黃逸哲
在大部分人的認知中， 理工和藝術有著清晰不可跨越的界限。理工科往往代表著科學與邏輯，是真實的製造；而藝術則與感性和想像相關，是抽象的創作。麻省理工學院，這個全世界最頂尖的理工學府，它的博物館又會和藝術有著怎樣的聯繫？
在麻省理工學院不遠處，坐落著另一所世界頂尖名校——哈佛大學。哈佛大學的人文學科久負盛名，學校裡博物館數量較多，還有專門的哈佛美術館群。各館內館藏豐富，經典名家大師之作比比皆是，門庭若市，已經成為波士頓必遊景點之一。
相比之下，麻省理工學院的博物館和熙熙攘攘的哈佛大學博物館群從外觀上來看簡直是天壤之別。只有一所小小博物館的麻省理工學院，其博物館坐落在離學校不遠的一條安靜的小街街角。不起眼的入口，購買十美元門票進入後，可以看到有一道狹窄的樓梯在服務檯右方的角落裡，引導遊客走上二樓。二樓就是博物館展廳所在。這一切都顯得有些愧對於學校本身在世界的鼎鼎大名。
麻省理工學院博物館外觀
通往二樓展廳的狹窄樓梯 黃逸哲/攝
可是當遊客走進展廳，便會頓時感覺眼前一亮，豁然開朗，麻雀雖小，五臟俱全。麻省理工學院博物館裡緊湊而豐富的創新展品，把各種奇思妙想與最新的科學技術相結合。許多人會猜想，因為博物館物理空間有限，麻省理工學院肯定會好好利用這塊小地方詳細介紹學校在歷史上最偉大的成就，炫耀一番。出人意料的是，博物館內的展品，卻只簡略地放了幾件有重大紀念意義的科技作品，如機械手臂和世界上第一個機器人；更大一部分展覽則是一些來自不同技術領域的小項目作業組成。
麻省理工學院博物館內的機器人 黃逸哲/攝
博物館的館藏大致分為五個主要部分:建築與設計、Hart航海技術、全息術、麻省理工學院綜合研究以及科學與技術。
而如果單單說是麻省理工“博物館”，就完全低估了這些展品深層的藝術底蘊。
有些製作出來的機器雕塑，所做的事情已經不再是機器原本的目的：方便使用者——人類的生活，或者製造生產價值；這些機器本身沒有任何實際作用，它們只是為了成為一種藝術而誕生，被稱為動能雕塑。比如Arthur Ganson的作品，“機器與油”，創造出一個身形纖細的小挖土架，不斷地從平底鍋內撈出機油，優雅地澆淋在自己身上。Arthur Ganson在作品簡介處提到了他的構思理念：“如果我是一座機器，我最喜歡的是什麼？當然是把我自己浸潤在機油裡！” Arthur Ganson本人只是玩味地創造了一個有趣的小機器，而觀者則可受到更深層的啟發，從中發起自己的解讀。比如有人認為，機油是黑色的，而黑色的液體則代表了靈魂深處的痛苦，社會迫使我們沐浴在它的汙穢之中。也有人提出，作品是在警示我們：我們的一生皆是在創造和滿足自己的存在，我們為了存在而存在;或者“我思故我在”——在這個作品中則是“我潤滑故我在”。
麻省理工學院博物館內的機械雕塑 黃逸哲/攝
機械雕塑《機器與油》黃逸哲/攝
也有先進的科學技術，它們的存在本身就成為了一件符合現代美學要求的作品。比如說全息術的作品，似真似幻。雖然該區域禁止拍照，但即使是最新型號的單反相機也無法捕捉全息照片所帶來的震撼。
全息術作品《Harold E. Edgerton博士的全綵肖像》，館內全息術部分展品禁止攝影
博物館有時也會有一些與最新科學技術相關的限時展覽。比如一段時間前，Karim Ben Khelifa的VR互動作品《敵人》（“The Enemy”），以令人印象深刻的VR體驗來引領觀者，讓觀者接近全球極度危險的地帶，如剛果（金）和薩爾瓦多。觀眾按要求佩戴耳機和揹包，在工作人員的幫助下在幾個小房間內來回走動，身臨其境而又安全地作為一個真實人物，去親身經歷當地的血腥衝突。
高頻攝像機照片 黃逸哲/攝
在麻省理工學院，學生、教授和學者們並沒有因為學校在理工界泰斗的身份，就把重心完全放在理工科的發展與研究上。反而，他們一直在追求一種把各種領域的知識全面打通和融合的狀態，努力成為全方面發展的高素質跨界人才。這是一種天然的，深埋在學校精神層面的追求。探索科技與宇宙的極限的同時，不忘藝術創作，反思科學技術在哲學上的意義。
藝術家也會時不時出現在展廳，回顧他們曾經的創作或是參與的項目，與觀眾交流心得。如果幸運能恰巧遇見的話，一定要與他們促膝長談。麻省理工校友們求知好學的天性，對知識共享的熱愛，以及對各個未知領域源源不斷的好奇心，絕對會使聽者受益匪淺。
查看更多藝術資訊請下載中國美術報網APP
中國美術報網網址：http://www.zgmsbweb.com/
閱讀更多 中國美術報網 的文章
