蕭平先生近照
2020年7月
——文字根據蕭平先生口述加以整理——
—— 作品局部 ——
——— 課稿示範 ———
王原祁作畫很注重大面積黑白對比，而繁瑣細節卻簡而化之。古人畫山水，基本沒有對景寫生。畫的也並不是具體的哪一座山，因為中國畫是目記心傳、胸中自有丘壑。
淡墨枯筆起稿畫前景之山石，大概的以輪廓勾勒定位，大小山石錯落有致。不要刻畫過細，第一遍勾勒並不是最終的形態。
因為古人表現雨中的樹木不需要清晰，所以不會畫出夾葉樹和松針樹，此畫山石以黃公望小間大或大間小的方法處理，這其實是源自董源、巨然。巨然則多為長披麻，清代王鑑學之。
樹木的線條如錐畫沙，線四周都是毛的。王原祁自稱自己的用筆如金剛杵。樹和樹之間的穿插要留意，他剛開始畫未必有這麼多樹，而是根據需要逐漸添加。
王原祁所畫房屋基本不符合透視，後來黃賓虹也是如此。用帶有拙意的線條畫出房屋，接著勾勒右邊的大塊山石。這樣第一層即告完成。
開始畫後面主峰，用中側結合的筆鋒。一層一層由前向後推上去，米氏雲山形態都比較尖，這類山只有在雲南多見，而古人把江南的山水畫成這樣，這自然是藝術的加工。
勾勒完山峰後，在山和雲交界的地方，以毛筆鋪開豎向輕輕掃動，把雲山交界處一筆一筆、層層的畫出，在山石的陰暗面筆筆加重，再層層皴擦，注意用筆的方向要一致，不然極易畫亂。
畫筆中墨都不宜多，待墨用盡再去蘸墨，筆墨的氣息才能通暢。現在我們沒法看到米芾的山水真跡，只能從後人作品中領略學習，元代高克恭把董源和米家山結合起來，米友仁則潑墨較多。
接著點前景左側樹的個字點，畫的要清晰，用筆很重要，因為在很顯眼的位置，畫不好很容易看出來，中間樹的混點要一氣呵成，如同寫字一樣寫出來，不能過度描摹。
用幹筆擦出樹杆的質感。樹梢用筆可以重一些，底部可以輕一些，根據具體的位置調整用筆的輕重，輕可以出現毛的效果，一層一層疊加，注意墨點之間的透氣性。
前景山石幹後，開始第二遍加皴，王原祁很注重山石的體積感，體積感完全是用皴擦來完成的，只畫一遍是體現不了體積感，必須要多遍，每次要等第一遍乾透了再畫第二遍。接著給前景的山石點苔，墨色要重，用筆以橫向為主。
接著以橫向用筆點主峰的苔點，這也是著名的“米家點”，先用豎筆畫出簡略樹杆，再用橫筆點樹葉，隨著山脈的走向逐步添加苔點，表現雨中的山脈，渾厚而華滋。
根據位置關係輕重調整用筆的輕重，輕一些就毛瑟，重一些則厚實。待一遍幹後再逐步添加，也可用散鋒去填補山脈的結構，在點的過程中，也用幹筆進行渲染。
以淡墨豎筆渲染山峰，用筆要輕。
渲染修改留白的面積，把山腳下雲氣逐步的染出，淡墨筆筆見筆，這個過程中點、擦、皴、染隨機進行。
點苔逐步把山峰調整的渾厚。
主要的幾座山峰都畫好後，用淡墨溼筆把遠處的山脈用沒骨的方法塗抹出來，用筆要連貫，一筆完成。
題跋鈐印，作品完成。
麓臺師房山作米家雲山，
其自董北苑來，
代代相傳，
日漸其變而意趣相承，
可謂千秋一脈也。
庚子小暑後一日，
金陵愛蓮居雨窗漫仿之。
戈父蕭平。
來源：網絡銳廬
