說起逛街，
大家平時到街上都做些什麼呢？
買衣服？
看電影？
還是吃吃喝喝，
最後提著大包小包滿載而歸呢？
然而他卻不一樣了，
他上街從不為了購物，
而是背個畫板，
帶上紙、顏料——畫畫！
並且一畫就是三十年！
他就是易其文，
（Jack Tia Kee Woon ）
出生於1964年，
是來自新加坡的一位風景畫家，
他的作品曾多次獲獎，
還參加過國內外各種水彩畫展。
獲獎情況：
1982-1998在泰國、中國、日本、臺灣、新加坡等地舉辦亞洲水彩畫展，
1979年在新加坡的 Sin Chew Jit Poh現場藝術比賽獲得一等獎，
1978年在新加坡現場會議廳進行現場繪畫表演獲得藝術獎，
1980年在新加坡 Nanyang Siang Pau藝術大賽獲得一等獎，
1982年在新加坡第14屆青年藝術展獲得優秀獎，
2001年在新加坡 SWS獲得傑出水彩畫家獎，
2003年在新加坡NAC視覺藝術巡迴展獲得一等獎等。
最新作品：
看這些鮮豔亮麗的色彩，
你以為單單只是水彩畫嗎？
那就錯了，
他的作品與傳統水彩畫有很大不同，
除了水彩，還加入了
這一創新使他的畫既有著丙烯的活力，
又有傳統水彩的清新與透明。
在新加坡這個擁有“花園城市”
美譽國家長大的易其文 ，
一直希望用自己畫筆來展現心中家鄉的樣子，
於是，他會每天晨起日落，
背上畫具，把街道的建築，
熙熙攘攘的人群，
一一繪製下來。
說不定在新加坡的某一街頭，
你就會看到這麼一位畫家，
他觀察著來往人群，架著畫板，
一筆一筆的勾勒著街道人文，
他沉浸在自己的繪畫世界，
絲毫不受吵鬧人群的影響。
有時為了畫好一個建築物，
他會細細研究好久，
等待一處人群過往景象，
他甚至會在那兒蹲一天，
直到想要的畫面出現。
所以，我們看到的這些作品，
無論色彩還是構圖，都非常的完美。
一間拐角街道的舊商店，
依傍湖水屹立而起的高樓建築，
街邊吆喝賣瓜子的小攤販，
穿過馬路的車子、行人，
這些看似十分常見的畫面，
在他的畫下卻顯得如此光鮮亮麗。
生活是什麼顏色，
通過這位被譽為：
“畫出生活該有的顏色”
的畫家作品中，
我想你已經知道答案了...
大膽的筆觸，飽和鮮明的色彩，
他的畫還散發著一股灑脫勁，
而他本身也從不在意別人的看法，
有人說他大膽進行嘗試的，
丙烯加水彩畫是不倫不類，
他也毫不在乎，潛心埋頭創作著，
苦畫30年,完成了這一幅幅動人的畫面。
他說：“翅膀長在你的肩上，
如果太在乎別人對於飛行姿勢的批評，
你就會飛不起來。”
他的畫都以水彩風景為主,
從喧鬧的菜市場，
到擁擠的小吃街，
再到紛擾的街頭巷尾，
就連明媚的陽光，
都被他定格在他的畫中。
從一幅幅五彩斑斕的畫裡，
看出了他的童心未泯，
和對家鄉炙熱的愛，
而且畫裡還大量的運用了暖黃色，
給人一種溫暖、懷舊的感覺。
他的作品大多以正方形構圖，
有些畫的周圍，
還加上枝葉進行點綴,
配合水彩朦朦朧朧的意境，
丙烯絢麗濃厚的色彩，
每幅畫就如同“愛麗絲夢遊仙境”
裡面的場景一般夢幻。
由於年輕時候，
曾經在中國和日本求學，
所以他也很喜歡中國的傳統文化，
在他的畫中，常會看到各種筆觸，
這些筆觸看似很散但並不煩亂，
就像我們常說的“形散神不散”，
這與中國的國畫技法相似。
而在畫新加坡唐人街景中，
他也巧妙的運用了中國的水墨山水畫技法，
墨水打翻隨性淋漓的畫，
他說自己在繪畫時會想起中國太極，
對於以後的生活，
他也形容希望像太極一樣慢且穩。
現在的易其文，依舊拿著畫筆，
描繪著家鄉的人文街道，
而喜歡畫畫的你，
不妨也拿起畫筆，
把我們身邊這常見的景物記錄下來，
留個美好回憶！
如此美麗的作品，
你愛上了嗎？