有溫度的知識最真實
日本在文明初期就受到中華文化的影響，在加上頻繁的政權更迭、泛神宗教式的崇拜和中國禪宗恰到好處的傳入，遂產生了本土的禪宗美學意識。
而底本本土禪宗美學的根源是悲觀主義的佛教幻論美學，其在現實世界體現是一種消極、虛妄的反映。
再加上日本傳承已久的物哀美學後，在美學中所最求的枯與寂的意念還有是對佗的追求。
日本禪宗認為在永恆面前，任何事物都是虛妄的幻象，都是輪迴中的一瞬。
要想擺脫這種輪迴，惟有枯與寂，還要達到擺脫人慾羈絆的境界——佗。
日本禪宗思想深刻影響著日本的庭園設計。
枯山水應運而生。
為表達修行者的苦行及自律精神，日本園林開始擯棄以往的中式池泉庭園。
而是使用如苔蘚、白沙、礫石等靜止不變的元素，營造禪宗美學的意境，以期達到自我修行的目的。
枯山水對於修行者而言，很大程度上充滿了對生命早逝的悲哀，以及大和民族對“死寂”的世界觀。
也是“一花一世界”的抽象理念的具體體現。
而枯山水錶象彷彿是從自然之中截取的片斷，並將這種片斷凝固下來，使其獲得一種暫時不變的“永恆”。
因此，禪宗庭院內，樹木、岩石、天空、土地等常常是寥寥數筆即蘊涵著極深寓意。
它們在修行者眼裡它們就是海洋、山脈、島嶼、瀑布......，這樣的園林無異於一種精神園林。
禪宗認為萬物萬事皆可修禪，無論什麼方式只有全身心投入其中，才能抵達內心的平和。
所以禪師在每日打理枯山水的過程，也是參禪的過程。
他們每天要清理落葉和枯枝，耙制和梳理白砂，重新設計紋路線條。
這個過程簡單卻緩慢，需要極大的細心和耐心，這就是一種參禪。
枯山水一方面運用寫意手法表現了自然山水的壯美，另一方面也通過凝固的“永恆”來時刻提醒修行者，這種美的無常與短暫。
從而警醒修行者唯有認識並超越這種無常與短暫，擺脫塵世慾念的羈絆，方能達到永恆。