盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了……
其实这个春天都快过完了，但碍于疫情的原因，很多歌迷仍旧只能在家呆着，偶有公司耐抗的，还能上班，只是聚众的户外活动、音乐现场，却短期内没办法看到了。
一时间，因为疫情而搁浅的演出，纷纷变成了 online 模式，爱周末跟人出去喝酒、看 Livehouse 演出的朋友，不得不蹲家里开着手机、iPad 进行云 High 了。一开始的线上演出，多是歌手 / 音乐人独自弹唱或拉上一个健康信得过的乐手朋友帮助弹奏简单的乐器。
到现在疫情渐渐地好转一些后，才敢再有在主唱之外的贝斯、吉他、键盘、鼓……等等更多的乐队标配，甚至搭上精致的舞美、混响不错的音响设备、认真调配的灯光，Live 演出因此有了该有的样子。只是以健康为首要考虑，目前还不是该聚众狂欢的时刻，所以 Live 现场该有的观众，等候在了手机前，Live 现场鲜少有过的导播大人，此次成为了云 Live 演出的呈现掌镜者……
以上，是 3 月 28 日和 29 日连续两晚，由抖音旗下娱乐直播厂牌 DOULive 联合国内 Livehouse 连锁品牌 MAO 做出直播活动，由张亚东担当“限时音乐店铺”主理人
到目前为止，还没有统计出相关数据能证明这次“云观看” Live 演出的观众年龄层是不是跟日常去 Livehouse 看这些音乐人 / 乐队演出的人群相当，但在演出内容、演出观感方面，和 Live 现场如出一辙；尤其是云 Live 这件事逐渐成型后，有乐迷着重会讨论到的“体验感”，在这次“限时音乐店铺”的 Live 演出中体现的很到位。
像是我们在郝云《活着》当中听到很有共鸣的都市憋屈感，在二手玫瑰《仙儿》、《穷光蛋》、《生存》等歌曲中会一起互动的 Hook 段子，DOULive 的直播因为技术的转化到位，并未对很多场外乐迷的实时观感有所影响，反而隔着屏幕同样能一起躁起来，这看似理所应当的“体验感”，如果没有技术硬件上的支持，很难达到。
从线下到 online 的体验感，还包括每次演出时会出现的“小状况”，或者用我们常看 Livehouse 演出的经验来讲，是“小惊喜”。
第一个小惊喜又是固定“节目”，在第一天 DOULive 的直播中，GALA 在演唱经典曲目《追梦赤子心》时，依然呈现了经典级的“车祸现场”，这跟 GALA 的乐迷过往看他们在 Livehouse 演出的体验感是一样一样的。
第二个小惊喜，是在第二天活动结束后万妮达在和主持人互动聊天时，讲到 Jony J 与前两天一个热梗#淡黄的长裙蓬松的头发#之间的好笑关联，也像极了我们日常去看 Livehouse 会现场听到台上音乐人讲无伤大雅的笑话，或者是一些仅限于歌手 / 乐队与歌迷之间心照不宣的笑点，又或是当下社会热议的笑点或笑料，这也是还原现场 Live 体验感的一种。
还有令人颇有感慨的一个桥段，是陈鸿宇与张亚东在演出现场上演的一段合奏，仿佛给人看到一代音乐人传承着赤诚的音乐理想给下一代音乐人的寓意与寄托。
盘尼西林在演唱《雨夜曼彻斯特》、《紫罗兰星斑》等歌曲中所表达的悠然深意，同样都有在 DOULive 直播中得到很好的展现，不只是演唱技艺与技术呈现的配合，甚至多视角机位的切换，也好过看 Live 现场的单一视角。
凡事有失必有得，少了去现场躁，镜头更精美了，算是云 Live 和现场 Live 的最大差别吧，当然还有一点很重要的是，少了和身边朋友干杯共饮的机会。
总的来说，在当前这特殊的时期，这一场 DOULive 所呈现的内容能聚齐不错的音乐人及乐队，并且在专业的场所 MAO 进行演出，对于乐队和乐迷来说，都是非常特殊又独一份的体验，这种体验难得一见，别有新意。
如果未来现实环境的健康状况能有所好转的话，“云观看”能和“ Live 现场观看”成为并行的 Live 观看形式，让乐迷可以不局限于 Live 现场就能感受到乐队魅力，我是很喜闻乐见的，这就回到了前面反复提及的一个词：体验感。
想必在这次不错的云 Live 体验首秀之后，会有不少人对这种演出方式产生新的兴趣，即使在周末不能远行玩乐，收着手机看体验感不错的演出，亦能成为一项新的娱乐选择了。