靈遁者國學智慧
詩人他不是一個職業，從古代到現代對於詩人的標準越來越正規，但是水平卻一代不如一代。無論是唐代孟浩然的，不才明主棄，多病故人疏。還是宋代的柳永，把浮名換了，淺斟低唱。都是一種苦笑的自嘲。看著很瀟灑，其實只不過是在裝叉。
再說說今天的詩協，一群自以為高大上的機構，拾了幾句古人的牙惠，高舉傳承國學精粹的旗幟，四處招搖撞騙，其實你可以去讀讀詩協裡寫出來的詩詞，都是一些狗屁不通的東西。說白了詩協的掌權的，都是憑藉裙帶關係，而高居在上，你讓他們拿出來幾個像樣的東西，根本一句沒有。但是他們依然在那裡，高唱。再吃飽沒事幹的時候，就是拿起來飛燕閣，攔腰閣一些屁話，來忽悠初學者。詩協掌握的不是詩歌精髓，他們只是掌握了一些刊物的話語權而已。
再說說這一輩子詩的人，首先需要看他有沒有一顆詩心，有人寫一輩子，也只能寫出快板和順口溜。這樣的寫八輩子也不算詩人。有些人一輩子都在傾情於詩詞研究與創作，去領悟詩的真諦與精神，這部分人無論有沒有進某些機構他們對詩人的稱呼當之無愧。
和風小築主人一諾
說實話，不同地區都設有詩詞協會，但是
寫詩歌為什麼一定要加入協會？圖名利還是為了讓人認可你的水平？
只要是好的作品自然會有人欣賞，不需要開證明。如果是為了名利，那就另當別論了。
我之前在各類詩詞群中交涉過不少同道，其中有不少一直在強調自己是某某詩詞協會的會員，而所寫詩歌大部分是老幹體，我一般視若無睹。
有一回正閒無事，隨手指出其中一位發的作品當中有造詞湊韻之嫌，誰知當時這位仁兄就激動了，而我也是據理力爭。最後爭辯不過我，就企圖以詩詞協會會員的身份說服我，當時我就納悶，加入協會跟詩有什麼直接關係？令人意想不到的是，隨後就出現幾個同協會的會員相互高捧。
如此烏合之地，想來也沒有多少值得學習之處，索性就退群了。
言歸正傳，詩人不是協會封的，也不是自我吹捧起來的，而是作品積累了一定的底蘊，外界給作者貼上的標籤。
我經常看見很多人自封為詩人，但觀其大作多不忍卒讀，而真正有水平的人大多都自謙詩詞愛好者。
說到底，詩歌只是用以表達心聲的文字形式，沒有必要神化。只要肯付諸心血，人人都可有所成，而過分追求虛名只會讓自己固步自封。
我曾經寫過一首律詩，其中有一聯常用以自警，現與諸君共勉：
讀書須盡十年雪，對月當知萬古秋。
詩詞補習班
入詩協要交費的，你願意交嗎？
這些年來的詩詞創作上，多少也得了一些榮譽，可是我有個原則，收費的遠點去，就是你這個獎項再偉大，我也不會去看一眼的，我只要免費的。
到現在為止，各個詩詞協會的大門衝哪邊開，我也不知道！也不想知道，那裡面都是一群尸位素餐的人。中國詩詞環境整體不佳，跟他們有很大的關係。
其實我剛開始接觸古詩文時也有這個想法，想要加入某個協會，可是隨著詩詞創作的深入，才發現那些詩詞協會里的人，80%以上都是捧臭腳的。他們的事除了無限讚美，就是無限讚美，沒有別的，一點深刻內容都沒有。
就是這些人在詩詞協會里面佔著位置，我們有必要去嗎？我認為沒有必要。去了，只能讓我們隨波逐流，從此泯然於眾。
所以，朋友放棄記住什麼詩詞協會的想法吧，如果說是協會，整個華夏都是協會，你寫的詩有人看了，有人欣賞了。那種成就感更甚於某些小地方，比如詩詞協會。
盛世愚人詩詞
根據題主的意思，假如一個人寫了一輩子詩歌，那麼我覺得他至少算得上一個寫詩的人了。至於有沒有作協等機構所頒發的榮譽資質，這個所謂的官方評定，其實對於詩人來說完全不必要。給你舉個簡單的例子：
美國女詩人艾米麗·迪金森，你說她寫了一輩子詩歌，也沒有加入任何協會和組織，一生閉門不出，寫了一千多首詩，她算是詩人嗎？很顯然她可以稱得上美國最偉大的女詩人了。題主的這個問題，需要分開來回答。
1.寫詩的人不等於詩人。很多人會誤解，我也寫詩啊，雖然寫得不怎麼好，但也是詩人啊。其實，寫詩的人充其量算是對詩歌的接近或模仿，這裡指還未跨入詩歌門檻，並無作品認可的人；而詩人需要一定的作品呈現，可能寫的詩作目前不受主流認可，但隨著時間的推移，而其詩作越發活力，撼動或影響了未來的時代。
2.詩人不需要子虛烏有的榮譽職稱，但需要作品支撐。所謂的名，只是外在組織強加給嚴肅詩歌創作之人的頭銜，不具有決定性意義。詩歌本身就是小眾的，真正的詩人即使籍籍無名，但因著對詩歌的熱愛，用自己的生命體驗鑄成的詩作，是寫給全人類的精神財富。
3.算不算詩人，時間是最後的審判法官。在現今時代，冒充詩人的人有絕大多數，呈現出看似枝葉繁茂、實質情感空洞的虛假景象，所有的作品幾乎千篇一律，字裡行間並沒有創新意識，對時代的反映止於膚淺，這類詩作都是時間摧毀的對象。所以一個詩人，要堅持以詩歌真善美的真誠創作才有可能讓作品流傳下去，感動一代代人。
依我看，題主的問題我只能給出不確定的答案。也可以算，也可以不算，總之還是要看作品，自己的作品才會說出真實的話語。
最美詩歌
詩人，就一般意義來講，通常是指寫詩的人，但從文學概念上講，則應是在詩歌（詩詞）創作上有一定成就的寫詩的人和詩作家。詩人，通過詩歌創作、吟詠抒發激情，通過詩歌謳歌祖國的大好河山，通過詩歌傳頌人間真善美。載入文學史上的詩人，應屬於文學家、思想家、哲學家、藝術家的範疇。中國曆代出現過眾多的傑出詩人。如屈原、李白、杜甫、白居易等。對於詩人的分類很多，如陸游、丘逢甲等稱愛國詩人，高適等則稱邊塞詩人，陶淵明，孟浩然等稱田園詩人，李商隱等稱無題詩人，郵如斯、袁枚、趙翼、張問陶等稱性靈詩人。另外，古今詩人的雅號還很多，如詩仙、詩聖、詩佛、詩祖等。
借用一段，向上面所述確切的講是出名的詩人，能流傳千古的詩人，談古論今，唐詩宋詞已是詩人的標誌性年代，基於古代的人文背景，很少一部分能讀的起書的人，一般功成名就，才有閒情雅興寫詩作畫！在一般人買不起文房四寶，筆墨紙硯的年代！一般作詩誦文的人即是更容易能讓人銘記與心的文人墨客了，有象現在的歌星！細品，古時能流傳至今的詩人大多在當時都是社會核心階層人士，也就是能入吏冊的作詩的人！誰敢講，古代除了上段所提到的入吏冊傳名至今的詩人，詩仙之外就沒有會作詩的人呢！
所以在小詩看來，詩人也要分出名的詩人！和被大浪風沙掩蓋的無名詩人！其實社會發展到現在，任何當今詩人永遠也不可能象李白，杜甫，陶淵明，等等那麼一提名就讓人想到他們是詩人的那種境界！因為談詩，首先讓人想到的詩之古詩，古詩是詩的鼻祖！
憶古思今望未來
詩作皆為抒情懷
何必糾結名與財
沂蒙小詩憶李白
一首佳作入畫來
遇景思情意境開
七絕自嘆妙語才
不聞他人作何猜
依蒙小詩
雖然作為平凡一族，喜歡詩詞的同時、也喜歡創作詩詞，即便沒有入作協之類的任何機構，並不代表不能繼續喜歡詩詞以及創作詩詞，因此何為詩人如浮雲笑談，只在與人同享創作之感、只在懷一熱忱詩詞的心。
試問草根不詩情？平凡心中無詞填？這二首來自個人新創作的律詩，可否能夠稱為詩忽？
【一瀟草】七律/新韻/東都有湘
青石道間一瀟草，孤傲頑強險壑中。
四季流雲殘日繞，八圻步浪不身躬。
奪光炫目盆花盛，亂志妖枝眾世迎。
某月卯時天罕至，寒刀敗路草單青。
【北望家鄉】七律/平水韻/東都有湘
北望家鄉鴻雁飛，多年久未故人歸。
長長路路向天遠，死死生生遊子違。
難忘春光秋水去，直將質樸夕陽揮。
空靈道上風飄恨，斷背山前看嶺巍。
東都有湘
能不能有一個作家的榮譽資質，這完全取決於自願。現在有一種誤解，好像你不是作家協會會員，就不是作家。其實，作家的本意僅僅是指寫作的人。寫作完全是一個自由職業，任何人都可以兼職，也可以專職，完全沒有限制，再說，也限制不了人人愛好寫作的自由啊。但是，作品必須要有價值。寫作可以選擇發表，也可以選擇不發表，完全自由選擇。如果你一直在寫詩，那麼，你就是一個詩人。不論你發表不發表，只要作品很優秀，你就是優秀詩人。
我們希望我們的社會更注重一個作家的作品成就，不要只看他的那些虛的東西。例如什麼大師頭銜等等。即便你是大師，重要的是作品要過硬。現在有一股不正之風，一味追求榮譽地位，就是一個普普通通的群眾性組織的作協會員，也要看級別，甚至，有些作家把中國最高作家協會會員的榮譽，作為一個奮鬥目標，卻不是對作品的歷史地位和藝術品味負責，這就會產生大批的平庸之作氾濫，也會產生大批沒有好作品，甚至根本就沒有作品的空頭“作家”。同時，對一些榮譽地位也產生了名不副實的誤導。真正的作家，我以為只有一個使命，那就是寫出時代的心聲，寫出自己的心聲，寫出文學的價值和驕傲。
不過，我也想提醒一下青年朋友，作家雖然人人可為，但是，把寫作當做謀生之道，風險還是相當大的，成為成功的作家，幾率也是很低的。我們儘可能不要企圖以寫作為職業。愛好寫作沒有錯，如果時機不成熟，最好不要選擇寫作為自己的第一職業。
當然，有些人在這方面很有天才，應該說，對於你成為作傢俱備了良好條件，但是，一時成功並不代表一生成功，對於作家來說，必須具備良好的學習天才和創造天才，也就是說，你想成為一個專業的作家，你的學習能力和創新能力必須非常旺盛。根據所有成功作家的成長經驗來看，基本規律就是這樣。因為，你的對象是社會群體的讀者，讀者的要求也是在不斷變化的，如果你停止思考了，脫離讀者了，你的讀者就會失去。沒有讀者，就等於沒有市場。當然，也有例外。我只管寫作，不管“讀者”，而讀者往往也是與作者，現實與歷史的深刻性並不統一的。總而言之，作品是作家的生命。生命代表作家的作品。我們一定要對寫作像對待生命一樣認真頑強。
千千千里馬
入什麼協會與你是不是作家、詩人、畫家、書法家沒有什麼關係。
加入協會有機會參加一些活動，能夠和同行進行交流，相互學習共同提高。但是不論什麼協會都良莠不齊，不必迷信某某會員一定比你水平高。說起這個我又想起郭德綱來，他常說自己是非主流相聲演員。北京曲協的領導好像是位著名的主流相聲演員，不知道這麼多年沒有作品出來，是不是還算是演員?
當然他是在開玩笑，進入協會的肯定比一般人懂一些，但是進入協會就高人一等，大可不必當真。你水平高進不了那個圈子，並不耽誤你作詩寫文。
大家應該都知道鄭淵潔吧，他當年退出作協的事情我還記憶猶新。不能說他今天不是作協的人了，他就不是作家了。
@老街味道
2018-3-2
老街味道
說的是我嗎，愛好這種事，與證無關，寫詩是我想用文字表達我的情緒。當然靈感也在於頭腦偶爾的火花。我只是個愛詩歌的人，也不需要證來證明自己，開心就好啦，何必入了某些無聊的組織，與些寫的不怎樣，還像剛下了蛋的雞一樣的人相處。詩者是孤獨的，孤獨的連證都不想要，只想好好的過日子，與寫幾句。
每天一首詩
絕對算！
如果一個人活在大眾心裡，再權威組織、機構對他是也無能為力，無所作為的。這些沒有進入體制內的奇才，以更自由的靈魂，舞出最醉人的人間情感上絢麗奪目的舞姿。
最出名的就是大名鼎鼎的情歌王子——柳永了。重溫一遍他的《雨霖鈴》:“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。 多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？”
此情此景此詞，誰與爭鋒？“舍我”其誰？把離別哀愁描寫得如此境界的詞人，活生生被當時的老大宋仁宗阻擋於體制之外。中國的文化，能夠做到極致的，一般都與苦難有關，作者不經歷人生至苦，就難以做出傳世精品；讀者不經歷一些苦難，就讀不出這些傳世精品的味道。這顯然是一個文明上的悖論。
柳永仕途受阻，從此更加放浪形骸，整日流連於燈紅酒綠之所，往返於娼樓妓院之間，以借酒澆愁來麻痺不得志的苦悶之情，以瘋狂填詞來發洩懷才不遇的憤怒。當時的汴京、杭州等繁華都市都留下了柳永奔放的身影和他深情意切、如泣如訴的悲情歌詞。
柳永詞一反當時辭藻華麗堆砌之弊，為我國詞派文學又添一道靚麗風景，開創了清新脫俗的詞風派別。那些道貌岸然，正襟危坐之徒早已經灰飛煙滅，而柳永藉詞抒情，只要人間真情存在，柳永詞就一日不滅。
