明星+潮流的组合威力不言而喻，像侃爷和YEEZY，我们的陈冠希和CLOT、余文乐和MADNESS。
但你发现没，除了陈冠希和余文乐，现在的明星潮牌都逐渐消沉，强如周杰伦、李灿森、李晨、潘玮柏，也很久没有出现在主流的潮流媒体中。
你有没有想过，作为曾经的国潮主力军，明星潮牌为什么遭遇滑铁卢？陈冠希和CLOT是一个进入我们视线的明星潮牌，伸出手比C我们就是一家人。随着潮流文化在内地逐渐升温，越来越多的原创品牌如雨后春笋一般钻出，其中最热闹的当属明星潮牌。
内地有李晨的Nic is coming、周笔畅的Begins，香港有陈冠希的CLOT、葛民辉的4ALIKEBLACK、李灿森的Subcrew，台湾则有周杰伦的PHANTACi、罗志祥的Stage、阿信的STAYREAL、小鬼黄鸿升的AES。就连早年在香港发展的Angela baby，也有自己的潮牌CHOICE。
年代久远找不到choice的图片，不过早年的Angelababy人设是潮流女神，经常登上潮流杂志封面。06年陈冠希在上海开设ACU之后，国内潮流文化迅速升温，许多原创品牌冒头。但在国外品牌和明星潮牌的夹击下，素人们的品牌之路堪称艰辛，只能在夹缝中求生存。本来就没有多少的市场份额，还被明星光环全掳走了。那时候还年幼的我就开始思考一个问题，为什么日本里原宿、美国街头品牌中，并没有明星潮牌（比如在日本影响力极大的木村拓哉，穿什么火什么，但他并没有自己主理的品牌），而华人潮流圈，不管是台湾、香港还是内地，明星潮牌都是潮流文化的主力军？
或许是因为在日本和美国，潮流文化从街头开始，经过许多年的发展，才最终形成这样的形态。而在进入中国之时，中国本身并没有潮流文化，但潮流文化本身已经是比较成熟了，我们不需要再像美国一样，从街头篮球、极限运动一直发展到街头服饰，一个流程走一遍，只需要直接拿来就可以用。
于是，明星们有资源、有资本、有曝光，自然很容易就将品牌做起来。年轻人也很受这一套，毕竟明星同款、明星设计本来就是加分项，刚开始做的品牌都不成熟，为什么我不买一个明星做的？吹起来也好吹一些。
陈冠希在谈到做品牌的时候，也提起Nigo曾经给他建议，让他利用自己的名气做一些自己的东西。或许许多明星也都是这样想的，区别在于有的人是真的热爱，有的则是消费自己的名气和粉丝。
所以那时候我就得出一个结论，随着潮流文化在中国的发展，明星潮牌必将淡出市场，成为潮流中间力量的，必须是专业的人才。而明星在潮流文化中，扮演的更多应该是带货、上身这样的角色。术业有专攻嘛。后来已经证明了我的结论是对的。现在除了陈冠希和余文乐，其它品牌因为各种原因已经失去了原来的热度。
这个事情其实不难理解，就像明星开餐厅，一开一个倒，一开一个倒。因为他们很多人想的并不是要把餐饮做好，做精，他们只是想吸引粉丝过来消费。毕竟随便一弄就许多人来，为什么要大费周章去认真做？但是粉丝的钱也不是大风刮来的，为偶像充值一次可以，再充就成傻子了。所以许多明星的餐厅比快餐店还快，一次性的。当然也有真正沉下心，把餐厅当做事业来做的，比如任泉。潮流界也有认真做品牌的明星，除了陈冠希和余文乐，还有葛民辉、李灿森、李晨、张震岳。