加開府儀同三司
相信很多人都會有這樣的一種感覺，近幾年無論是電影還是電視劇特效方面相比以前都有很大的進步，可是卻給人一種越來越假的感覺覺得沒有以前的影視劇好看了，這是為什麼呢我個人的理解具體有以下幾點
第一：過度的追求商業化，為了能更快的上映，無論是劇本的製作還是拍攝的週期相比以前都大大縮短，劇本借鑑同質化嚴重，很多影視劇特別是有些電視劇，劇情上大同小異，並沒有給人新鮮感反而久而救之容易造成審美疲勞，還有就是拍攝問題以前因為技術問題很多場地都是要實景拍攝，現在隨著科技的進步，很多時候只需要一塊綠布直接特效加成就可以了，可有這種場景依然會給人一種非常假的感覺，遠遠沒有實景拍攝的那種真實感，而且因為技術差異和成本控制也達不到好萊塢那種以假亂真的效果
第二：說完影視劇本身的問題那就要從我們近幾年的新生代演員上找問題了，現在有部分的年輕演員擁有超高的流量和人氣，不過在演技方面卻不敢恭維，甚至出現亂用替身臺詞直接配音的跡象，這點直接就讓影視的大打折扣，相比以前的影視劇我們可以看出從前就算特效各方面沒有怎麼炫酷，可是演員的演技確讓我們很容易的入戲，這點歸根現在網絡時代，很多時候經過團隊的策劃很容易就能讓一個人迅速走紅，根本不用以前那樣艱苦用功所以演技可想而之，還有就是之前說的商業化，現在很多導演更多的考慮一些流量明星來帶動電影的關注度，而忽略了電影，電視劇，本身帶給人們的觀感，最後就是過度的娛樂化，各種綜藝節目的興起使得藝人能夠在段時間內積攢更多的話題和人氣，自然就沒有那麼多人在影視劇或者音樂上下功夫
最後我想說雖然現在相比以前，好看的影視劇確實少了些，但是近幾年已經有人注意到這點，所以近些年也有像《偽裝者》包括近期的《慶餘年》《我是餘歡水》等這樣非常優秀的作品，在這真心希望無論是在影視劇或者在音樂上以後我們都能夠拿出更加優秀的作品來，回饋我們千千萬萬的歡眾
小星愛視
題主感嘆娛樂圈少了好作品，其實是當下非常普遍的一個現象。
在我看來，主要是開始臺前和幕後輕重完全失衡造成的惡果。
小編在這裡說得“臺前和幕後輕重完全失衡”指的是，無論是觀眾還是電視劇、歌曲和電影的製作方都太注重在熒幕上露臉的工作人員，尤其是以演員為典型，而完全忽視了幕後工作人員的工作投入和話語權，這其中尤其編劇為典型。編劇的工作是完成劇本，劇本劇本是一劇之本。
但是就目前影視劇幕後的現狀來說，編劇是沒有半點話語權的人。一個小演員，只要和投資方有些關係，都敢讓編劇改戲份，突出自己的人設和戲份比例。其他人為了自己的利益，肯定就不幹了，也要讓編劇修改自己的戲份，不能自己吃虧啊。
這些演員完全不知道，或者知道也不不願意退讓，那就是一個劇本是一個完整的作品，每個人都要改，就變成支離玻碎的大雜燴，過分點甚至變成一坨屎。這些人不在乎，自己那一部分香噴噴就行，管他別人是不是臭烘烘的。
就是連趙麗穎這種級別的女明星，都被配角亂加戲份氣得公開手撕製作方，更不要提每一個主演自己帶一個編劇進組的奇葩行徑了。
我們看到太多沒有業務能力的人憑藉人氣、流量和真心白銀砸出來的宣傳營銷，直接走到臺前，成為當紅一時的藝人。他們能夠脫穎而出，肯定是有現實的理由。但是業務能力低下，拉低了人們對作品的期待。結果，炒作能力、話題能力和營銷能力倒成了影視圈和娛樂圈的基本生存能力。
這種本末倒置是真實的諷刺。
有些人認為，很大原因在於明星的高薪酬制度。其實，這是因為明星在一部作品裡的話語權太大了。如果加重幕後人員的話語權，讓作品真正迴歸到創作上，影視明星的片酬很容易回覆到合理的水平。
比如，靳東拍攝其他製作方的電視劇，片酬是8000萬；但是拍攝正午陽光的電視劇，不要說，就是3000萬。這中間的差價5000萬，就是好製作的力量。
穆王和青鳥
你好，我是小生讀史很高興回答您的問題：
首先，我也存在你所表達的觀點，在工作之餘都是翻找一些有年代感的老片打發時間。為什麼不想跟隨時代的步伐，觀看新的劇情，活著歌曲呢？
其一，一切影視偏向商業，一切出發點都是為了盈利！
其二，影視素材大部分取決去小說情節，脫離現實，迎合一部分觀眾的心理！
其三，演員，歌手的職業素養不足，各種練習生，各種跨界，異想天開發展為全能藝人！
沒個時代都有每個時代的靈魂，但是隻關注表面而不注重內在的修養，就是一個空架子。