二十世紀五六十年代，中國畫壇上出現了兩大地方畫派：一是“江蘇畫派”，二是“長安畫派”。兩派均積極反映時代，表現地方特色，同時培養後學。如今以描寫黃河而著稱的山水畫家苗重安，便是“長安畫派”第二代中的佼佼者。通過他筆下的崇山、大河與雄魂，體現出“長安畫派”在新時期山水畫成就的一個重要方面。
苗重安
1938年生，山西運城人。長安畫派重要畫家，中國美術家協會會員，美協陝西分會常務理事，併兼任省政協委員，省文藝高級職稱學科評委、西安書畫函授大學名譽校長等社會職務，為國家有突出貢獻專家 。擅長山水畫 作品《龍羊峽的黎明》、《黃陵古柏》、《一覽眾山小》先後參加全國第六、七、九屆美展。
“長安畫派”的第一代，在以描繪黃土高原為主要題材的過程中，形成了藝術創造必須“一手伸向傳統，一手伸向生活”的明確認識。正是這一認識指引了苗重安的藝術道路。早在學生時代，他在畫壇前輩的影響下，就十分珍重這些感受，深情地表現黃河，發表了處女作《黃河風雨》。新時期成為專職畫家之後，苗重安不但注意拓寬勝過視野，而且努力向生活的深處開掘。
幾十年來，他每年都要抽出相當時間跋涉萬餘里去黃河之濱，考察感受黃河及其流域的自然景觀和人文景觀，體驗黃河兒女搏擊風浪的生活，追思中華名族奔騰前進的歷史。
他以花甲之年，在海拔四千多公尺的高原上，只要一見到奇異的山峰，便通身產生一股活力，迅速選擇出最佳觀察點，如箭離弦，似簧彈開，攀緣而上，爭分奪秒地拍照和速寫。《壺口飛瀑》、《軒轅柏》和《黃河源流》等集中顯現了這種努力，他又在絲路古道、西部高原上進行新的探索和創作。
談到藝術的大小之辨。他說：對於一個藝術品感覺上的大小，關鍵並不在體積或規模，而在於內在精神氣象之大小。秦漢時代那怕一個瓦當，一個並不大的唐俑，使人覺得沉穩博大而他所見的臺灣日月潭寺院門前的獅子，雖然個頭極大，但由於活躍儇浮，讓人覺得是兩隻獅子狗，絕沒有威嚴崇高之感。
苗重安作品欣賞
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