很多人愛看豐子愷的漫畫。
愛他筆下看似隨隨便便，但卻妙趣橫生，常常蘊含著大大哲理的漫畫。
一輪新月，一棵垂柳，三兩孩童，往往就是一副明媚的作品。
我們喜歡豐子愷，是因為不管是寫散文還是畫漫畫，他都能看到平淡生活中最溫柔，最深遠的部分。讓讀者覺得能細緻感受過這樣場景的人，一定是一個極可愛的人。
事實上，豐子愷先生的確如此。巴金先生說：我的腦子裡有一個“豐先生”的形象：一個與人無爭、無所不愛的人，一顆純潔無垢的孩子的心。
朱自清曾評價說：“我們都愛你的漫畫有詩意。一幅幅的漫畫如一首首的小詩——帶核的小詩。你將詩的世界東一鱗西一爪地揭露出來，我們這就像吃橄欖似的，老覺著那味兒。”
這就是豐子愷，哪怕歷經滄桑，仍然如清朗明月，活成了人們心中嚮往的模樣。
01 豐子愷的漫畫啟蒙
1898年11月9日，豐子愷出生於浙江桐鄉石門鎮一個書香世家，家有六個姐姐，豐子愷是家中唯一的男丁，自小備受父母和姐姐喜愛。
1914 年，16 歲的豐子愷考入浙江省第一師範學校，師從李叔同，受其音樂和美術教育。
1921年他遊學日本，學習繪畫、音樂和外語，也是這一年，他偶然邂逅了竹久夢二的畫，成為了他創造漫畫的啟蒙。
“竹久夢二的畫，其構圖是西洋的，其畫趣是東洋的。其形體是西洋的，其筆法是東洋的。他還有一點更大的特色，是畫中詩趣的豐富。”
竹久夢二這種簡練留白的畫風深深影響到了後來的豐子愷。
從日本歸國後，豐子愷成為浙江上虞春暉中學的老師，閒時開始拿小紙片隨手作畫，一開始，他只把這種創作當成娛樂，乘興落筆。
後來，這些畫被夏丏尊、朱光潛等好友發現深為觸動，作品也以中國式“漫畫”的名目開始在《文學週報》上發表。
而“子愷漫畫”在《文學週報》中一經推出，就廣受好評。中國漫畫創作也由此正式起步，日漸繁榮。
到了1920年代末，所有報刊雜誌幾乎到了不能沒有漫畫的地步，豐子愷也被譽為是中國漫畫的啟蒙者。
02人間的藝術與兒童
在豐子愷的漫畫中，童趣是一大主題，豐子愷曾經說：“我最近的心為四件事所佔據了，天上的神明與星辰，人間的藝術與兒童”。
在他的畫中，孩子憨憨萌萌，天真有趣，時間流逝飛快。
豐子愷的女兒阿寶幼年淘氣給桌椅小凳穿上鞋子。
河畔邊的微風輕拂，小孫兒親吻奶奶的臉頰。
幾個小朋友在屋前垂柳邊捉迷藏。
在豐子愷的眼裡，和成年人的含蓄內斂不一樣，孩子的眼裡率真、自然，都是這世上最美的風景。
03 文人的愛國之心
豐子愷談起起初畫漫畫的經歷是“把日常所見的可驚可喜可悲可哂之相，用寫字的毛筆草草地圖出來——聽人拿去印刷給大家看”。
但是面對著戰爭的威脅，這樣一個散淡自適的知識分子，拿起筆作刀槍撰文繪圖，給我們留下了他的大量漫畫，也留下了一箇中國人的義憤。
戰場之春
警報做媒人
1938年4月《抗戰漫畫.中國美術界動員特輯》上，豐子愷發表了《漫畫是筆桿抗戰的先鋒》一文，以短小精悍、一目瞭然的漫畫作為普遍的宣傳工具號召大家抗日救國。
此後，他還創作了很多抗戰漫畫，為《抗戰漫畫》供稿，積極地參與漫畫救國的運動。
04 人生不開懷，需讀豐子愷
豐子愷一生算是四處浪跡，歷盡漂泊，難能可貴的是生於亂世卻沒有亂世中的怨憤之氣，從他的畫裡感受到的就是與世無爭、無所不愛，至善純淨的一面。
俞平伯說：“在他筆下，一片片的落英，都含蓄著人間的情味。”
就像先生曾經寫過的小詩：不亂於心，不困於情。不畏將來，不念過往。如此，安好。
1975年，先生離世，世間再無豐子愷。
但是先生留下的畫作，永存了一個赤子之心的有情人間，值得所有人傳閱。
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豐子愷先生曾經說：“有的畫並不是為了裝飾和欣賞的，而是使人看了可以想想，想出點意義來。”
這也是本次畫展的初衷，希望大家通過遊覽先生的漫畫作品，暫時忘卻生活中的煩心事，在這方小小天地，看到生活中純淨美好的另一面。
