1868年，作家奥尔科特以自己的家庭故事为背景写下了《小妇人》，讲述南北战争时期的马齐四姐妹的成长故事。
因为IP太过经典，这部作品已经在银幕上被翻拍了十几次，而且每次翻拍必会引起一阵热议。
记得2019版《小妇人》在国外预告刚出时，曾粉丝吐槽为服装效果“最差的一版”。
却没想到，今年获得奥斯卡“最佳服装设计奖”影片的就是它！
此片服装由设计师杰奎琳·杜兰精心参与设计的，她曾指导著名影片《傲慢与偏见》、《赎罪》、《安娜卡列尼娜》、《美女与野兽》等。
《小妇人》为什么能获得奥斯卡“最佳服装设计奖”？
（2019年版）
（2017年版）
（1994年版）
同样是温暖治愈的画面感，2019年版《小妇人》在服装设计方面，对人物不同性格的塑造，做出了非常细腻的处理。
计奖可谓是实
首先是从视觉上对经典四姐妹做了区别对比。
“每个女孩都有自己的调色板；这不是一个严格的规则，但我们希望它具有重复性和一致性。梅格的是绿色和淡紫色，贝思的是棕色和粉红色，艾米的是淡蓝色，乔的是红色和靛蓝色”。
“这些颜色实际上是从电影中由劳拉·邓恩扮演的妈咪给书中女孩们的笔记本中提取出来的，我们为梅格添加了淡紫色”。
大姐Meg穿着较为华丽的衣裳，设计师用戏服上细腻的碎花、植物花卉，来展现她浪漫又优雅的一面。绿色鲜艳明亮，富丽而典雅，映衬她安分冷静又充满渴望的内心。
少年时期二妹乔的着装以红色为主，鲜艳欲滴的红色代表她热烈而奔放的性格，炽热而具有活力，感染力极强。
三妹Beth富有同情心，乐于帮助他人，她喜欢弹钢琴，经常沉浸在自己的小世界之中。低调素雅的紫色搭配柔软舒适的面料，与她柔软细腻的心灵相得益彰。
小妹Amy她从小就对服装有追求，小时候在家中的圣诞聚会上穿的格子和喇叭形西装连衣裙，新鲜时尚的格纹元素风格与其他姐妹完全区别开来。
（2019版）
（1994版）
“这些衣服低调到适合她们的中产阶级社会地位，同时也复杂到每个细节都要和人物的性格特点完美匹配”。
“很好地注解了女性服装如何反映她们是谁，以及她们不同的性格、成长过程和追求”。
“例如，乔是作家，假小子，最不墨守成规，所以她的服装不包括紧身胸衣，这给了她行动的自由。” ——设计师杰奎琳·杜兰
像是男士的背心、方领衬衫、领结和灯芯绒西装马甲等，都突出了她不愿活在性别框架里的性格。
即使是今天看来，乔的打扮穿着也是现代女性追赶的“无性别风”和“性冷淡”欧美范儿，锋利又具有穿着态度的时尚弄潮儿。
“我所创造的连衣裙不是真正的1934年的连衣裙样式。这是由具有现代眼光的人所构成的元素的组合。” ———设计师杰奎琳·杜兰
其他版本乔的服饰，还是女性装饰元素较多，独立、自信的“男孩子”性格特点并没有那么突出。
Jo在和Laurie开玩笑求婚时穿的佩斯利背心，和最后Jo拒绝Laurie的求婚时穿的背心也是同款，设计师希望通过这种互换穿衣的方式去表达两人之间的默契和共通性。
女孩终究会变成大人。在梅格结婚后，Jo的服装开始由鲜艳的红色逐渐向靛蓝色系迈进，她的头发也从散发盘了起来，这都寓意着小妇人们已经告别了少年时代，逐渐走向成年人的世界。
小妹艾米的服装算是服装的重头戏，是四姐妹里面最名媛时髦的。
具有绘画天赋的她从小对美有敏感的知觉，小时候的那条格纹连衣裙时尚前卫，是设计师从19世纪的时尚杂志《La Mode Illustrée》的插画里寻找灵感，捕捉到浓浓的维多利亚风格。
长大随婆婆到了欧洲后，受当时印象派绘画的影响，她的穿衣风格逐渐过度得更为梦幻，前卫又时髦。
在小妇人的服装设计中，多重元素的混合才是杜兰作品的致胜法宝。
因为，她所追求的是让现代观众觉得它们（剧中服装）不止具备可观可凝视的复古感，要既具有时代的真实感，也要符合现代人的审美要求。
结合电影的剧情，也许你更能体会到以上我所说的服装细节，先安利一波！
关于作品的结局：乔和教授最终结合，1994年版和2017年版都没有对此有其他解释，但2019年版将圆满结局作了“注解”：为了出版《小妇人》才将女主卖给婚姻。
我认同这样的处理，恰恰充分印证了作品“爱和自由”的主题。