中国美协会员、丰县美协主席——王宏近照
王宏，字涤石，号无尘斋主。1965年10月生，大专文化，少时受娄哲生、刘山民先生启蒙，后得到徐志兴、马奉信先生教诲。2016年结业于中国人民大学李景山水画高研班，2017年入桑建国国展班学习。2017年至今作品先后二次获奖八次入展中美协主办展览，作品在《美术》、《美术报》、《中国书画报》等报刊发表。艺术辞条入编《中国美术家》一中国美术、书法界名人名作博览》、《当代画竹精品力作集萃》等大型辞书。
出版有《当代中国画家最具收藏潜力个案研究·王宏中国画山水篇》、《水墨履痕·王宏山水画作品集》。现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、中国新水墨书画院副院长、郭正民中国画工笔重彩画高研班助理导师、江苏省美术家协会会员、徐州市美协中国画艺委会副主任、徐州市美术家协会理事、丰县美术家协会主席、《水墨视点》主编。
获奖入选情况：
2017年7月《又回故里》入选中国梦·2017艺术草原全国中国画·油画作品展（中国美协主办）。
2017年8月《老宅福地》入选壮美内蒙古·亮丽风景线——全国中国画·油画作品展（中国美协主办）。
2017年6月《今夜无眠恋故乡》入围丝绸之路、翰墨通渭第二届全国中国画作品展（中国美协主办）。
2017年7《敦煌因你而美丽》入围第三届朝圣敦煌全国中国画作品展（中国美协）。
2017年9《苏北游记》入围尚意·2017全国中国画（写意）展（中国美协主办）。
2018年8月《清风高歌》入选2018”万年浦江”全国中国画工笔作品展(最高奖)（中国美协主办）。
2018年10月《待航》入选南粤之光全国中国画作品展（中国美协主办）。
2018年10月《秋歌》获南田风骨——第三届恽南田全国花鸟画作品展入会资格(最高奖)（中国美协主办）。
2018年12月《追忆》获“出彩郑州”全国第五届中国画线描艺术展入会资格(中国美协主办)。
2018年7月《城市因你而美丽》入围”升庵诗画”全国中国画展（中国美协主办）。
2018年10月《厚土》入围汉风唐韵?水墨长安——中国画作品展（中国美协主办）。
2019年3月《梦里依稀思故园》入选第三届″悲鸿精神″全国中国画作品展(中国美协主办)。
2019年4月《苏北游记》入选"第二届邮驿路运河情"全国美术作品展(中国美协主办)。
2019年7月《不忘初心》入选第14届全军美术作品展(中国美协主办)。
2019年8月入围《秋露无声》2019雨花满天--全国中国画作品展(中国美协主办)
2019年11月《鱼水情》入选第二届“白山黑水·美丽四平”全国中国画作品展(中国美协主办)
作品赏析
青山无尘人自清
----王宏中国画艺术赏析
文/泊月
感受画家王宏的艺术成就，有两个非常重要的角度：一是他的笔墨追求，二是他的人格修为。
王宏的笔墨追求流露于他的一篇文章中，王宏在《论述中国画“笔墨精神”》的文章中掷地有声地言道：“只有理解了笔墨，才能抓住中国画的灵魂。”笔与墨相辅相成，互相渗透。笔是中国画的筋骨，墨是中国画的血肉，缺一不可。笔墨是历代中国画家超越自我，展示自己品格、意识、学养的综合体。它通过几千年中国画家的创造发展，已经成为一种体系、一种精神，这种精神承载了中国古典哲学最精华、最纯粹的因子，具有很强的文化性和民族性。从表面上看笔墨只是一种孤立的技巧，但实质上笔墨是画家借以宣泄自己内心情感的有效载体，也是画家书写心灵，剖析精神世界，彰显才情、学识的最佳媒介。因此，作为中国画家如果不能深层次地对笔墨的形态、内涵、笔墨结构、规律进行深刻研究和把握，就不能真正进入中国画的艺术境界。
王宏的人格修为体现在他的书斋命名上。“无尘斋”寄寓着他那旷朗脱俗的人生情怀，非常难能可贵。笔者的另一位画家朋友则取名“无求斋”，而我的书斋则为“无怠斋”。“三人行必有吾师焉”，我们三人还真的是“所见略同”，想到一起了。夫画，乃得天地之和，肇万物之性，发方寸之源，成竹帛文墨。遂曰，画自心生。绘事之道，必先立本，本丰则末茂，本损则意亏。绘事之本，贵先立品，品高则迹逸，品低则姿陋。人格者，人之品格也；画格者，画之格调也。人品既高，气韵则高。一个真正的艺术家，不仅要有较高的艺术修养，而且要有高尚的品德和情操，这关系到画家的艺术风格能否超凡脱俗和获得更高成就的问题。一个有作为的书画家总是注重自身的学识素养和胸襟气质，总是注重陶冶自己的心灵，开拓自己的视野，也总把自己的喜怒哀乐融入笔端，力求达到人品与艺品的统一。闫立本体魄正大，董叔达志趣高远，范中立气势雄浑，龚半千韵致隽永。昔者王维皈依佛门，渔樵隐逸，遂开水墨之门户；子久寄情山林，啸傲泉石，世传浅绛之华滋；近人悲鸿，蔑权贵而拒为独裁者画像，探赜钩沉，傲骨情操，作奔马恣肆不羁，绝去俗媚之迹。
王宏的笔墨追求和人格修为成就了他的艺术风采：格调高雅，气象恢弘，恬淡宁静，韵味悠长。诗情画意乃国画之脉。王宏恪守中国画最根本的精神内核，从师古人、师造化、师生活之手，取其形神，取其魂魄，取其精髓，重悟性，更重文化修养；重传统，更重艺术创新。读王宏的山水画如读名家散文，“纯朴而不乏味，情浓而不造作，庄重而不板滞，天然而不雕琢”；读王宏的山水画亦如读经典的山水诗，情景交融，余味无穷。在艺术表现上，古人常选择自然景物中最富特征、自己感受最深的那些方面加以突出的描绘，在具有浓郁的主观色彩的氛围中，蕴涵了无穷的韵味。读王宏的山水、花鸟画作品还能让人感受到一种恬淡宁静之气，感受到清茶般的芳馨：平中见滋味，淡里有幽香，苦中有甜，涩里有醇。之于口感，是回味绵长；之于感受，是恬淡宁静；之于心情，是悠然自得；之于韵律，是悠扬婉转，且凝重深厚。
“青山无尘人自清”是王宏最具代表性的山水画作品,标志着王宏已经达到的艺术高度和人生境界.“天生我材必有用”是一种自信的境界；“晨兴理荒秽，戴月荷锄归”是一种淡泊的境界；“精诚所至，金石为开”是一种坚定的境界。我们每个人都生活在一定的社会环境里，进行着各种各样的社会活动。在社会活动中，处于不同层次、有着不同职业的人，其所作所为都体现着自身的不同境界。境界，是需要人们经常作出判断的一种客观状态。有大境界，大追求，方有大气象、大成就。唯愿王宏在艺术的道路上继续作不懈的攀登、刻苦的磨砺！
鞭炮嘣不醒他的绘画梦
文/老村
画家王宏至今我没见过本人，电话倒通了无数遍。主聊的，是关于他的画和这篇文章的事儿。以我一个画外之人，给一个自幼画画画到今天的画家写这个文章，实在难当。王宏的画，网上看了些，他又寄来几本刊登他作品的杂志，确实说，画的不错，是很有才气的青年画家。如今网络发达，像他这样的，网上还看到几位，也是他这样的情形：年轻，天分高，虽没名师指导，笔墨感觉却极好，居住在乡间小城里，心性又平和，孜孜矻矻地迷恋并从事着绘画。绘画对他们，与名利无关，似乎就是发自心底的爱好。他这样的年青人，未来真是大可期待。
我师从的程大利先生，也是画家王宏的老乡，徐州人。徐州出画家，且出不是一般意义上的画家。李可染先生就是徐州人。在和王宏的聊天里，知他成长在农村。父亲是乡镇书记，在一地一域那样的小地方，算是上等人家了。父亲长年忙碌在外，家中子女的教育，都落在母亲——一个几乎大字不识几枚的农村妇女身上。王宏排行老三。四个子女里夹在中间，能感觉出他是那种厚诚本分的人。聊天中无意中他说，小的时候，过年，他伏在桌上画画，突然间窗外的鞭炮声炸响，他却一动不动继续画他的画，并没有受到外面鞭炮的吸引，可见幼小的心灵，曾是多么深刻地喜爱着绘画。这在一般男孩子，是做不到的。
常言道，君子务本。王宏如今在苏北小城的某单位供职，上班下班，事无巨细。但让他说，他这一生，印象最深，最重要的事儿，总结起来还是画画。这就是王宏生命的“本”。公务是他绘画的保障，使他更好、更轻松的画画。笔墨灵动，闲散，松脱。我想，这就对了。是真画家，是不会把艺术家的头衔整日顶在头上的。他这种人，反而会直抵绘画的本质。
老村/原名蔡通海，中国当代著名作家、新文人画家