾唱《那件瘋狂的小事叫愛情》，而被作詞人姚謙先生“發現”其與世無爭的安靜氣質，催生了後來幾乎是量身打造的音樂專輯《孤獨的花朵》（2007），以及後來的short stay系列：《short stay 臺北》 （2008）、《short stay 沖繩》（2008）、《short stay 北京》（2009）。
孟京輝導演曾評價她：“袁泉是個很用心的演員，不管是否有她的戲份，只要有排練，她準會到場。沒有她戲的時候，她會在劇場邊的椅子上蜷著看別人演合作。”可能正是這份好印象，2012年又一起合作了《活著》。
話劇《活著》劇照
至於田沁鑫導演，更是對她讚賞有加，最早排《狂飆》的時候，田導總結排練時曾說：“你們知道所有的人裡我對誰最滿意嗎？袁泉。她的聲音在大舞臺上是最好的，對感覺的把握和節奏的控制也是最好的！” 該戲的製作人李東也誇她“袁泉是最好的”。
到後來田導專門為她準備了《趙氏孤兒》（2003），導演甚至說別的角色可以找到第二個人、第三個人來演，但莊姬一定得袁泉來演。但後來因為袁泉在排練時鎖骨受傷，最終與該戲失之交臂。
一直到2012年《青蛇》，她們再度合作，頗受歡迎。
袁泉、秦海璐主演話劇《青蛇》
在電影領域，雖然自2010年生女後，她大部分時間都給了家庭和話劇，但即便偶爾客串的一些電影，還是給導演和觀眾留下很深的印象。
比如和韓寒合作的《後會無期》（2014）時，韓寒就曾這樣評價她：遇上一個好的演員就是希望有幾萬尺膠片永不停機。
又如和甯浩合作《心花路放》（2014）時，甯浩曾在某次採訪中說她可以自由地控制兩隻眼睛流淚的速度和量，甚至開玩笑說可以讓眼淚倒著流。
電影《大上海》
包括後來的《黃金時代》（2014）、《羅曼蒂克消亡史》（2016）、《中國機長》（2019）等，雖然戲份都不算多，卻都有其可圈可點之處。
自此，當她2017年因為《我的前半生》而“變紅”時，我們便不足為奇了。一切更像是日常積累的必然結果，源自平時在每一部作品裡紮紮實實的磨礪，就像她自己說的，做好“力所能及”的事情，然後順其自然。
也正是因為這種平和的踏實的態度，讓她既沒有中途放棄，也沒有因為看似偶然的“變紅”而翻車，而且她平時一向拿作品說話而非借話題炒作的態度也會讓大家覺得實至名歸。
進而給了那些踏踏實實做事的人一種鼓舞，讓大家看到在時間面前，所有的功夫都不會白費。演員（actor），在英文裡可以解釋為行動中的人，這也是演員最該具備的素質之一。所以與其焦慮有沒有機會，或者羨慕別人的機會，不如行動起來，為迎接機會去做踏踏實實的準備，比如認真完成哪怕一個只有1分鐘的片段。
這一點同樣適用於我們每個人，每一個明天都是今天的延續，與其憂慮明天，不如從現在做起，從力所能及的做起，然後堅持不懈。經過時間的積累，一定會有更好的機會降臨。
