和很多人一样，小栗子平时看电影也以好莱坞、日韩、印度居多。
但自看完《一个叫欧维的男人决定去死》《魔方》《地雷区》和《重金属囧途》等电影后，莫名开始迷恋北欧电影。
相较于他们家具简约、小清新的设计，北欧电影总是冷峻凌厉，且色彩饱和度很低的，就像被冬雪覆盖的大地一样，冷，硬。
但在高冷的表象下，却又充斥着浓浓的人文色彩。
《一个叫欧维的的男人决定去死》中的主人公欧维，在外人看来是个暴脾气执拗的老头，总是守着陈规旧俗不知变通，但随着他一次次自杀未果，随之延展开的剧情让我们看到了他呆萌、善良的一面。
尤其是他带着鲜花，在妻子墓地前和她唠嗑，自责地说着「这一定是第一次，需要你等我了」，说着「我想你了」，总让人不自觉地哭成狗。
而前两天安利的《重金属囧途》，又让我们在一群毫不起眼的青年身上，看到了一种属于梦想，肆无忌惮的疯狂。
最近又让小栗子挖到一个宝藏，
这就是今年被丹麦选送参加奥斯卡最佳外语片角逐，被很多外媒誉为“年度最优秀的惊悚片”的《罪人》。
影片口碑确实非常不错。
烂番茄新鲜度高达99%，91%的观众表示对这部电影很喜欢。
IMDb7.8，
国内豆瓣7.7，好于87%的惊悚片，79%的犯罪片。
《罪人》是一部典型的单一场景电影。
在短短85分钟的时长里，影片仅靠两部手机、接线员和他的同事，以及一通通连线，就将“罪人”这一主题串联起。
在不知道外界情况的前提下，作为观众的我们就只能随着接线员阿斯格的思路去探索真相，凭借想象去拼凑电话背后的故事和人性纠葛。
故事开头，影片并没有平铺直叙地介绍阿斯格的性格和日常生活，反而寥寥几笔，就让这个角色生动立体地出现在我们眼前。
比如，作为接线员的他好像最近摊上了大事儿，频频被记者骚扰。
从他时不时看手表的动作，形容这份工作「不就是在这里接打电话」、「坐台」，以及接到几个紧急求救电话，还和曾经的老大在电话里互开玩笑等情节，不难看出他对这份工作的不满。
在谈到老大端着重型武器直接碾压了一个AK匪帮时，他眼睛里有压抑不住的兴奋。而在一颗泡腾片浸入水中，经过长久的沉寂后，阿斯格眼角隐隐约约的一滴泪，不经意间暴露了他现在复杂的心境和现在担任这个职务的原因。
虽没有解释太多，却铺陈了很多情绪，为故事最后的反转奠定了一个细微的基础。
正当他准备晃晃悠悠，熬到下班的时候，一个电话响了。
接起电话对面却半天没吭声，只能听到一个女人默默哭泣的声音。
平息了一会儿情绪后，阿斯格只听到她用沙哑的声音说，
“你好，亲爱的。”
亲爱的？？打错电话了吧....
刚开始阿斯格对这通电话也没有太在意，以为是别人打错电话或恶搞什么的。
直到他听到伊本答非所问地说了句“别怕”，以及电话里传来男人的“好吧，去死”，他才意识到事情的不对劲。
从警多年的直觉告诉阿斯格，伊本可能被绑架了。
于是他一边假扮成伊本的孩子和她对话，一边让她回答是、否，来筛选犯罪嫌疑人的范围。
你认识边上那个人吗？
嗯。
他有武器吗？
我不知道...
你坐在车里吗？
是。
你被绑架了吗？
是。
并在第一时间将收集到的信息和手机定位反馈给警察。
就在犯罪嫌疑人对此起疑，想要亲自和伊本孩子对话的时候，阿斯格镇定住了心神，一字一句地教伊本说话，躲过了这一关。
与此同时，他争分夺秒地念了一大串颜色，确定伊本受困的车辆后，这给警方的追捕工作带来极大便利。
即使隔着屏幕，光听着电话那头传来的警车鸣笛声，警方抓捕、审问犯罪嫌疑人的声音，以及杂乱的脚步声，不难想象现场抓捕时的紧张氛围。
而镜头给到的阿斯格面部特写，伴着安静氛围中无限被放大的钟表走动、汽车停置在路面时机器发出的声响，更加重了这种压抑的氛围。
但后来警察回复说：他们追错了车，车上没有女人，也没有发生绑架案。
阿斯格一怒之下，挂掉了电话。
冷静了一会儿，他开始根据数据库中的显示给伊本家电话，试图从中套取关于车辆更多的线索。
接电话的是个6岁的小女孩，玛蒂尔达，她和襁褓中的弟弟独自在家。
根据她的描述，伊本和她的丈夫米盖尔早已离婚。离家前，两人产生了很严重的争执，米盖尔拿刀冲向弟弟，准备对弟弟下手。
是妈妈看到后及时冲到房间，声嘶力竭的求爸爸不要动手。
一番纠缠后，爸爸拽着伊本的头发把她拽出了家，并开车消失在人群中。
听完玛蒂尔达的表述后，阿斯格赶快安慰这个受惊的小女孩，并告诉警察马上就到。
而在警察到达之后，他们从家里找到了玛蒂尔达弟弟的尸体.... 他的肚子被切开，全身是血，死状惨不忍睹。
被熟人绑架的伊本，
有暴力前科的前夫，
两人在离家前产生严重的暴力冲突，
爸爸嘱托女儿，禁止去弟弟的房间。
一件件线索都将犯罪嫌疑人指向了伊本的前夫，米盖尔。
为伊本命运担忧的阿斯格一遍遍将自己的发现转达给警方，却遭遇警告。
“你的工作就是接打电话，其余的交给我，好吗？”
迫不得已之下，他只好求助以往的同事。
在漫长的等待中，他抑制不住激动的情绪，甚至直接给米盖尔打电话，痛骂他是无恶不作的凶手，“你就该吃一枪，懂吗？”
当伊本再次把电话打过来时，她告诉阿斯格自己现在被关在了后备箱。
从她断断续续的语句和不断的啜泣来看，这个可怜的女人似乎快吓崩溃了。
阿斯格通过一些日常的对话继续稳定着她的情绪，并一步一步指引着该如何做才能给米盖尔致命一击。
然而当伊本真的顺利逃脱时，她嘴里不停重复着“儿子肚子里有蛇，好多蛇”，配合同事在伊本家里找到的法院的判决和一些精神病院的病例，将事件真相又引到了另一个方向......
关于真相如何，小栗子在这里就不剧透了，感兴趣的小伙伴可以自己找来这部电影看。
但这里还是要表白一番导演。
作为一部小成本佳作，《罪人》按照顺序拍摄，仅用了13天就完成了全部工作。却在镜头语言、灯光布景、声音运用等方面，堪称「教科书级」的运用。
虽然阿斯格的全部戏份只发生在小小的办公空间，但电话那头的声音却将我们带到了伊本的白色面包车上、带到了玛蒂尔达的家里、带到了那条疾驶的路上，甚至精神病院，每一次的家暴、凶杀现场。这样广阔的想象力正是狭小空间带给我们的。
而对阿斯格不同角度的打光，也代表着他不同心理的转变。
有玩世不恭，不屑的，也有处事偏激，认真的。
在他最为愤怒无助的时候，他打碎了房间里的台灯，黑暗中只有电话上的红色信号灯像危险的血色一样照着他的脸，压抑的氛围达到最高潮。
习惯了被导演编剧演员宠着，什么东西都呈现在你面前。不如看看这部在单一空间里发生的“冒险”，用想象力构建属于自己的电影世界吧～