这两年《欢乐喜剧人》挺火的，但是越看小美就觉得越不对味儿了。
不管多精彩的节目，在最后总是要强行煽情，虽然说有的真是骗到了眼泪，可是它的意义究竟是什么？
喜剧不就是为我们带来欢乐的吗？什么时候开始，在喜剧的结尾一定要带着感动，才算是喜剧？
看看这五位喜剧大师，也许我们就会发现，喜剧≠搞笑，悲伤≠煽情。
查理·卓别林，闻名世界的喜剧大师，他所创造出来的流浪汉“夏尔洛”的形象家喻户晓。看过卓别林无声电影的人也许都能感觉到，在那些夸张动作表情、无厘头的情节之外，似乎都带着一些黑色的幽默，之所以是大师，那是因为在人们笑着的同时，内心有种无法言说且抑制不住的悲伤，卓别林以自己的搞笑表演天赋将悲剧的人生演绎成了长篇喜剧，但同时也为喜剧蒙上了一层悲伤的色彩。
巴斯特·基顿，以“冷面笑匠”著称，脸部毫无表情，完全靠动作挑动观众神经，在喜剧的黄金时代，他是唯一可以和卓别林相提并论的喜剧大师。在巴斯特·基顿的电影中，我们可以看到一些非常“惊险”的镜头，在那个年代是没有特效和替身的，作为喜剧演员，要靠“折磨”自己的方式才能让观众笑。当时的人们估计没我们想的这么复杂，也许意识不到这些，每当看着巴斯特·基顿在画面中滑稽的形象，肯定会在荧屏前捧腹大笑，而如今让我们再去看他的电影时，你发现其实那些笑点如同他的表情一样，冷漠、悲伤。
罗温·艾金森，当今演艺圈内最具表演天赋的喜剧大师之一，由他主演的喜剧系列《憨豆先生》风靡全球，在无数观众脑海中留下了不可磨灭的印象，也是80-90一代中国人的童年记忆。其实这个靠着卖傻耍宝取得观众欢笑的老人，和卓别林一样，都患有抑郁症。当在荧幕上的他，让我们完全感受不到丝毫的阴霾，在憨豆的世界里，只有童话般的欢笑。
金·凯瑞，加拿大裔美籍喜剧演员，作为90年代最具代表性的喜剧大师，出演过许多经典喜剧电影，塑造了很多深入人心的喜剧人物。曾经有人评价说：“他要是正经起来，整个世界都不好玩了。”金凯瑞的面部肌肉就好像卡通人物，夸张到不忍直视，也正是因为如此他在能将变相怪杰塑造的出神入化。看他的电影，你可以让你的脑子回去冬眠，只要眼睛还在，他自有办法让你笑出眼泪。值得一提的是，他也曾经患有抑郁症。
周星驰，大家再熟悉不过了，这是今天我想提的唯一一位张中国的喜剧大师，周星驰从艺三十多年来，不管是他主演的电影还是他导演的电影，都给大家留下了太多的欢声与笑语。但是就如同他在《食神》里那个经典的表情一样，每次人们笑到不能呼吸时，总有一股莫名的悲伤涌上心头，不知道是在为他塑造的人物感到凄凉，还是在嘲笑自己如同那电影中的人物一样可笑。
至此，小美想说。每一个喜剧的背后，都藏着喜剧人甚至众生相的悲伤。每个人都是喜剧演员，就像这些大师一样，尽管他们有抑郁症，尽管他们的世界无比悲凉，却还要把悲伤隐藏在欢笑的假面背后，明明自己已经千疮百孔，却还是要为家人、朋友、观众带来欢笑。
现在越来越多的所谓喜剧，为了追求所谓的内涵，强行煽情。将那本属于喜剧内核的情感搬到表面使其外露，人们不愿看见的赤裸暴露在空气之中，而那时的喜剧展示给观众的，则是满是疮痍的背影。
喜剧终究还是要笑，希望以后的喜剧节目不要为了为了煽情而煽情，将喜剧本末倒置。
先搞笑吧，如果喜剧不搞笑，那就太搞笑了……