《莽荒纪》制片人导演回应质疑:照搬原著可能要花十年

由刘恺威、王鸥、陈亦飞、张峻宁、牛骏峰、李威、赵予熙等主演的东方传奇巨制《莽荒纪》正在安徽卫视、爱奇艺、腾讯视频三家平台同时热播。该剧自播出以来有赞美也有争议。虽然较原著内容做出了改编,但电视剧在精神气质上依然保留了原著中那种热血、燃情的英雄武侠精神,这也是该剧能够获得很多剧迷喜爱的原因之一。剧中磅礴广大的莽荒天下观、千丝万缕的感情纠葛、符合时代精神的正能量价值观备受业内外好评。这次花边娱乐有幸采访到该剧总制片人林正豪以及导演黄祖权,面对网上的赞美和争议,看看他们自己如何回应。

媒体:想问一下黄导,许多网友对于《莽荒纪》的改编都有一定程度的质疑,觉得把玄幻改成了武侠偶像剧,那您当初在拍摄的时候是如何定义《莽荒纪》的呢?

导演黄祖权:大部份的IP,光看小说一定是好看的,什么样改编也是大部份同业朋友的非常大难题,很多元素在当下的社会情况下很难通过审查,我们已尽最大努力+诚意去塑造莽荒纪了。

媒体:直到现在《莽荒纪》的豆瓣评分都不太抱负,想问一下两位在开拍前有预想过这种情况吗?

制片人林正豪:没有,小说读者的力量太强大了,没有预想到。我们从前期筹备到拍摄到后期制作、宣传都下了很大的精力。看了大家的点评后,确实有些比较中肯,我们也存在一些经验不足的地方,从此看来要提前做一些准备工作,也力求更精致一些。

导演黄祖权:没想太多,已尽力的做到最好,市场往往都不是个人能驾驭的。

媒体:玄幻改编剧其实挺不容易,林总您觉得在规划和拍摄过程中最艰难的是什么?

制片人林正豪:由于《莽荒纪》这本小说在网文界排名前三名的顶级IP。整个小说是以英雄人物为光环的这个升级打怪换舆图的模式。故事主人公整个世界观架构极为强大,是完全围绕着一个男性主人公展开的。我们整个影像化的表现部分,需要做很多的工作,包括情感线的铺垫,兄弟的爱恨情仇等等一系列部分,都需要重新再架构,所以从整个的影像化的这个表现,到落地的建造、在剧本上面我们花了大概有一年半多的时间。这个部分交代完以后,还得解决落地制造的部分,因为它里面的部落纷争太多,等于是从部落打到三线城市,打到二线城市,再打到一线城市的这么一个经过,然后再打大夏王朝,打掉最后大反派,所以他的整个的打斗的特效量、置景也是远远的超出任何一个影视作品。所以要是真的完全按照小说的部分来拍呢,它的落地就非常难,可能要拿十年以上的时候去来打磨一个项目。

媒体:传闻这次《莽荒记》很多都是实景拍摄,在这么艰苦的外在环境下,两位对演员和主创最后的呈现还满意吗?

制片人林正豪:我们在挑选给观众呈现一个莽荒世界观的情况下,我们真的走访了祖国的大好河山,最后咱们选定了远去在新疆克拉玛依的地貌,鄯善戈壁、乌鲁木齐,而后又飞到了云南,去石林拍摄一个这种奇石的地貌,又去了大叠水,拍摄了这种瀑布、森林的地貌,而后又飞到了浙江,那跑了这么多地方,就是想给观众在整个影像呈现出来,它不单单是一个单纯的像一个古装戏的架构,而是一个真的是能让观众信任莽荒的世界存的这么一个世界观体系下的背景,所以我们确实导演、演员还有工作人员不辞劳苦的跑了这么多的地方,其实目的就是为了给观众呈现一个让他们相信的一个世界观存在。

导演黄祖权:我对于演员的表演是很满足的,只是观众有自己心目中的形象。

媒体:其实《莽荒纪》和以往的那些玄幻改电视剧还挺不一样的,很多取景都挺广阔荒芜的,当时拍的时间黄导您会不会怕这种风格观众不接受?

制片人林正豪:由于在像这种神话新武侠题材的这种类型片上呢,其实我觉得整个中国在这种类型片上呢,都是一种处于测试的阶段,其实这种题材我们之前接触的比较少,那在这个过程中呢,我们其实是敢于做一些新的测试和突破。不同于传统的古装戏、汗青剧的这么一些元素,所以我们从取景,然后的整个的前期设定还有风格影像的设定,我们都做了一些不一样的一些尝试和改变。所以在这个过程中,我觉得我们可能,这个实验是对的,也可能是错的,可是我觉得中国的这种类型的,所谓的玄幻类型也好,神话类型也好,新武侠类型也好,总归要百花齐放,总归要有团队和某一个公司、某一个人去做创新去做改变。

导演黄祖权:满足莽荒纪的世界观,就需要到了荒没火食的地方拍摄,拍摄地点不应该有人为的痕迹,这也是我们辛苦的位置了。

媒体:从视觉效果上能够看出,这部剧在特效上花了很大的成本,作为总制片人,在这方面的预算是如何分配的?

制片人林正豪:每一部作品都有它的整体预算。预算包括了所有的线上预算和线下预算,其实大家都知道国内做影片,主打的都是流量明星,我们在做这个项目其实是反过来做整个的估算。我们先保证了我们在做一个高品质的制造费部分,然后我们会在看还有多少钱去请演员的费用。为了保证质量方面的预算,第一,没有乱花钱去请现在的流量担当;第二,其实我觉得一个架构的世界观,实在让观众能有代入感的最大的因素,所以在演员选择方面,选择了演技都在线的一些人。例如刘恺威、王鸥,除了演技在线之外,在当代艺人里都是非常不错的。还有一些拍了好几十年的老戏骨把整体剧的质感提上来。无论是从制造还是从演员选择上,我们只有一个出发点就是让观众相信莽荒天下观的存在,让观众带入到这个脚色以及这个世界观里去。

媒体:后续还会不断发现同类IP以及拍摄同类作品吗?还是两位会尝试新的题材?有关后面的拍摄计划可能透露下吗?

制片人林正豪:在做完《莽荒纪》之后,紧接着又在做此外一个顶级IP,净无痕的小说《太古神王》,由盛一伦、王子文、向佐主演,同类型的电视剧也是顶尖IP改编,在去年其实已经完成了拍摄,目前在后期制作过程中。

媒体:那经历过《莽荒纪》后,两位觉得行业现阶段最需要提高的地方是什么?或者说最脆弱的地方是什么?

制片人林正豪:我觉得最大的问题是所有这种类型片其实都是在一个研究的阶段,大家都希望有更多的创新,然后我们在做这种类型片其实是对标了美剧的整个品质,我们希望这种类型片是能够像美剧一样,然后质量能够达到类似于电影的标准。在整个传播,不单单让更多的中国人看到并且爱好,最重要的是可以让更多海外的人看到,从去年下半年到今年我们其实参加了很多国外影戏节,比方戛纳电视节、新加坡电视节,东南亚电视节,就是为了让更多国外的人看到富有东方神话体系下的高品质内容,可以在全世界让大家喜爱。

导演黄祖权:行业现阶段最需要提高的该是政策上的支持,希望观众能更放开的去观赏每一部诚意的作品,当下不少观众抱着吐槽的心态来挑剔作品,这才是当下影视界同行们的悲哀。

导演和制片人领导的主创团队所付出的努力是大部分人看不到的,也正因为他们在幕后的付出才有《莽荒纪》不可大意的闪光点。