《活著》電影與原著對比，張藝謀導演為什麼沒有拍出所有的絕望？
《活著》的痛苦分為五級。
第一級痛苦是：物質的痛苦。
第二極痛苦是：肉體的痛苦。
第三級痛苦是：負罪的痛苦。
第四級痛苦是：精神的痛苦。
第五級痛苦是：靈魂的痛苦。
電影《活著》與原著的主要差別
場景不同
在電影《活著》中，福貴因為賭博，被龍二設計，奪了家產，導致全家搬離了鎮上的祖宅，住到了另一一處也在鎮上的破舊屋子裡。
而在原著中，福貴的家一直都在鄉下，無論是祖宅還是後來的老屋。
這樣生場景的改變，讓電影比原著要熱鬧，更有人氣。
謀生手段不同
電影《活著》中，福貴是靠表演皮影戲生存的，被拉壯丁也是在走南闖北表演皮影戲的時候。後來又改為往各家各戶送水了。
而在原著中，福貴是靠務農為生的，自從他搬到老屋之後，他就開始下田種莊稼，除了被抓去當兵的那兩年，他就一刻都沒有閒下來過。
福貴謀生方式的改變，也讓電影比原著更有文化氛圍，要喜慶許多。
有慶死的原因不同
電影《活著》中，有慶是因為春生疲勞駕駛，然後撞倒了學校的院牆，那時恰好有慶在牆邊睡覺，就這樣院牆將有慶壓死了。
原著中，有慶是因為給縣長春生的老婆輸血，結果醫生不顧有慶的死活，抽了太多的血，就這樣有慶因為失血過多而死。
在電影中，有慶是因為意外而死的；在原著中有慶是人為造成的死亡。
一個意外和人為，雖然結果同樣不幸，但是感受卻是截然不同的。
最後的結局不同
《活著》電影中，故事就講了鳳霞因為生饅頭大出血而死，然後福貴，家珍和二喜一起撫養饅頭長大就結束了。
對了，在電影中，福貴的孫子不叫苦根，而叫饅頭。
原著中，福貴給孫子取名為“苦根”是因為他生下來就沒有了娘，命苦到了根上；
電影中，福貴給孫子取名為“饅頭”那是因為可以救鳳霞的王大夫因為饅頭吃多了，當時噎住了，沒能救得了鳳霞。
兩個名字雖然都是悲劇的表達，但是“饅頭”還是比“苦根”要輕鬆許多。
張藝謀導演為什麼沒有拍完所有的痛苦？
如果按照上面的痛苦等級劃分，那麼電影《活著》，張藝謀導演只拍到了三級半痛苦，第四級痛苦打到了第二槍，就沒有往下再打了。
那麼導演為什麼沒有繼續拍下去呢？
我們可以來設想一下，如果繼續拍下去，那麼先是鞏俐演的家珍因病死去，然後二喜會因工死去，最後饅頭也會因為吃饅頭過多被噎死。
如果真的是這樣，那麼這就不是藝術再創作的電影了，也不符合電影這個大眾媒體的定位。
在我的理解上，電影與書是不同的。
書是面向個人的，你有更多選擇的權利。你可以讀與不讀，作者也可以寫深，寫得深不可測都行。
但是電影不能這樣，電影是面向大眾的，導演首先要考慮到大眾的感受，觀眾進入電影院看電影要不想快樂，要不想感動，要不想刺激。
如果你拍一部跟原著《活著》一模一樣的作品，那麼帶給觀眾的除了鬱悶，悲傷，痛苦，還有什麼呢？
我個人認為電影畢竟是大眾娛樂，最主要的還是應該給人以希望，憧憬，所以我認為《活著》的改編還是很不錯的。
《活著》希望和絕望的區別就源於未來
福貴一直都不曾絕望
無論是電影還是原著，福貴都是懷著對未來的憧憬而活著的，他一直都沒有絕望，無論生活過成了什麼樣子。
他對自己的未來設想很具體，那就是：養小雞，養大了就變成鵝，鵝長大了就變成羊，羊養大了就變成了牛，牛養大了，幸福日子就來了。
在電影的結尾，小饅頭問：牛長大了又變成什麼呢？
家珍說：牛長大了，饅頭就長大了。
小饅頭說：我要騎在牛背上。
福貴說：饅頭長大了，就不騎在牛背上了，以後就是坐汽車，坐飛機了。
饅頭不是苦根
聽到福貴說這句話，我的心就徹底放下來了，因為我在電影中看到了未來。
我知道未來美好的生活正在向他們招手，等著他們呢！
饅頭不是苦根，饅頭不會死，饅頭會過上好日子的。
生活啊，只要有“饅頭”，一切都是美好的。
因為“饅頭”就帶代表了未來和希望。
也正是因為有了未來和希望，電影《活著》才有了存在的意義。
