全誰也沒想到。
眼看疫情好轉，電影院恢復營業燃起一絲希望之際……
一個急彎又拐了回去，重開遙遙無期。
肉叔真的很想念那條小金龍：
“等等等~噔~燈燈燈～”
好在，這周有部新片在線上提前點映，廣大影迷可以暫時解解癮。
肉叔第一時間跑去圍觀了。
看完之後，我默默拿起手機打了個電話回家。
估計你看了也會這麼做。
這位總是跟父親“過不去”的導演，終於圓滿地譜寫了他的“父親三部曲”。
我們永不言棄
周始（韓庚 飾）剛剛贏下了職業生涯的一場重要比賽。
保持著不敗紀錄的他，這次在澳門賽場上擊敗日本大熱選手田中，拿下了IBF世界中量級賽事的金腰帶。
拳王，實至名歸。
事業如日中天，愛情和家庭也很美滿。
周始和妻子十分恩愛，下月即將迎來他們的第一個寶寶。
按理來說，這位春風得意的拳王，接下來要走上人生巔峰。
但周始的人生，卻從那一天開始墜入深淵。
當晚，慶功宴上有人鬧事引發鬥毆事件，周始因嚴重傷人而入獄。
一蹲就是六年。
六年後，周始重獲自由。
但這個世界早已拋棄了他這個“過氣拳王”。
不但風光不再，致命打擊還一個接一個來：
從澳門回到上海，才得知妻子上月遭遇車禍過世。
去福利院接回已經五歲大的女兒，卻發現女兒對他又陌生又害怕。
這麼多年了，父女倆這才第一次見面。
一道看不見的牆，早已橫在兩人之間。
為了盡到一個父親的責任，填補女兒成長過程中缺席的五個年頭。
周始放棄了重返拳壇的夢想。
這位昔日的拳王，如今要低聲下氣地到處求人、打零工謀生，每天笨拙又忙碌地照顧女兒的起居飲食。
好不容易才和女兒變得親近，生活也逐漸穩定下來。
生活又跟他開了個大玩笑——
女兒被檢出白血病。
又是抽血，又是化療，又是骨髓移植。
比起鉅額治療費和稀有的骨髓源，最讓周始揪心的，是這麼小的孩子能不能撐得住高強度治療的煎熬。
周始和他女兒後來經歷了什麼，肉叔就不劇透了。
想知道後續的胖友可以去愛奇藝觀看全片。
（溫馨提示：備好紙巾）
在聊這部電影的時候，不得不先提一下導演——
周顯揚。
出道前，他一直在做編劇工作，當過安樂的項目總監，也當過李安的助理。
因此，他對拍電影有自己的理解和積累，擁有同時兼顧文戲和武戲的功力。
《我們永不言棄》既是一個拳王的故事，也是一個父親的故事。
動作戲不少。
兩場拳擊比賽，都以360度一鏡到底的拍攝手法，給觀眾呈現出一種真實的臨場感。
拳拳到肉的動作戲，也營造出高度緊張刺激的打鬥張力。
再說情感戲。
這位香港年輕導演的作品不多，卻有一半作品都是跟親子關係相關的故事。
轉型為導演後，連拍兩部作品都對準了父親的角色：
《罪與罰》《大追捕》。
兩部都讓他和男主角得到金像獎提名，後者讓他獲得了新晉導演獎。
再加上現在這部《我們永不言棄》，剛好組成一個“父親三部曲”系列。
周導執著於拍攝親子主題，其本人也非常重視親情。
當年在金像獎的頒獎臺上，他就特別感謝了長輩的養育之恩，迫不及待要把這個獎“拿回去給臥病在床的祖母摸一摸”。
有趣的是。
儘管鏡頭對準的中心都是父親。
但這個身份，在他每一部片的定位都相去甚遠。
前兩部都是懸疑性很強的故事。
導演對於親情和父親的定位都比較極端，塑造的形象偏戲劇化和藝術化。
而第三部，則是周導自己成為了父親之後，帶著切身經歷和感悟去創作的，甚至在拍攝過程中也一直帶著5歲的女兒跟場。
因此，這一部更生活化，更細膩，也更接地氣。
就像是父親寫給女兒的一封情書，是導演替全天下父母作出的深情自白。
從三張海報上父親形象的變化，可以看出，導演的心路歷程和創作方向也在發生變化。
《罪與罰》。（港版名為《殺人犯》）
海報上，郭富城的表情猙獰而病態。
在連環殺人事件中，一個因原生家庭缺陷造成的悲劇逐漸浮出水面：
父親的失職，造成了兒子扭曲的心態。
最後導致手足相殘的惡果，恩怨糾纏到最後依然無解。
片中出現過的兩個父親，形象都是負面的。
父子之間，也是敵對和仇恨的關係。
到了《大追捕》。
海報上的張家輝，顯得慈愛又隱忍。
這一部的親情主題更突出了，故事圍繞著三個父親展開。
王敏德演的父親，因佔有慾太強而把女兒逼上絕路。
張家輝演的父親，為了替女兒頂罪不惜跳樓犧牲。
最終，這兩個以極端方式表達父愛的人都死了。
留下一個任達華飾演的工作狂父親，在查案追兇的過程中幡然醒悟自己疏忽了對女兒的照顧。
三種父女關係形成了強烈對比。
有批判，有懺悔，有歌頌，也留下了思考。
來到這部《我們永不言棄》。
海報封面的韓庚，變成了一個傷痕累累卻堅韌不拔的形象。
老實說，一開始肉叔以為周顯揚又要大玩懸疑腦洞。
畢竟前兩部的親子關係，都是在殺人謎團中進行講述，結局上演一場大反轉。
沒想到這一次，沒警察，沒疑案，沒反轉。
就是普通父女的日常故事。
但。
比起前兩部那些充滿傳奇色彩的角色。
這個最“平平無奇”的父親，反而最讓人產生共鳴。
在這部電影中，擺在主角面前的不是生命威脅。
而是一個個瑣碎的生活小難題：
哄孩子吃飯睡覺、接送上下學、買什麼玩具上什麼學校……
例如。
女兒發燒了需要人照顧，但周始的公司卻不肯給他批假，還用辭退威脅他。
相信很多家長都會對這一幕深有感觸。
最近因疫情延遲開學，孩子長期呆在家裡，導致不少父母分身乏術：
不去上班吧，沒錢養孩子。
去上班吧，又沒人帶孩子。
這些圍繞孩子的日常問題，不會要你的命，但也很“要命”。
父愛有很多種。
像《大追捕》裡這種甘願為了孩子獻出生命的父親，固然很偉大。
但對於大部分人來說。
更常見的父愛，卻恰恰跟這種“驚天動地”的感動相反。
總是“悄無聲息”得讓人後知後覺。
大部分的父親都不善言辭，只會默默地付諸行動。
把這份厚重的愛分散成無數個瑣碎瞬間，貫穿孩子的日常和一生。
或許在你看得見的地方，被你習以為常地忽視：
又或許是你看不見的地方，被你理所當然地忽略：
就像周始。
女兒只看到他來晚了接她放學，對他生氣。
卻不知道他每天送外賣被天氣、被客戶等不可控因素延誤的無奈。
明明在外受盡欺負，憋了一肚子氣無處發洩。
面對著女兒時化成了一句：
對不起。
自己受天大的委屈都可以忍，但看不得子女受一丁點委屈。
日常生活中，他們不需要放棄生命。
但幾乎已經為孩子放棄了一切：
夢想、愛好、利益、地位、時間……
有大老闆出幾十萬一場的出場費讓周始復出打拳，他也不幹，反而跑去當外賣騎手。
只是為了有更多的時間陪在女兒身邊。
他心裡很清楚。
錢沒了可以慢慢掙回來。
但錯過了女兒的成長歲月，就永遠都沒機會彌補回來。
旁人眼中再大的生意，在他看來都沒接女兒放學重要。
有時候，甚至連自我和尊嚴都放棄。
你看，周始跟一群建築工人坐在前往工地汽車上。
眉頭緊鎖，神情疲憊。
哪裡還有當年在擂臺上目空一切的狂傲？
滿臉都是向生活低頭的卑微。
《我們永不言棄》沒有天馬行空的懸疑劇情，全是一個普通的單身父親日常。
他拼命地做著自己不擅長的事，有犯錯，有不足。
但從不輕言放棄。
為了身體力行激勵女兒打倒病魔，實現女兒常常唸叨的心願——
“我爸是拳王”。
周始決定以36歲的高齡，再一次重返拳壇爭奪金腰帶。
不為錢，不為名。
他只想跟患病的女兒一起面對挑戰，一起創造奇蹟。
各自以肉體凡軀，去跟疾病和衰老搏鬥。
到了後面重返拳壇。
周始因為年紀大體力跟不上，又多年來都疏於鍛鍊，他不斷被年輕的拳手揍得趴在地上。
即使遍體鱗傷，他都會一次又一次地重新爬起來。
這個賽場上的拳擊手，不就是現實中大部分父母的縮影嗎？
為了孩子，不管被生活揍趴多少次，他們也咬緊牙關再次站起來——
永不言棄。
從《罪與罰》對失職父親的譴責和質疑。
到《大追捕》中三種父親的對比思考。
再到《我們永不言棄》裡為女兒向生活低頭的平凡父親。
導演用這三部曲完成了自身對父親形象的探索。
這裡面或許有他跟上一輩的和解，也有他對下一代的自白。
親子關係之間的微妙，或許也只有身兼這雙重身份的人，才能得到最徹底的感悟。
就像《請回答1988》裡德善的父親說：
“爸爸我也不是一生下來就是爸爸，爸爸也是頭一次當爸爸，請我女兒稍微體諒一下”。
父母和孩子都是互相成就的。
在你眼中像超人一樣強大的父親，本來只是一個有很多不足的平凡人。
正是你的存在。
才讓他們成為了超人。