韩国用《釜山行》向世界证明了自己电影工业体系的崛起和强大。
令人咋舌的特效水平之下有着精细打磨后的故事，共情性极强的人物塑造，主题上的宏达与人性的渺小在影片中不断的左右互搏，看得人津津有味，感叹万分。《釜山行》之后，没有人再敢轻视韩国电影，那怕带着不小偏见的部分中国影迷，都对韩国电影五体投地。有中国影迷甚至称，韩国电影已经取代了港片在他心中的位置。
最近，有着古装版“釜山行”之称的韩国新片——《猖獗》，再次掀起了观影狂潮。
《猖獗》相当有底气，在世界4大洲，19个国家同时上映。韩国地区，一上映，就拿下票房冠军，并且持续多日，摧枯拉朽地将其他影片一一赶下票房宝座。《猖獗》有狂和傲的资本，华丽的卡司，顶尖制作团队，看点十足的类型题材。男主角，玄彬和张东健，两位顶级男神双雄争斗；
《釜山行》特效团队亲手打造；韩国宫斗片和僵尸类型片古今结合，高分电影《隧道》《走到尽头》《共助》导演金成勋掌镜，
无论从哪个方面来看，《猖獗》都有着大片的气质和底子。但华丽的外衣始终撑不起枯瘦的筋骨，《猖獗》在韩国本土就遭遇了恶评。在中国国内，得分直接跌到及格线之下。以如此的阵容，却拍出这样的影片，是不可原谅的。《猖獗》真的如此不堪吗？胖哥肉测之后，只能感叹，特效先行，类型取巧，导致了想象力的彻底衰竭，《猖獗》是一部偷奸耍滑的庸片。
故事有两大男主分别提领，双雄双线。张东健饰演的兵判金子君为了自己的政治野心，一步步铲除内部竞争对手，甚至逼迫朝鲜王眼睁睁看着自己的世子自杀。
他勾结洋人，购买武器，企图颠覆朝政，让朝鲜成为朝鲜人的独立王国，摆脱当时清王朝的控制。世子自杀后，其弟弟、大君李清（玄彬 饰）从清回朝。
他发现被称为“夜鬼”的嗜血僵尸在朝鲜境内横行，他的回朝之路顿时困难重重。一面是朝堂之上的阴谋诡计，一面是帝国边境的异鬼杀戮，宫斗和僵尸类型就这样，以男主角为核心，分别进行着叙事，激化矛盾，打破平衡，揭露秘密。夜鬼从何而来？世子自杀是否另有原因？李家王朝究竟会走向何方？大君能否力挽狂澜？《猖獗》用双线埋下伏笔，扩展背景，以双线的交融揭晓谜题，平息冲突，完成人物和剧情的转折。《猖獗》的人物原型和故事起源都非常求稳。金子君是权力的奴隶，渴望权力，最终被权力吞噬；
大君李清王子归来，浪子回头，以自我牺牲完成了人物的成长，
王子复仇记的故事脉络百试不爽，是最为经典的故事原型，可《猖獗》的两条线割裂感严重，在进入第二幕中断后，双线合并，毫无章法的叙事让剧情疲态尽显，看得人顿生乏味。整部影片，非常奇怪的在中段位置完全坍塌，双雄接触之后，影片在叙事层面失去了技巧性，强行靠4次煽情和3次决斗，拖延时间，完成人物弧光。剧情中设计的对抗力量太过单一，仅仅只有金子君一方，作为最大噱头的野鬼完全变成了背景板。
在转折点的场景设计上更是惨不忍睹。转折需要行动和揭露。事件要么被立即直接的行动改变，要么被揭露的秘密而改变。可包袱抖落的太早，人物的动机和阴谋在一开始就昭然若知，完全失去了神秘感。后半段的几场戏完全没有靠行动和信息的揭露去改变场景的价值负荷，转折点的缺失，让价值负荷没有在性质和程度上被改变，导致这些场景只是一个充满信息泄露的非事件。太多连续的非事件会让故事垮成无聊乏味的拼凑。《猖獗》的第二幕和第三幕，就是因为前期伏笔的过早揭晓，人物扁平化，令行为动机变得单一和空洞，使得整个后半段变成又臭又长的无聊拖沓。《猖獗》没有讲好一个故事，连矛盾冲突也处理的简单幼稚，结尾全凭蛮力，极为敷衍，观众自然看得走神，难以入戏。
从金成勋以往的作品来看，他更擅长在封闭空间内挤压人物和剧情爆发力。《猖獗》里，那场丧尸冲击地下监狱，将一众主角困于其内的一场戏，还算张力十足。但影片里多次出现封闭空间的困兽斗，到高潮时刻，审美疲劳加上拖沓，对观众的刺激力成边际递减，变得毫无效果。另外，那些场面较大的军队和僵尸的激战，也没有以优良的调度呈现宏达和惨烈，可以说，金成勋的导演短板在《猖獗》里被放大至一览无余。最后，说一个由影片主题引出的，非常微妙话题。其实影片中体现的“朝鲜人的朝鲜”，在韩国多部影片中都有体现。包括去年大热的韩国佳作《南汉山城》。《猖獗》以僵尸夜鬼隐喻权力异化后的社会，张东健饰演的大臣有着极端的独立倾向，而大君最后的主题抖落变成，“先有人民才有君王”。
主题上的摇摆，看得人一头雾水，一开始的独立与否，到最后居然闭口不谈，变成了人民的国家，但站立于庙堂之上的大君，却又即将成为新的朝堂之主。李家的天下得到延续，是否脱离清朝控制的矛盾没有解答，人民的天下只能含混，和稀泥般的煽情结束。
《猖獗》真是从类型，到叙事，再到主题上都含糊不清，前后断裂，准心全失的空壳大片。无论是韩国本土观众，还是世界观众，其实都不差一部偷梁换柱的“釜山行”。《猖獗》炒地冷饭只能是食之无味的一锅鸡肋。