古琴藝術不單是一項專門的音樂藝術，它的內涵博大精深，在它身上積澱了數千年的中國傳統文化，與中國幾千年歷史政治、文化生活、哲學美學、文學藝術等等有著千絲萬縷的聯繫，是中國傳統文化的結晶。隨著傳統藝術熱逐漸升溫，習琴者日漸增多，與此同時，人們也普遍存在著對古琴的“誤讀”，即認為古琴是一種表演性樂器，需要登臺演出。其實在古代，彈琴不僅是娛樂，更是人們藉以修身養性、陶冶精神的生活方式。因此社會對琴人要求很高：除要求演奏者具有高超演奏技術外，還要具備高度個人修養和道德情操。
更多資訊，關注西安博古琴軒
古琴在當代面臨的最大挑戰，是習琴者與傳統文化及傳統技法割裂。琴自古與文人聯繫在一起，孔子當年在杏壇教學時就絃歌不輟。清代徐祺進而將琴曲分為三個層次：悅耳、悅心、養心。悅耳易懂，而理解悅心進而養心的作品則需具備一定儒、道、禪傳統文化積累。禪宗對古琴音樂的影響可以追溯到宋代，虞山派徐上瀛在《溪山琴況》中說，“明心見性”是琴至高境界，其可貴之處在於將禪宗理念與古琴美學結合，從而使古琴音樂相對此前發生質的飛躍，變得更為細膩、深刻，意境營造也更為形象化且富於哲理：講究陰陽和合、天地人諧和。比如《山居吟》一曲，描寫的就是一個人住在山上，以天地為家，以河流為腰帶，以高山為屏障，人完全跟自然、天地、宇宙融合為一，傳遞出精神世界的豁達、開闊和高潔。今天，很多人彈奏古琴不得琴藝精髓，這個現象需要審視和反思。在古琴領域，當務之急是繼承古人傳統衣缽，不過這一關就談不到創作創新。具體而言，我們還是應該以吳景略、查阜西、管平湖等老一輩琴家的原曲版本為參照，好好體會研習這些作品凝聚的歷代琴學精華。如是，古琴文化在當代的傳承與發展，才有真正根脈延續，才有強健藝術生命力。
更多資訊，關注西安博古琴軒
博古琴軒琴館多年來一直堅持古琴的公益傳承，老師從不隨意外聘，以保證風格的一脈相承，每位老師的教學模式完全統一。延用千年來最傳統的口傳心授的教學方法，相當於手把手一個音一個音地教，並結合識譜、背譜、樂理及彈奏技法，這樣的方式能夠保證教會每一位學生，每節下課都能不用看譜子熟練彈奏所學內容。在很多人不認識瞭解古琴的情況下免費公益授課，只為普及古琴藝術，尋覓更多的知音，作為非商業性琴館以身作則不建議新人購買古琴，並且為學員提供古琴租用等福利，受到極高的好評和尊重。
更多資訊，關注西安博古琴軒
博古琴軒館主劉子博（中國弘琴館西安館館主）
自幼練琴多年，後進入中央音樂學院，師承國家級非遺產傳人博士導師中國琴會會長趙家珍教授，現為中國琴會會員，弘琴藝術團成員，並參加全國巡演。
弘琴杯中國古琴大賽周冠軍及決賽銅獎得主
首屆“弘琴杯”古琴大賽優秀指導教師
優秀琴館組織獎
中國琴會師資格培訓認證
文化遺產古琴欄訪談演奏
多次參加國際國內比賽並取得優異成績
2017年受江西衛視《傳奇故事》欄目組邀請參與錄製非物質文化遺產古琴欄訪談演奏
2018年在西安音樂廳舉辦古琴名家音樂會並登臺演出
2018年在西安舉辦中國琴會全國古琴師資培訓並登臺演出
2018年做客西安交通廣播104.3講述古琴故事
2018年受陝西電視臺《此地人此地事》欄目個人專訪
2018年受陝西電視臺《西安文藝》欄目個人專訪
2018年協辦中國弘琴杯古琴大賽
劉子博自幼喜愛音律，練琴多年，數年來寒暑不輟，刻苦鑽研，盡得古琴文化藝術精髓，曲風剛柔並濟，律嚴音正，指心相應，涵養有素，心胸灑然。他為古琴磨心志，歷驚瀾，飽讀詩書，一併修習茶道、香道、細品中國文化之韻。古琴是傳承了三千餘年的樂器，承載了漫長曆史中的文化底蘊。其內涵，擺放、坐姿、手勢等都有講究與深意。作為琴道中人，劉子博深知自身的使命感，願用一生，去傳揚這門底蘊厚重的國粹；願盡己所能，讓古琴為更多人所知、所賞、所喜，成為國樂、傳統精髓、世界文化上濃墨重彩的一筆。
