從近百年中國油畫的發展狀況來看，在形式和風格上，大致涵蓋了西方數百年的藝術樣態，然而我們必須承認，中國油畫的水平與人們對它的期待，還有相當大的差距。特別是通過精湛的技藝，表達民族文化精神和時代風貌等方面，我們的油畫還遠沒有達到成熟階段。
陳承齊《淵源》
今天，在現代藝術大潮瀰漫正酣的畫界，當我們回顧上一個世紀的油畫創作歷程時，不由得產生這樣的疑問——沒有西方悠久傳統的油畫根基的中國現代油畫藝術，會不會先天不足？因此，一些有識之士站在時代潮頭，逆向溯源，儘管他們的作品還沒有達到西方古典藝術的高度，然而已經放射出古典精神的光芒。繼而有不少負笈留洋學藝的先驅和50至60年代在畫壇崛起了一批傑出的油畫家，進入改革開放新時期以來，中國又湧現出一批用具象寫實語言進行創作並取得成就的油畫家。陳承齊就是其中一位。
走進陳承齊的繪畫天地，彷彿走進了太行山脈，一幅幅大型油畫作品，基本上都與雄偉壯麗的太行山有關。他根據發生在太行山的許多重大歷史事件和風土人情，用古典寫實的手法，把那些或波瀾壯闊、動人心魄的，或平凡而值得紀念的事件，凝聚在他的畫作中，再現出一個個真實生動的場景，使觀者有身臨其境之感。
陳承齊《迎著曙光》
陳承齊的藝術創作一直是在現實主義的軌道上發展的。從上個世紀80年代初以來，中國美術界隨著社會的變革發生了巨大的變化，由現實主義一統天下發展到今天的多元結構。但作為承載一種精神的現實主義風格，它仍然在藝術的長河裡不息地流淌著，有著很強的生命力。陳承齊的藝術就一直置身於這條長河之中。他始終堅持自己的創作方法和藝術理想，用自己的眼光來審視歷史、表現歷史；用自身的經驗來體驗現實、反映現實。現實主義，作為一種信念、一種精神，支撐著他的藝術也支撐著他的人生。
陳承齊《耕者有其田》
陳承齊認為，生活是創作的唯一源泉，情感產生藝術。在眾多展現太行山人民生活的作品中，油畫《淵源》是陳承齊多年研究法國新古典主義後創作的一幅力作。在這幅作品中，陳承齊對古典主義大師的表現技法廣收博取，將中國傳統文化的藝術語言和油畫創作的基本技巧相結合，注重把握色彩和結構在畫面中的協調關係以及色彩遞進和明暗推移的節奏感。筆法精細嚴謹，線條分明，形體結構準確，以古樸凝重而又俏麗靈動的藝術語言表現人物豐富複雜的內心世界。《淵源》塑造了一個理想中的美麗又純樸的農村婦女形象。她斜靠著黃土坡，仰望藍天，目光中充滿了對美好未來的期盼和渴望。身後被歲月雨水沖刷過的黃土高坡、身上已經泛白的舊衣，都遮掩不住人物的內在美。畫家歌頌了中國女性頑強的生命力，以及不畏艱難困苦和勤勞善良的美德。作者在精心刻畫一個現實主義的女性形象的同時，含蓄地表達了自己的理想追求和古典文化的情懷。
陳承齊《運籌帷幄－指揮三大戰役》
古典藝術看似與現代藝術對立，實際上它又是現代藝術的源頭，在中國油畫的百年進程中，雖然不少人心儀古典藝術，但古典主義的油畫由於種種原因，並沒有得到真正意義上的傳播和發展。對某些盲目熱衷於追隨西方現代藝術的畫家和批評家來說，他們的眼中只有現代藝術，只有對古典藝術的排斥，而沒有看到古典語言與技巧與現代藝術之間的淵源關係，沒有看到缺乏古典藝術的基礎，現代藝術則有根底不足的缺失。他們忽略了西方現代藝術正因為有著肥沃的古典主義、現實主義、浪漫主義的土壤，才蓬勃至今。因此對於中國的油畫藝術來說，有些人迴歸歐洲古典藝術傳統，追溯西方人文精神，是應該受到鼓勵，也是對油畫的未來發展十分有益的。
陳承齊對於古典主義情有獨鍾，他追求嚴謹、細密、典雅的繪畫風格。作為新時期以來中央美術學院第一屆油畫研修班學員，他掌握了較為熟練的寫實技巧，注重油畫的材料和工具的性能，對於畫面的結構、光和色彩的理解比較透徹，能夠運用細膩的筆法，準確、生動地表現物體的結構、體積和空間，從而努力營造出一種複雜又微妙的古典品質。從風格上來說，陳承齊的油畫是端莊樸素的，他追求一種單純、質樸而又理想化的美學標準。他通過渾厚而又婉轉的油畫語彙，表達自己所理解的理想人性。
陳承齊《參軍-送兒打東洋》
“大題材、大內容、大人物、大畫面、大製作，為人民所歌，為人民所頌”是陳承齊近年來的創作動力和創作目標。在他的作品中，有不少都是表現抗日戰爭和解放戰爭題材的作品，包括《屠殺》《征途》《勝利》《攻克石門》等。陳承齊重視作品題材的選擇，更重視素材蒐集、藝術構思和細節的真實，為了再現當年人民解放軍攻克石門的真實場面，他研究了大量的歷史資料，戰士們手中的每一杆槍，腰間的每一個子彈袋，都刻畫得真實可信、細緻入微。他認為只有這樣才能打動人、感染人。在作品中，我們可以清晰地感受到作者力求恢復古典藝術樸素、典雅美學風格的藝術旨趣。他一反畫界流行的誇張語言和情緒宣洩的表達方式，而採用一種直接又樸素的構圖，把記憶中的瞬間鏡頭般地突顯出來。他注重畫面的體積感，強調色彩的豐富性和明暗對比的表現性，他的人物形象既單純又飽滿，沒有采用標新立異的手段，卻給人一種強烈的視覺感染力。
陳承齊《萬人坑》
巨幅油畫《迎著曙光》是陳承齊花了近一年的時間創作的，作品以1949年3月在河北平山西柏坡村召開的黨的七屆二中全會為背景，參加會議的共和國的締造者們面向冉冉升起的旭日，並肩佇立，彷彿一座歷史豐碑，巍然矗立在挺拔峻峭的太行之巔，迎接著新中國的曙光。作品場面恢弘、氣勢雄偉，53位偉人身後，數百萬中國人民解放軍組成的連綿群山象徵著鋼鐵般的意志和堅不可摧的力量。作品內涵深刻，構圖別緻，色調深沉而華麗，人物造型形神兼備，偉人和山峰渾然一體的創作方法別出匠心，浪漫地再現了老一輩無產階級革命家的雄偉風采。
陳承齊《解放石家莊》
不論是歷史題材還是現實題材，陳承齊的繪畫都有一種深沉的滄桑感、歷史感。他在尊重歷史真實和體驗歷史情景的基礎上，用自己的方式來詮釋歷史，同樣也以自己真摯的感情來觀照現實和描寫現代生活。陳承齊力求將西方古典油畫的精湛技法與中國民族文化的審美意蘊融於一體，來創造自己獨特的藝術風格。這種創作風格可以說是對古典主義以及由古典主義衍生的現實主義的繼承。
陳承齊《無人區》
來自 中國書法報
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