《风曜穆清》
引入自然和邵璞的中國畫
文/林志民
我如果厌倦了客厅书房，厌倦了窗外风光，就看看邵璞的画，这样似乎到了远方。那是一个比远方更远的远方，地球上寻找不到，深藏在邵璞的画卷里。
《行到水穷处 坐看云起时》 邵璞书
邵璞画的山水，和别的名山大川皆有不同。那是他心中的丘壑。云雾弥天，山峰峻秀，长岭逶迤，壑深谷低，林木苍苍，雪原莽莽。画里不见鸟兽，不见人踪，没有村庄，没有古寺，杳然渺然，森然寂然，是个尚未发生故事、没有历史和风俗的世界，如古罗马诗人奥维德所吟唱的：“雷声尚未响起，天空和大地都保持着它们惯有的秩序和平静。”
《竹书千万字 灌花酿酒》
人云作画山水，当可观可游可居，此有我无我之境。而又云，一花一鸟一世界，此禅家所说之“芥子须弥”也。吾亦摹写花鸟多年，颇知其难。想来，画到好时，花与鸟，分明化作自己，落笔处，无非岁月，尺幅间，都是往事与前身。
徐里 题
邵璞画画只用一种颜色，焦墨的黑色。在纸的原白上走笔，以点以线，以描以绘，以泼以染，万里河山忽然呈跃画布之上，如同黎明破晓时分，大千世界豁然重现。
墨的纯黑和焦枯，使画面显得古老苍凉、雄浑滞重，而白在黑中的衬托荡漾，像牛奶融入咖啡，像雪花飘落暗夜，是一种稚嫩，一种清新，一种调和，一种亮色。流云涌动像史诗一般，云雾冰雪朝气蓬勃，阳光照在崖壁上，映出几缕罕见的金黄。即使夜晚世界也在闪光。黑白交织如此和谐，形成一幅幅古拙而壮丽、静默而安恬、简朴而缜密、均衡而幻变的太极图景。
王界山 题
看久了，会觉得那是个真实世界。密林里隐藏的群鸟，腾飞起来，也许会像雨点那样密集；云遮雾笼下，必有一条秘密河流在流淌。循哪条路径可以走入画面？林下小径，可否扶杖独行？山的深处，能不能建一间木屋，做长久的隐居？
《襄阳好风日，留醉与山翁》
像磨咖啡的磨盘演奏出了美妙的音乐一样，邵璞只用一种焦黑，一枝枯笔，就画出非凡的江山图画。在桌面铺开他的字画，灼灼有光，熠熠生辉，如有龙蛇游走，如有风雪交加。
我认识邵璞将近四十年了。认识之前，已知道他的名字。大学时代，邵璞就是全国有名的大学生诗人。他的那首很出名的诗《周末，我们去了女同学宿舍》，我至今还能背出几句。
邵璞才华横溢，做什么成什么。他能写出非常好的诗行，他是优秀的报刊编辑，是成功的企业家。我最后知道，他已是卓有成就、自成一家的画家、书法家。在几十年的时间里，邵璞孤独地、谦逊地、无声地成就了一件大事。这是值得钦佩的。
《炎凉变诈都休问，任我逍遥过百春》
我对书法和绘画完全外行。邵璞的字画，大家说好，我看着也觉得好。但我听说，天才都是被同时代人喝倒彩的。这样看来，邵璞可能不是个天才。
（林志民：厦门大学中文系79级。与邵璞同年入职中央人民广播电台、同年在黄山支教，现为康辉旅行社厦门公司董事总经理）
《文艳彬彧 风曜穆清》
聚山川之魂 得雄渾之境
文/桑干
笔底诠释着人文精神，艺术演绎着素养内涵，任何形式的艺术，如果没有深厚的文化底蕴作为支撑，所有的艺术实践都如过眼烟云，昙花一现，尤其是中国画，向来讲究“笔墨生情、澄怀观道”的写意哲学，对传统文化的要求极其苛刻，那么，一个以绘画著称的艺术家，文化底蕴的厚度一定决定着艺术探索的高度和宽度。
《凄风结冲波，狐裘能御寒。 终宵处幽室，华烛光烂烂。》
当笔者打开邵璞的画册，精彩纷呈的山水、畅意洒脱的书法、神游遐想的诗词，交相辉映，烨烨生辉，深厚的文学功底浇筑的艺术之花，更加让人回味，那自然景观与雄浑苍茫的转换，那具象之美与意象之变的交叠，那诗词空间融进阔美山水之中的境界，激荡着超强的穿透力，在感观与心灵之间激起无声的频率，仿佛撞击般的回声，余音环绕，回声久远。
范曾 题
不管是书法、绘画、还是诗词，邵璞都有着天生的才情。可能受成长环境的影响，可能血脉中自然流淌的艺术基因，也可能兼而有之，青少年时期，邵璞就喜欢绘画、书法，以及传统诗词，洗濯在传统文化中，徜徉在艺术世界里，诗词与艺术齐头并举，练就非同一般的童子功。80年代，邵璞从上海复旦大学中文系毕业后，到日本进修文学，85年进入作家协会。那个时期，年轻的邵璞就成为诗坛冉冉升起的新星，他曾是大学生诗歌运动的重要代表人物，80年代诗歌运动的参与者，出版的《邵璞诗选》成为当时大学生诗歌运动的一个样本。
《茶烹谷雨》
在绘画艺术方面，天性的使然加人生的迂回，邵璞尤其对焦墨山水情有独钟，有着浓厚的兴趣，他凭借着天生的艺术才情，他依仗着深厚的传统笔墨功夫，精研张仃焦墨，触类程邃、龚贤、黄宾虹、李可染等艺术巨匠，尤其对张仃焦墨，邵璞用功最勤、用情最浓，曾集中研究张仃的焦墨20年之久。躬耕在诗词与山水的领域里，厚文养正，融会贯通，在交融、挣扎、蜕变中，实现自然蝶化，形成独具一品的邵璞式山水，驰名当代画坛，备受瞩目。
《向月本无形》
技法是艺术追求和情感态度的再现，邵璞的山水艺术能有今日面貌是他几十年深入古法，积学厚养的结果，积年累月地摸爬滚打在传统笔墨中，“唐人丘壑、元人笔墨”，邵璞闭目如在眼前，“荆关董巨、刘李马夏”，“元四家”、“吴门画派”、“清四王”等等历代名家技法特点，邵璞均能熟烂于心，创作中，古圣先贤的优点特长，邵璞放手可在手底，信手拈来，游刃有余。
《又坐大鱼身上行》
但是，邵璞学古绝不拟古，他为了防止落入古人窠臼，刻意把自己的一草一木、一山一水与传统笔墨程式拉开距离，他通过书法入画的形式，以古人之法，开启自己的新貌，让自己的山水充满写意性，在《饮酒以养性、草书以畅志》、《含道映物》、《静漠恬淡》、《傲骨不可无》、《企者不立、跨者不行》等等焦墨山水中，书法中常用的侧锋、逆锋，中锋等等等笔法，互生奇妙，笔尖随着提按力量与方向的变化传递胸次和心象，用笔灵动而随意生发，骨线、皴擦、点染，交相辉映，用笔简洁却意态丰厚，千变万化的笔性与笔意构建的深岩巨壑、山势陡转、飞瀑流泉、云烟迭起、草木峥嵘，用笔恣肆生辣又能趣味横生，“篆籀分隶，苍然溢于腕下”，游走在画面中的一切笔法都以基础墨法作为变化的酵母，不管是干、浓、枯的用笔形式，还是积墨、焦墨、宿墨、破墨的墨法变幻，都淋漓尽致地冲击着艺术视觉，美轮美奂，张力无限。
张仃 题
在焦墨山水的意境渲染和过渡方面，很多画家总喜欢在处理不到位的地方，用色彩遮羞，邵璞则不然，他创作焦墨山水，创作的纯粹、创作的认真，也创作出“独上高楼”的境界，在他笔下的焦墨山水中，他很少用色彩覆盖白与黑之间的渐变，而是通过强化墨的本体语言，把“墨分五色”发挥到极致，使刻画的对象，骨力十足，使过渡转换之处，自然生动，即体现了墨的意韵，又不失画面的浑厚，蓊郁蕴藉中苍茫简远，乾裂秋风中润含春泽。
李铎 题
邵璞喜欢面向自然，注重写生，他常常背上行囊翻山越岭，独入深山，徜徉五岳之间，留恋大江南北，饱览世界风光，感悟真山、真水、真云气的四时变化，在自然造化的蒙养中，他搜集素材，扑捉灵感，更重要的是如何在深厚的传统笔墨基础上，更生动地解决造型问题、更深刻地探寻空灵的视觉关系、更有效地突破层次变化……于是，他加强对透视、聚散、光影等新时代艺术表现语言的系统训练，反反复复地锤炼，认认真真实践，废寝忘食中，他不厌其烦地把焦墨映衬下的形、光、线等等元素带入具象与意象交融的画面，从中捕捉以焦墨为主体墨色的对比关系，让明暗结构、山石肌理、层次转换以及空间营造等等具象之物根据画面需要，因势利导，赋予焦墨丰富的表现力，实现传统笔墨与透视、聚散、光影等新时代艺术表现语言的高度嫁接，并把嫁接之后的自由挥洒融入自己独有的艺术才情之中，也正基于此，才使邵璞在山水的创作中，以接近工笔的方式去深入刻画眼中的具象，使之形象逼真、富有质感、充满生机，同时，邵璞以苍劲洗练的笔墨，高度提纯的表现手法，勾勒出意象形态，自然和谐地把春之秀润,夏之璀璨,秋之萧疏,冬之苍茫拢于笔端，从而完成具象与意象的有机结合，在有形和无形之间，洋溢着雄放深邃的山水风貌，即给观者一种身临其境的真实，又淋漓尽致地表达写心的山水艺术，进而实现自己的内心关照。
臧克家 题
如果说深厚的传统功力和新时代艺术表现语言的高度融合是邵璞山水面貌形成的基石，如果说面对自然，把眼中之美孕育成胸中之美，再升华成笔底之美是邵璞艺术转变的关键，那么，有意识地把几十年的诗词空间与山水意境融成精妙，则是邵璞艺术人生的重要篇章，这也正是邵璞名著当代画坛最独特的资本，最值得骄傲的理由,也一定是学术界最值得关注的焦点。邵璞的山水，墨海烟云中灵魂全天候地照耀，浓缩着艺术真谛、处世哲学和创造激情的高度结晶，他把文人的细腻融进境界幽深的山水视觉之中，在山水与词章之间探寻一种平衡，让山水艺术与诗词意境交相辉映，给观众带来艺术视觉的直观享受之时，又使观者收获深层的人生感悟。毫不夸张地说，邵璞的山水，有别于让当代大众审美疲劳的古代山水样式，也有别于让邵璞敬仰的张仃，大有“弟子不必不如师”之势，更有别于亦步亦趋于前人，止于空洞外壳的当今很多山水名家，邵璞以一套属于自己的山水样式，带着自己独有的审美追求和情感脉络给观众呈现一个全新的艺术视觉。
《冬眠春醒》
纵观邵璞诗词空间与山水意境融合的山水艺术，不管是焦墨《宁为鸡头、不为牛后》、《霜颖采墨华》、《道为物之行、物为道之成》、《知白守黑》，还是彩墨《自在黑白间》、《福往者福来》、《霜落荆门江树空》、《春意》，层林中充盈着词章之妙，烟波中尽显豪迈之情，峰峦之间又荡起无限的激越，画风清新秀润，意境深邃隽美，咫尺画面中，或山峰巍峨，千岩竞秀，或江河环绕，意境开阔，“近视如千里之远,远望而不离坐外”。邵璞在师古、师造化、得心源的辩证中，他通过笔墨变幻的技巧表现客观自然，为山川河流增加生机和活力，描绘壮美，讴歌崇高，他通过渊源深厚的文化积淀与心胸卓远的笔墨才情碰撞而产生的火花，放飞笔墨，赋予诗词的意境空间，从而让山水中蕴含天地万象，聚山川之魂，画境中跌宕渺渺之思，得雄浑之境，思维品质和审美情趣充盈在笔墨情趣之中，体现出浓郁的现代人文情怀和清新的艺术格调，从而使观者赏画观景之时，激发出“乐山、乐山”的审美本能，静中养心，妙中悟道。
《万卷古今消永日 一窗昏晓送流年》
自然四时于一瞬，山川河流溢于心，邵璞倾注于笔端的风华，弥漫着无限的遐想，以典雅蕴藉的山水承载着超然物外的洒脱，拥抱一山一水一澄澈的畅然，他在温润含蓄中弥满着澎湃的真力，在坚毅沉静中彰显着阔达的心胸。
文/桑干
邵璞：艺术时光
邵璞写诗是激情贯注的，应该说有自己对社会独到的观察和表达。他的诗应该说是老道的，受传统诗歌的影响很深，但是他的表达又是现代的，所以邵璞的诗到现在为止永远还保持着当年的范儿。
——郭运德
邵璞是中国80年代诗歌运动的参与者，他是大学生诗歌运动很重要的代表性人物。作家出版社出版的《邵璞诗选》，实际是80年代大学生诗歌运动的一个样本。因为邵璞80年代在学校开始写作到90年代封笔，这本诗集为80年代的思想运动提供了很好的样本。
——叶延滨
邵璞上世纪80年代毕业于上海复旦大学中文系，后来又到日本进修文学，在文学尤其是诗歌方面很有造诣。他少年时代开始习书法和西画，后钻研中国 画创作，尤其集中钻研张仃的焦墨艺术近20年，在焦墨领域作出了自己的探索，作品格调高、笔墨自由清新，他在文学和绘画领域的跨界给我们专业从事国画创作 的人带来许多启发，值得鼓励和赞赏。
——丁 杰
邵璞的焦墨山水属于自由诗或者水墨朦胧诗，焦墨朦胧诗，不是特别清晰的，和张仃的焦墨山水从写生入手还不太一样。我看到一些文章，说邵璞用焦墨提纯诗意，我觉得从另一方面来讲他应该是用诗意提纯焦墨，焦墨和诗意，笔墨和诗意是互动的，必须有诗意做底蕴。我同意孙克先生：邵璞的焦墨山水是写意的，而且是写诗意的，并且写的是朦胧诗。
——王镛
我和邵璞基本上是同代人，进作协我是1984年，他是1985年，当时办公室不在一块，好像当时也不认识，上大学他是1979年我是1980年，所以读这本书一下让我想到很悲催的大学时代。我看《周末我们去女生宿舍》，不是我们，是他们，现在看，我觉得真是能够感到时光的流逝，也能感到时代的变化。从诗歌里我们依然能够感受到80年代的气氛，80年代的精神气质。我们这些从80年代过来的人，都会依然为之感动，依然觉得他把那个时代的气氛，把那个时代人们隐秘的心声表达出来了。
——李敬泽
看到邵璞作品，最先让我想说的是：过分强调中国画的对景写生需要商榷。在某种意义上，中国画创作中的对景写生并不是最重要的问题。从自然中选取素材，获得灵感和提炼诗意，在笔墨语言中体现诗性，似乎更为重要。传统中国画历来讲“外师造化，中得心源”，不要把外师造化理解得太狭隘、太简单了。写生是师造化的一种途径，而不是全部。画好中国画一要师古人，二要师自然，三要师心，也许这第三点师心更为重要。从邵璞作品可以感觉到有从自然中经主观提炼的诗意。
——邵大箴
诗书画是中国艺术里最重要的组成部分，而邵璞在这三方面的成就是独树一帜的。我读了他的诗，欣赏了他的书法，又看了他的焦墨画之后，感到眼前一亮。这是一种极具个性、极具创造力，在中国文坛值得关注的一位艺术家。
——仲呈祥
《翠竹虚心有节》
《听鸟说是》
青少年时的邵璞老师
邵璞自画像
邵璞 中学毕业时
1980年邵璞于复旦大学中文系
复旦大学时期诗人，左起：许德民、孙晓刚、邵璞
著名诗人、翻译家屠崖与邵璞（80年代）
邵璞老师发表的诗
邵璞1995年于日本留学
中国美术家协会副主席、著名画家吴长江与邵璞
中国电视艺术家协会主席胡占凡与邵璞
成都广播电视台副台长何涛与邵璞
广东广播电视台副台长曾少华（右）总编辑赵随意（左）与邵璞
著名画家杜松儒、董良连、刘泉义和邵璞在陇南写生
收藏家齐小巍主办《王界山、邵璞中国画联展》
中国美协活动考察八路军办事处
著名画家丁杰、崔东湑、邵璞、王应新
“美丽中国，携手世界”荣宝斋当代中国书画名家作品展暨维也纳联合国中日活动
著名画家李小可先生和邵璞先生在中国美术馆邵璞作品前留影
邵璞在纽约大都会博物馆
邵璞在陇南写生
邵璞于祖山写生
邵璞在圣彼得堡
2020来自生命的遺言
文/邵 璞
今天我举起右手，不是随从表决，
今天我举起右手，是我即将死去！
病毒使天堂的门突然大开，
寒光把地狱照亮，
喉管被切开叉入导管，
不用按倒，再也抬不起头，
人生流血不止。
没有枪声，没有到中年，
为什么生命不能用财富交换选择平安？
今天我举起右手，拒绝随从表决，
今天我举起右手，表示我即将腐烂！
请霹雳折断这只右手，让道义、烈士和科学通过！
我不能直立行走，
身体散发出臭味。
把我丢入开水，让它清洗我灵魂的剧痛。
推我入焚尸炉
揭下脸皮，鞭我，烧我吧，
只有这样才能去除一生一脸一身的赘肉，
归还骨头的原形。
今天我放下右手，是一个死去人发言！
身体燃烧后剩下文字：
普天下的河流，才是母亲，
逃出门，离开任何家庭的土地，才有兄弟姐妹，才抓得住救命的医生。
不到灾难一刻，不到死亡，
看不到血管这一头是全人类，另一头是所有生命；
看不到血管这一刻跳动着一生的温暖，另一刻通往所有疾病，
哪有武汉北京？哪有幸运？哪有誓言？
没有黑白，没有内外！没有区别！没有贫
富。没有国界？
今天我放下右手，是一个死去人宣誓：
背弃自然，人类全体成为孤儿：
生命由生命保护，
生命由生命诞生！
今天我放下右手，是一个死去人发出求救：
必须火化我们共同的腐烂，深埋我们祖传的愚昧；
让开一条路，放动物安全到河流喝水，我们回到饭碗喝水。
把金钱关进笼子；
没有选择，没有时间，
水、粮食、灵魂，子孙，必须由道德把守；
科学、公正、同情、诚实，必须由全人类，一生用生命做主；
自由，必须由全人类审读！
2020年2月14-19日
封城
文/邵 璞
当空气被怀疑，
脚步遇到悬崖，
我们只剩下爬行，
当目标紧系呼吸，
豪华的一切骤然脱落，只剩下纸片围住身体。
妈妈，妈妈！
头顶能戴上的只剩下愤怒的山腰，
苍天，河流，此刻，
我跪下，
我把所得积蓄都给世界退回去，我把血液献出，我再也不撒谎！
我用最后一口气保证，请你帮我安全度过中午，请你给我吐出这口痰的力量，
请你把这句话带出那扇门的外边。
雪突然从眼睛夺眶而出，
必須让心臟停止跳动，期待救護车的笛声，
等待，等待脉搏的不停。
妻子，妻子啊，
快告诉孩子，老人，快把他们推出除夕的家门。
孩子，孩子啊，
必须停下豪华的万家宴，把一切积蓄交换那蓝色的针剂的希望點滴，
交给那些医生的生命，
换我们这一生的团聚。
2020年2月14日