試著回想一下，在我們在一天的生活中，一共會接觸到多少「故事」？
一個週末的早晨，你起床第一件事先點開了朋友圈，依序看完了每個朋友和網紅的限時動態。接著在吃早餐期間你看到頭條上一篇爆文，你很想好好了解整起事件，但看看時間是要和朋友赴約看電影的時候了。這是一部上映有一段時間的商業動作片，劇情雖然有多處不合邏輯的地方，不過還好電影選角剛好都是你喜歡的演員。看完後你和朋友一起在餐廳裡討論電影，聊著聊著還從朋友口中聽到了你們一個熟人的八卦，結果下午在逛街時還真的遇上了那位熟人朋友，你們三人依舊有說有笑，只是氣氛變得有些尷尬。接著你打算把一整個晚上都拿來追實況，正巧有人在玩直播，播主大部分選的選項都和你想的不同，不過這樣能看到不一樣的結局感覺也不錯。直播結束後你稍微有點睏意，打開新買的輕小說，發現你喜歡的配角戲份越來越少，感到有些不悅就不看了，在進入夢鄉前你還在考慮是否要繼續買下一本……。
注意到了嗎，在我們的生活周遭處處是故事，就算把範圍限縮在虛構作品中，無論是小說、漫畫、電影還是電視劇，任一類別的作品都難以計數，如果你將這些作品視為自己重要的生活娛樂並持續接觸，在你有限的生命當中所閱歷過的故事量將會變得非常龐大。
然而面對這些，我們時常會遇上「不瞭解作品想表達什麼」的困境，無法讀懂作品裡的某個細節，或是說自認讀懂了，但是這些細節卻可以被不同的說法給支持，這時讀者就必須用自己的一套方法替作品做「詮釋」，試圖從中探求更深層的故事寓意。
不只讀者端，作者也要在一定程度上熟悉詮釋手法，一旦清楚了讀者的理解故事的習性，那麼就會更容易也更有能力讓作品達到自己想要的效果。當然你也可以用同一套方法去檢視廣告行銷的文案、選舉慣用的政治語言，甚至是和朋友吵架的對話內容，把世界視作一本超大的《一千零一夜》，你將會有詮釋不盡的文本，每位角色各自有其行為及動機，只是有些故事我們暫時還看不到結局。
在日本動畫的範疇中，對於「我們為什麼需要御宅評論」的這問題，這裡我想舉一個可以很快看過的例子。
16年下半，由DJ Porter Robinson以及動畫製作公司A-1 Pictures合作的動畫短片《庇護所Shelter》同時吸引了動畫迷和電音迷的注意。而有趣的是，雖然作品本身是以歌曲的形式發佈，然而多數可以看到的討論主要都是針對MV劇情的，對於此一現象動畫評論人閒雲過去已寫過文章做討論，有興趣的話可以看看，這裡我們暫且將《Shelter》視為一個完整的故事來討論一下「動畫詮釋」這件事。
沒錯，對於《Shelter》這樣一個角色臺詞不多、畫面及時間軸切錯交雜的動畫文本，我稱它是「完整的故事」。
你可能會疑惑，既然《Shelter》的敘事方式是混亂且沒有講明的，那麼在直觀上它又何來完整之說？但你可以試著去看看一些國外的反應影片，當影片播放到了最後，多數人都很清楚「發生了什麼事」，甚至部分人還有了強烈地情緒反應，即使再怎麼不明白，只要去看看別人的評論再回想MV內容，馬上就能明白整個故事發展的前因後果，這也是《Shelter》之所以會被廣泛討論的其中一個原因，為什麼短短6分鐘的影片能讓人如此感動？
問題其實不是出在時間的長短，而是在於細節的設置，只要作者能熟練地將意象/元素安放在適當的情境裡，就算今天是一支只有1分鐘的影片也照樣能打中觀眾痛點，相反的，長達兩小時的電影也可能什麼道理都說不來，而《Shelter》就是一個由大量細節堆積而來的故事，下面我就要試著來做一次動畫分析，接著討論一下進行詮釋時最容易遇上的問題，也就是經常聽到的「藍色窗簾」。
首先，我們知道任何故事無論虛不虛構，都一定無法100%把所有存在的對話、動作、環境給描寫出來，這會使得篇幅過長，在技術上也難以做到（除非你的角色活在全白的四次元空間裡），因此所有的故事細節都像是遊戲實況「剪精華」出來的結果，會在故事中被展現的就一定是重要的，若是有某個細節對劇情或角色來說特別重要，那麼作者就會想盡辦法去強調那個細節，細節與細節間的差別只在於此而已。
比如說，《Shelter》第一個示人的畫面及對白其實對於劇情本身來說並不是最重要的，甚至可有可無，當然可以說這畫面暗示了Rin正在待太空船裡，也確實達到了表現角色心境的作用，但仔細想想，少了這畫面真的會有礙觀眾理解故事嗎？其實這麼開場最主要的目的是「製造懸疑」，包括接下來快速切換過的幾個畫面，都會使觀眾產生好奇心，有想繼續往下看的念頭。
接著，MV出現了第一個作者想強調的細節―平板，往後的畫面無論是角色的動作還是環境的轉換，一切都緊緊和這臺平板扣合在一起，觀眾這時再回想起Rin起先呢喃的獨白，不用多少時間，我們對於角色就有了基礎的認知，她很孤獨。
接續而來的是Rin在草原上奔馳的鏡頭，通常這類次要畫面出現的時間會佔全影片的多數，否則每一個畫面都是作者最想呈現的細節，那就沒有一個細節是相對特別的了。這裡出現的重要意象是「鞦韆」，為什麼會知道它很重要呢？因為它在畫面上出現的位置明顯，因為它出現的時間夠長，因為女主角看了它一眼，最重要的是，作者讓重要細節發生重要變異進而產生另一個新的重要細節，也就是鞦韆的出現讓Rin和前頭一樣回想起幾個回憶片段，觀眾因而意會到鞦韆在這裡是個重要的意象，看不清楚也沒關係，我們作品看多了就有一定的把握知道後面會解釋。
在這之後，歌曲與劇情的氛圍同時變調，畫面再度向觀眾提醒Rin是獨自一人的事實，無論是身處在大環境還是小空間，陪伴著少女的就只有一臺能做到很多事平板，好像前頭的快樂只是一時的，直到目前為止出現的兩個意象在概念上出現了衝突，「萬能(平板)」卻解決不了「寂寞的事實(鞦韆)」。
然後重點來了，畫面一轉換，我們的主角以殘像的型態進入到自己過去的回憶，這是個老梗不過永遠有用的設計，明明回憶是自己的，卻是以第三人稱的角度來「回顧」，從Rin表情來判斷，這些畫面她好像是第一次看到卻又好像有所印象，這時候觀眾自己能推測出Rin大概已經忘記這些回憶，但她現在記起來了，如此作品就無須花更多影像成本來說明這件事，而且也比直接講明來的更有力道。
在Rin的回憶裡可以看到一些重要的資訊，從她和男人的互動的過程可以推測出這位成年人很可能是Rin的父親，為什麼？因為MV讓這個男人做了在刻板印象裡父親會為女兒做的事，當然也會有親戚或是陌生人等種種可能，但至少在這個敘事框架裡，我們情願不繞遠路而走直線相信他就是Rin的爸爸，因為這是最直接最方便也是最保險的一種解釋，這就是用畫面說話的一個益處︰「把詮釋權交給讀者，我們不必費口舌，專心說故事就好。」
另外，還有幾個一閃而過的畫面也是重點，包括新聞裡出現東京垂敗的樣貌、男人琢磨設計圖的過程、行星即將撞上地球的影像、太空艙的展示、父親摸摸女兒的頭（象徵道別）、男人笑著仰頭望向天空的畫面（仔細一點還能看出男人比起前面蒼老了許多），最後是女兒睡在艙裡的畫面，同樣我們以最直觀的方式猜測，地球即將毀滅，父親製造一輛太空艙讓女兒逃生，自己則留在地球。
故事到了尾聲，少女的獨白再次出現，整部MV花了大半時間向觀眾說明Rin「是一個人」這樣的事實，可是在最後的最後，卻是由Rin來告訴我們她自己的信念︰「即使是在我感受到了我孤獨，即將失去所有希望時，這份回憶也使我更加堅強，我並不孤單，因為有你。」這次我們相信少女說的話，不為了詮釋進路，不為了同情，也沒有中了誰的相信我之術，單純只是因為我們在這其中看見了愛意存在。是的，在這短短六分鐘，穿越了2578天的信裡，愛意是著實存在的。
所以，故事就這麼結束了。
是嗎？劇情應該還有很多沒交代的地方啊，地球后來真的毀滅了嗎？父親呢？wait，wait，wait，不對啊，你怎麼能肯定爸爸真的死了，搞不好他又自己造了一艘太空飛船到火星賣熱狗也說不定啊，你是不是在製造天殺的藍色窗簾？
沒錯，這就是我們在替作品詮釋時最容易碰上的一個問題，你怎麼能確定你說的就是作品想表達的意思？當然詮釋有其限制，總不能只要有一點相關就全部說是同一類，可是一個意象有多種詮釋的情況也確實是可能的，因此詮釋的範圍及界線在哪裡，要怎麼才不會「過度詮釋」就是重要的。
一般在討論類似爭議時，偶爾會有一種聲音說，可以去問看看作者阿，既然作品是作者創造出來的，那麼他理當會是最瞭解作品的那個人。然而這麼做可能會遇上三種麻煩，一個是作者不願意回答，一個是讀者可能會讀出作者從來沒想到的東西，還有一個就是，作者可能已經……。
這麼看來從作者身上尋求答案似乎不是可行的進路，那就只能從作品本身下手了，延續上頭《Shelter》的例子，怎麼能說爸爸已經死了？選擇這樣的詮釋方式有個很簡單的理由，因為它並沒有錯啊。從MV當中我們可以找到不少支持這種解釋的細節，反過來說，這樣的解釋也能去支持我們找到的細節，它既符合情境，也沒有矛盾之處，那麼就不能直判這樣的詮釋是說不通的。
這樣說可能有點抽象，以實例來看，我們先不假設Rin的父親已經過世了（因為沒死是合理也是可能的），把範圍拉大一點，來討論「Rin的父親一直留在地球」這個說法可不可行。
首先這個說法可以被MV裡的細節支持（信件內容），同時它也可以去支持其他細節（父親最後的神情），另外它並沒有矛盾之處，最後的重點是它符合情節氛圍（離別的悲傷感），如此我們似乎可以把檢視詮釋合理性的重點給整理出來︰
1、 所有的詮釋至少能找到一個以上的細節做為證據來支持
2、 一個好的詮釋能夠去解釋為什麼那些細節會在文本里
3、 詮釋本身無邏輯矛盾之處
4、 詮釋符合作品的情節氛圍
當然，詮釋還可以有更多樣的可能，上面這4點只是最基本的要點，如果覺得自己有能力想了解更多，市場上有許多可參考的書目，更甚至可以直接去翻幾位詮釋學大家的原典，不擔心越級打怪的話。
其實關於動畫詮釋還有許多未提及的概念，不過就暫且保留一下篇幅等下次吧。行文至此，最後想說的是，很多時候詮釋可以是一面雙面刃，它可以幫助讀者找到作品隱喻的種種可能，但同時，它也可以把作品意義導向到自己所希望的方向，隱藏了其餘存在的可能性，使文本替自己自圓其說，而這種情況最容易發生的反而是在我們的生活周遭。
所以請記得，不會有最好詮釋，只有自己所相信的詮釋，希望每個人都能從作品中得到一些感動、啟示，甚至救贖。
