176年前的5月21號，法國後印象派畫家亨利·盧梭出生了
他是天生的畫家，有孩子一樣無邪的眼睛
自他之後，再沒有人能畫出這份天真古拙
如果治癒一切的良藥，僅僅只是時間，那我們的心，到底由誰來操控？
美好的藝術，永遠具有強大的治癒力量。
亨利·盧梭的畫亦是如此。
“他沒有發現新大陸，他生來就住在新大陸。”
後來無論是具象的達利，還是抽象的米羅，超現實主義畫家都發現了這片新奇的土地，都是盧梭風格的延續。
而那一顆臻於美善境界的自由的心靈……
那一種與生俱來隨風而逝的天真……
卻從這不再是新奇的土地上永遠消逝了。
他喜歡畫大自然，喜歡畫綠油油的叢林，他的畫裡有股原始的野性。
盧梭常被人稱為“原始主義”畫家。
因為他筆下那浸潤著幻想色彩的熱帶叢林風光，人與野獸間充溢著溫情的對視，和一種似夢非夢的神秘情調……
很容易將人引向對一個遙遠的古老時代的“回憶”。
但他的作品，卻被當時藝術界視為幼稚藝術，被上流社會嘲笑。
但懷著對藝術創作不可抑制的衝動，他抵擋住了無窮無盡的嚴厲批評。
伴隨著這些批評，他一生都在堅持創作。
堅持從內心深處的出發來作畫。
不管環境多麼縱容你，都要對自己有要求，保持自律的氣質。
或許它暫時不能改變你的現狀，但假以時日，它回饋的一定讓你驚喜。
對自己有要求的人，總不會過於不幸。
一邊隨波逐流，一邊抱怨環境糟糕的人，最沒勁了。
在走向繪畫之路後，盧梭不斷地努力，不斷地去接近夢想。
越挫越勇，吃盡酸甜苦辣。
或許，能夠抵禦寒冬，也能夠擁抱春天，這樣的才叫生活。
亨利·盧梭出生在法國拉瓦爾一個水管工人的家裡。
盧梭幼年家境並不富裕，因為父親負債累累，他很小就出來打工補貼家用。
高中畢業後在律所工作學習法律，由於一個偽證罪的汙點，他在軍隊中服役4年以求避難。
1868年，24歲的盧梭和房東15歲的女兒結婚。
婚後曾有過6個孩子，卻只有一個活下來了。
1871年，27歲的盧梭參加了德法戰爭。
退役後進入巴黎市政府海關處，擔任收稅員。
而終其一生，就是擔任這個安分的公務員。
他的閒暇嗜好，就是繪畫。
盧梭想成為一個藝術家，可從來沒人認為他有這方面的天賦。
作為一個收稅員的他，40歲時選擇辭職。
盧梭《46歲時的自畫像》1890年如果治癒一切的良藥，僅僅只是時間，那我們的心，到底由誰來操控？美好的藝術，永遠具有強大的治癒力量。亨利·盧梭的畫亦是如此。“他沒有發現新大陸，他生來就住在新大陸。”後來無論是具象的達利，還是抽象的米羅，超現實主義畫家都發現了這片新奇的土地，都是盧梭風格的延續。盧梭《沉睡的吉普賽女郎》1897年而那一顆臻於美善境界的自由的心靈……那一種與生俱來隨風而逝的天真……卻從這不再是新奇的土地上永遠消逝了。他喜歡畫大自然，喜歡畫綠油油的叢林，他的畫裡有股原始的野性。盧梭《在異國森林中漫步的女人》1905年盧梭常被人稱為“原始主義”畫家。因為他筆下那浸潤著幻想色彩的熱帶叢林風光，人與野獸間充溢著溫情的對視，和一種似夢非夢的神秘情調……很容易將人引向對一個遙遠的古老時代的“回憶”。但他的作品，卻被當時藝術界視為幼稚藝術，被上流社會嘲笑。《受到美洲豹攻擊的黑人》1910年但懷著對藝術創作不可抑制的衝動，他抵擋住了無窮無盡的嚴厲批評。伴隨著這些批評，他一生都在堅持創作。堅持從內心深處的出發來作畫。不管環境多麼縱容你，都要對自己有要求，保持自律的氣質。或許它暫時不能改變你的現狀，但假以時日，它回饋的一定讓你驚喜。對自己有要求的人，總不會過於不幸。一邊隨波逐流，一邊抱怨環境糟糕的人，最沒勁了。在走向繪畫之路後，盧梭不斷地努力，不斷地去接近夢想。越挫越勇，吃盡酸甜苦辣。或許，能夠抵禦寒冬，也能夠擁抱春天，這樣的才叫生活。盧梭《戰爭》1894年亨利·盧梭出生在法國拉瓦爾一個水管工人的家裡。盧梭幼年家境並不富裕，因為父親負債累累，他很小就出來打工補貼家用。高中畢業後在律所工作學習法律，由於一個偽證罪的汙點，他在軍隊中服役4年以求避難。1868年，24歲的盧梭和房東15歲的女兒結婚。婚後曾有過6個孩子，卻只有一個活下來了。1871年，27歲的盧梭參加了德法戰爭。退役後進入巴黎市政府海關處，擔任收稅員。而終其一生，就是擔任這個安分的公務員。他的閒暇嗜好，就是繪畫。盧梭想成為一個藝術家，可從來沒人認為他有這方面的天賦。作為一個收稅員的他，40歲時選擇辭職。
然後買了一些畫布、顏料、畫筆，就這麼開始畫畫了。
沒錢上美術課，盧梭就自己跑去盧浮宮。
研究他最喜歡的藝術家的畫作。
通過仔細觀察照片，翻閱雜誌，查找目錄來學習關於人體解剖的知識。
盧梭說：“大自然就是我最好的老師。”
可以說，盧梭對藝術的衝動，來源於他對自然的深切觀察和熱愛。
大自然成為了他的“靈感繆斯”。
但事實上，他從未離開過法國半步，更別提見到真實的叢林荒原。
而這一切其樂融融的畫面，全有賴於他天馬行空的想象力。
41歲的時候，盧梭把自己的作品放到了一個美術展覽會上。
但是他得到的只是刻薄的評價：“色彩鮮豔，扁平風格，看起來很幼稚。”
儘管如此，盧梭還是把這些評論都收集起來，貼在了他的剪貼本上。
1886年梵高來到巴黎，認識了盧梭，倆人私交甚好。
某天梵高收到一張盧梭畫展的請帖，與其說是畫展，更像是他邀請朋友來家裡參加的簡陋聚會。
“盧梭住的房子裡全是體力勞動者的家庭。他在四樓佔了一個房間。又叫又鬧的孩子們滿街亂跑。門廳裡一股燒飯、洗衣和廁所的混合臭味，濃得足以把人憋死。”
盧梭是真的窮。
為了畫畫，他過著有上頓沒下頓的生活。
他的家是一個破舊的小畫室。
在家裡，一鍋燉肉得吃一星期。
他甚至為了尚無著落的晚餐，而在街頭演奏小提琴。
連朋友都笑他：“盧梭大概是巴黎最窮的藝術家，甚至連小提琴也是租來的。”
但是每天早晨醒來，他都會滿臉微笑地看著他的畫作。
樂天派的盧梭，依舊作畫彈琴，用賺來的錢買顏料、畫布和菸草，投入到新的創作中。
盧梭《嘉年華之夜》1885-1886年
後來，盧梭參加了世界博覽會。
在那裡，他被那些有異國風情的展品深深地吸引住了。
這使他想起了小時候喜愛的冒險故事。
那些生動的形象縈繞在他心頭數日，直到他最終來到畫板前，釋放他那不安分的想象力。
“他在畫布上揮動畫筆。一隻老虎躍然而出。電閃雷鳴，大風拍打著叢林的草木。”
有時候，盧梭都被他自己畫的東西驚嚇到了，然後不得不打開窗戶透透氣。
但是他熱忱的創作熱情換來的依舊只是人們的嘲笑。
他又一次把他的作品帶到了美術展覽會上。
他十分關注自己的畫作，有時直到上展臺的最後一刻還在修改。
他想，這次或許能讓那些評論家滿意。
他的心跳加速了。
但那些評論家還是把他的作品當笑話來嘲諷：“如果你想笑的開心一點，就去看亨利·盧梭的畫吧。”
但盧梭對種種的捉弄，甚至是很殘忍的玩笑，也能泰然處之。
或許是太單純，根本聽不出話裡的譏諷。
也或許是他的心頭無論何時，都能保持著天真與快樂吧。
別人常把他歸為“原始的”、“素人的”、“週日畫家”之列……
盧梭卻光明正大地認為自己是不折不扣的專業畫家。
終於，步入老年的盧梭時來運轉了。
新一代的年輕藝術家們認可他的作品。
他們同他交朋友，欣賞他的作品，其中包括小他37歲的畢加索。
人們欽佩他，不只是因為他的天賦和對待批評的虛心態度。
也是因為他有一顆善良而慷慨的心。
抽象藝術的先驅康定斯基頗為傾慕他的畫作。
並感嘆：“盧梭該是怎樣美好的人啊！”
只要亨利手裡有餘錢，就會在小小的畫室裡舉辦音樂會。
這時，所有的藝術家都會過來參加。
一同過來的還有雜貨店老闆、修鎖匠和其他的左鄰右舍。
來客都會聽亨利的學生和朋友們彈奏各種各樣的樂器。
亨利會把最亮最紅的蘋果發給孩子們。
盧梭強大的藝術影響力，一直持續到了今天。
1998年米歇爾·歐斯洛創作的動畫電影《嘰哩咕和女巫》，視覺靈感就來自於盧梭的畫，尤其是對叢林場景的描繪。
《馬達加斯加》的視覺風格也是以盧梭的叢林景緻為藍本創作。
愛馬仕2014年春夏的女裝秀場被佈置成了溫室花房。
設計師Christophe Lemaire在盧梭的花卉植物中找到靈感，運用在服裝中。
在他去世之前，盧梭完成了他的傑作《夢》。
從大眾的標準來說，《夢》十分成功。
因為最終所有的評論家都為它喝彩。
沒錢上美術課，盧梭就自己跑去盧浮宮。研究他最喜歡的藝術家的畫作。通過仔細觀察照片，翻閱雜誌，查找目錄來學習關於人體解剖的知識。盧梭說：“大自然就是我最好的老師。”可以說，盧梭對藝術的衝動，來源於他對自然的深切觀察和熱愛。盧梭《異域風景》1910年大自然成為了他的“靈感繆斯”。但事實上，他從未離開過法國半步，更別提見到真實的叢林荒原。而這一切其樂融融的畫面，全有賴於他天馬行空的想象力。盧梭《火烈鳥》1907年41歲的時候，盧梭把自己的作品放到了一個美術展覽會上。但是他得到的只是刻薄的評價：“色彩鮮豔，扁平風格，看起來很幼稚。”儘管如此，盧梭還是把這些評論都收集起來，貼在了他的剪貼本上。盧梭《誘蛇者》1886年梵高來到巴黎，認識了盧梭，倆人私交甚好。某天梵高收到一張盧梭畫展的請帖，與其說是畫展，更像是他邀請朋友來家裡參加的簡陋聚會。“盧梭住的房子裡全是體力勞動者的家庭。他在四樓佔了一個房間。又叫又鬧的孩子們滿街亂跑。門廳裡一股燒飯、洗衣和廁所的混合臭味，濃得足以把人憋死。”盧梭是真的窮。為了畫畫，他過著有上頓沒下頓的生活。他的家是一個破舊的小畫室。在家裡，一鍋燉肉得吃一星期。他甚至為了尚無著落的晚餐，而在街頭演奏小提琴。連朋友都笑他：“盧梭大概是巴黎最窮的藝術家，甚至連小提琴也是租來的。”但是每天早晨醒來，他都會滿臉微笑地看著他的畫作。樂天派的盧梭，依舊作畫彈琴，用賺來的錢買顏料、畫布和菸草，投入到新的創作中。盧梭《嘉年華之夜》1885-1886年後來，盧梭參加了世界博覽會。在那裡，他被那些有異國風情的展品深深地吸引住了。這使他想起了小時候喜愛的冒險故事。那些生動的形象縈繞在他心頭數日，直到他最終來到畫板前，釋放他那不安分的想象力。盧梭《野生動物》“他在畫布上揮動畫筆。一隻老虎躍然而出。電閃雷鳴，大風拍打著叢林的草木。”有時候，盧梭都被他自己畫的東西驚嚇到了，然後不得不打開窗戶透透氣。但是他熱忱的創作熱情換來的依舊只是人們的嘲笑。他又一次把他的作品帶到了美術展覽會上。他十分關注自己的畫作，有時直到上展臺的最後一刻還在修改。他想，這次或許能讓那些評論家滿意。他的心跳加速了。盧梭《牽提線木偶的孩子》1903年但那些評論家還是把他的作品當笑話來嘲諷：“如果你想笑的開心一點，就去看亨利·盧梭的畫吧。”但盧梭對種種的捉弄，甚至是很殘忍的玩笑，也能泰然處之。或許是太單純，根本聽不出話裡的譏諷。也或許是他的心頭無論何時，都能保持著天真與快樂吧。別人常把他歸為“原始的”、“素人的”、“週日畫家”之列……盧梭卻光明正大地認為自己是不折不扣的專業畫家。終於，步入老年的盧梭時來運轉了。新一代的年輕藝術家們認可他的作品。他們同他交朋友，欣賞他的作品，其中包括小他37歲的畢加索。人們欽佩他，不只是因為他的天賦和對待批評的虛心態度。也是因為他有一顆善良而慷慨的心。抽象藝術的先驅康定斯基頗為傾慕他的畫作。並感嘆：“盧梭該是怎樣美好的人啊！”只要亨利手裡有餘錢，就會在小小的畫室裡舉辦音樂會。這時，所有的藝術家都會過來參加。一同過來的還有雜貨店老闆、修鎖匠和其他的左鄰右舍。來客都會聽亨利的學生和朋友們彈奏各種各樣的樂器。亨利會把最亮最紅的蘋果發給孩子們。盧梭強大的藝術影響力，一直持續到了今天。1998年米歇爾·歐斯洛創作的動畫電影《嘰哩咕和女巫》，視覺靈感就來自於盧梭的畫，尤其是對叢林場景的描繪。《嘰哩咕和女巫》《馬達加斯加》的視覺風格也是以盧梭的叢林景緻為藍本創作。愛馬仕2014年春夏的女裝秀場被佈置成了溫室花房。設計師Christophe Lemaire在盧梭的花卉植物中找到靈感，運用在服裝中。Hermès 2014S/S在他去世之前，盧梭完成了他的傑作《夢》。從大眾的標準來說，《夢》十分成功。因為最終所有的評論家都為它喝彩。
盧梭《夢》1910年
一百年後，鮮花依舊盛開，猴子仍在嬉鬧，蛇依舊爬行在盧梭的熱帶叢林。
他的畫作現在也掛在世界各地的博物館裡。
一個老人，從一名收稅員，到後來成為了歷史上最具天賦的、自學成才的藝術家之一。
他始終用那純真無瑕的眼睛，去觀察世界和感受生活的真諦。
或許，天真坦誠包裹著的自信，是那顆自由心靈的屏護。
所以生活中的一切痛苦與磨難，都無法進入這一方聖地。
當盧梭離開世界的時候，告別他的，只有貧窮
*文中圖片和資料均來自網絡，版權歸原作者所有
一個老人，從一名收稅員，到後來成為了歷史上最具天賦的、自學成才的藝術家之一。他始終用那純真無瑕的眼睛，去觀察世界和感受生活的真諦。或許，天真坦誠包裹著的自信，是那顆自由心靈的屏護。所以生活中的一切痛苦與磨難，都無法進入這一方聖地。當盧梭離開世界的時候，告別他的，只有貧窮*文中圖片和資料均來自網絡，版權歸原作者所有
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