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我暫時想到了6種，不足之處歡迎大家補充。
第一，過硬的攝影技術。這個很好理解，這是攝影師的基礎。手裡的相機要玩得轉，另外構圖、用光、色彩都要懂，這樣才能拍出清晰、漂亮的人像。
第二，審美觀。人像攝影師必須有正確的審美情趣和美學意識，我們可以缺乏人像大片，但不能缺乏美感，平時要積極學習各種年代的經典造型，流行風尚，學習視覺構建，塑造出美的人像。
第三，攝影觀察力。人像攝影師要有敏銳的觀察力，有發現美的慧眼，能在不經意之中發現被攝者的最佳視角和姿態。此外，人像攝影師最好有新聞攝影訓練，其中的紀實性、抓拍等特點，是非常適合人像攝影的。既不要將人物過於理想化，也不要過於醜化，要忠實地把人物的自然性格及外在拍攝下來。
第四，後期修圖。現在的片子，基本沒有不修圖就敢拿出去給客人看的。後期能完善照片的質量，完善攝影師的創作意圖，因此越來越受到重視。但後期修圖一定要自然，不要修得過於誇大，給人很假的感覺。
第五，創意。好的拍攝創意千金難買。創意能營造照片的整體氛圍，凸顯拍攝氛圍，也能反映出攝影師的專業素質。
第六，溝通能力。很多被攝者並沒有鏡頭感，甚至面對鏡頭很緊張。還有一些模特，雖然專業，但不一定知道你想表達的拍攝主題是什麼。所以，人像攝影師必須與被攝者進行充分的溝通。溝通的越好，拍出來的效果才能越好。
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1、溝通
也就是情商。和模特溝通好了，她信任你，願意在你面前表現自己真實的一面，或者願意配合你挖掘自己潛在的一面。拍人像拍漂亮很容易，拍出情緒不容易，如果模特完全信任你，這是很難得的，也容易出好片子。有此一項，你就儘管折騰，去tm的構圖布光，照片一樣會很贊。
2、布光
如果你溝通欠缺，那還是老老實實的學點技巧吧，燈光是首先要考慮的。光線是畫筆，能修飾人物／營造氣氛／決定影調，總之很重要。具體的布光技巧就不說了，你總得了解一些順光／側光／逆光／硬光／軟光什麼的吧。模特胖的光線角度大一點，皮膚不好的光線柔和一點等等。這些資料網上免費的很多，建議要掌握一些。
3、搭配
也就是審美咯。搭配包括服裝搭配／背景搭配／道具搭配／環境搭配等等。個人覺得比較難掌握的就是服飾搭配了，多少了解一些搭配的基本技巧吧，搭配好了能遮醜，照片也好看。其實所有的搭配萬變不離其宗，色彩／形狀／線條等都是有一些規律可循的，不犯忌諱即可。
4、熱情
我們看到的優秀多作品，除及其偶然之作外，都不是一下拍出來的，誇張點說都是百裡挑一的作品。對新手而言，量的積累更是不變的捷徑，沒有拍攝數萬張照片，就不要談什麼經驗。熱情，不只是對攝影，還有對模特，對自己對爛照片，對一次次對失敗和打擊，都需要你的耐心和熱情來支撐。當然做什麼事都是這樣。
5、後期
關於是否要注重後期，以及後期的程度，早已爭論已久，各有想法。個人意見是，用不用後期是你的本事，會不會後期是你的能力，具備這樣一種能力，才有用不用的選擇。另外在如今的數碼時代，沒人在乎你用不用後期，在乎的是結果（當然要考慮具體情況，比如比賽）。比如陳漫老師，後期一絕，結果牛逼，其它也就無人詬病了。
6、創意
人像是最簡單的，也是最難的，很容易落入平庸，你能想到的所有想法，幾乎都有前人玩過。所以創意才能讓你的攝影之路保持生命力。堅持看大量的藝術（畫冊／設計／時尚／文學／音樂／話劇等）作品，堅持思考和嘗試，思想無邊，藝術無界，任何事物，任何東西都能和攝影聯繫到一起，不斷地去嘗試就好了。
7、獨立
所有的藝術都是孤獨的，大眾藝術也分階層。我們需要借鑑前輩經驗，需要和同行交流，但並麼有任何一條金科玉律一定適用於你。不要輕信任何一句大師名言，不要侷限任何一條官方推薦，包括相機的正確操作。如果你不是從事商業攝影，不必為顧客滿意而委屈內心，那就去tm的規矩，自己想怎麼玩怎麼玩，自己想怎麼折騰怎麼折騰。
所有的獨特和優秀（藝術領域），都不是模仿出來的，都是走自己的路，讓別人去研究的。記著你是一個人，你有自己獨立的想法，按照自己的主觀意識去拍攝，沒有任何過錯（新聞攝影等除外）。不恰當的栗子：把婚禮拍成婚禮是本分，把婚禮拍成葬禮是藝術。別人怎樣對你來說不重要，你認為是什麼樣才重要。
8、技巧
構圖／器材／美姿等，這些當然也很重要，但絕不是最重要的，有規則可循且每個人都可以學到的，都不是最重要的。網上可以搜到很多免費的，學啊。最重要的是審美／溝通那些無跡可尋的，除了天賦，只能靠後天慢慢鍛鍊積累經驗了。
9、資格
你說需要什麼資格？逗我玩呢？！為什麼需要資格，在不傷害別人的基礎上，你做什麼都是自由的。你也沒有說要成為商業人像攝影師或者要成為哪一類人像攝影師，所以無法準確建議需要哪些“資格”。就以你是人像攝影愛好者／要做自由攝影師為準吧，器材你得有吧，沒相機有微單也行，沒微單也得有手機吧， 攝影－手機就夠了。時間你得有吧，形象你得過得去吧，別讓人看見講討厭就行。
10、模特
找好看的模特拍，找表現力讚的模特拍，特別是剛開始接觸人像攝影的時候。不然太打擊對人像攝影的熱情。好吧，這條是為了湊夠十條隨便說說的。
吾愛重瓣紅玫瑰
我就不說10個了，按我理解的重要的能力，有幾個說幾個，供你參考。
得心應手的器材
器材無止境，幾千幾萬到幾十萬的都有，但器材的好壞不是拍出好照片的絕對因素，就像用最好的毛筆也不一定能寫好書法一樣，這個很多人都能理解。所以，選擇得心應手的器材就尤其關鍵。可以根據你的拍攝主題和最終目的，來選擇最適合你的。舉幾個例子：如果是要拍攝婚紗照，照片也需要放大做畫冊的，那直接上全畫幅+優質鏡頭；如果你是想拍下孩子用來回憶和發社交圈，手機就夠了。最後，熟悉你的器材，閉著眼都能操作的那種。
具備攝影基本知識
如果是要從事商業攝影，那可能需要學習某方面特別的攝影技巧，比如婚禮攝影、古裝攝影等主題就對技巧要求比較高。如果你只是想把女朋友拍好看，那就只要具備一些基礎的攝影技巧就好了。女孩子喜歡什麼樣的照片？瘦、白、高就好了，再加上環境好看。所以你最起碼需要掌握曝光、色彩、構圖、取景、光線等攝影技巧。這些都有章可循，可以通過查看教程和練習學會。
審美決定了你照片的高度
攝影需要持續的學習，初期的時候可以學攝影技巧，後期就要拼審美了。審美是什麼？就是你要知道什麼是好看什麼是不好看的。如果你沒有經過藝術訓練的話，很容易被誤導，以為前凸後翹的美女就是美。所以我一直都特別強調：如果想做好攝影，一定要先去學習繪畫。如果是學生，就從基礎的素描踏實學起。如果是成人，可以直接學油畫或水彩，比較容易。此外，還應該瞭解一些設計，現在網上有很多設計教程和傻瓜式設計網站（比如創客貼、懶設計），都可以去了解下。還有建議多去看電影，電影是流動的畫面，可以給你的拍攝帶來很多靈感。
情商和溝通
既然是人像攝影，就免不了要和人打交道。無論拍女票還是拍陌生人，都需要你有不錯的溝通能力。這樣既可以理解對方的需求，也能在拍攝中讓對方更好的配合你，達到自己想要的效果。常見的溝通需求有：接單時的溝通、明確需求；拍攝過程中的擺姿勢、情緒引導等。
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攝影的秘密
首先懷疑的就是為什麼是非要十種。難道是十全十美的意思嗎。我也不知道我說的幾種專業能力是不是對的，我能說幾種就算幾種吧。
第一點，不可否認的就是技術。作為一名攝影師，我們首先要做到的就是有一定的技術，沒有技術，拍出來的一切只是照片。
第二點，要有自己獨特的思想和構思，面對著模特帥哥美女，不要千篇一律的按下快門完成拍攝，有時候還要根據現場的環境來拍攝。
第三點前面已經提到過，作為一名專業的人像攝影師，一定要有技術。那麼除了技術以外還要應該對所用的器材熟悉的不能再熟悉。現在大部分影樓都配備的是佳能5D3有的是5D4，佳能拍人像是最佳了，所以佳能單反的數據參數調整應該熟練掌握，尤其拍攝外景時，隨著光線的變化我們就應該及時調整參數來拍攝。
第四點。應該瞭解時下最流行的拍攝動作和風格，拍人像寫真不能單單的左手舉個V，右手拖個下巴的，專業人像攝影師，就要有上百上千種動作記憶在腦子裡，遇到模特緊張不會時候，可以交給他們如何去更好的選擇。
第五點就是後期。作為一名攝影師。要學會後期是必不可少的。每一張人像照片都是經過後期來完成的。我們不能夠保證每一張拍攝的照片都是完美的。有時候會可能曝光過度或者是曝光不足等細小的問題這些問題都可以通過後期來解決掉。
第六點就是現場的布光。在室內拍攝人像。燈光的位置，光源的照射方向，都會給人像帶來不同的風格，尤其是拍攝性感，高冷風格時，燈光的照射方向要發生改變。
第七點，我想到的就是靈感。面對著多種多樣的人群，拍攝人像的模特肯定也想有自己的另類照片，再拍時候，攝影師可以突發奇想的改變拍攝角度，可以根據周圍環境來進行過爆拍攝，拉爆拍攝，不一定非要清晰的人像，有時候可以朦朧的美。
第八點就是溝通。作為一名優秀的攝影師，你必須要學會和拍攝的模特進行語言交流。在交流當中。及時的瞭解到模特所需的要求和拍攝的風格，不要拍完一個動作說一聲到下一個場地拍攝，其他話不多說，模特緊張時，可以講笑話或者說幾句搞笑的話來讓模特放鬆，這樣不至於整場的氣氛都灰濛濛的。
第九點。我想每一個攝影師這是順其自然的。就是在每拍攝完一個場景，以後都要把所拍攝的照片給模特看一下。如果模特滿意後再進行下一場的拍攝。如果有其他不足的意見可以在進行拍攝，直到滿意為止。
第十點。這應該是對攝影師自己來說應該具備的條件，那就是在業餘時間還應該不斷的去學習，努力。要經常性的瀏覽人像大師拍攝的照片。雖然說我們可以模仿他們拍攝的風格，但是我們也一定要有自己的專業技術。
濟南攝影師麥兜
簡單談一下我心目中人像攝影師必須要具備的十種專業能力吧。
一. 審美
對任何一個攝影師而言，審美能力都是一項必須具備的能力。攝影師的任務是什麼？是要發現美並表現美，要將眼前具有美感的東西用手中的相機表現出來，一個審美能力欠缺的攝影師，就算是掌握了高深的攝影技法，也是拍不出好照片的。
二. 構圖
構圖能力是我認為人像攝影師具備的第二種能力，特別是對環境人像攝影師而言，要做到環境與人像的“天人合一”，必須要具備精妙的構圖能力。人像攝影因為被攝主體很明確，就是以人為主體，所以，對畫面的重構能力從一定程度上來說基本上會影響整幅作品。
三. 技巧
我們在第一點也講了，攝影師的任務是發現美並表現美，審美能力是我們發現美的要素，那麼攝影技巧就是我們表現美的重要工具。只有掌握了一定攝影技巧，我們才能將人像的美麗用各種方式表現出來，展現在欣賞者的眼前。
四. 創意
現在的攝影市場同質化現象非常嚴重，風光攝影都是千篇一律超廣角+慢門，人像攝影清一色日系小清新，不可否認這是市場需求的結果，但這樣一種同質化的現象卻是在阻礙攝影行業的發展。一名優秀的人像攝影師，不應只拘泥於流行的攝影風格，而應該有創新的思考和積極的創意思維，這樣才能確立自己的風格，才能在千軍萬馬中獨樹一幟。
五. 發現
沒有不漂亮的模特，只有不會發現美的攝影師。一名優秀的人像攝影師的作品質量是不會受模特外形的影響的。誠然，外形優秀的模特確實比較容易出片，但相貌平平的模特也有她們自己的美。一名優秀的人像攝影師更應該去尋找模特身上的閃光點，去尋找她們自己獨特的美。
六. 溝通
與風光攝影師不同，人像攝影師還應該具備一流的溝通能力。因為被攝主體是人，是有思想有情感的人，所以在拍攝過程中，必須呀和被攝對象保持順暢的溝通和交流，及時瞭解對方的想法和意見，這樣才能拍出雙方都滿意的作品。
七. 引導
人像攝影的被攝主體是人，在拍攝過程中，被攝對象的情緒、情感、動作、姿態都是在運動變化之中的，一個優秀的人像攝影師，應具備超強的引導能力，不僅要引導模特的動作，還要引導模特的情感和情緒。我自己就遇到過很多次這樣的情況，有蠻多的客戶是因為失戀了或是什麼不順心的事情，才想著來拍一套藝術寫真換換心情，模特如果哭喪著臉去拍寫真肯定是不行的，這時候你就要嘗試去開導對方，畢竟哭喪著臉拍出來的效果肯定是極差的。
八. 幽默
不知道你們有沒有聽過這樣一句話，一個好的人像攝影師一定是個撩妹高手。這話一點也不錯，畢竟很多客戶都是第一次來拍寫真，對著鏡頭會有陌生感，會緊張，這時候攝影師就需要來放鬆對方心情，舒緩尷尬緊張的氣氛，這個逗笑的能力是必不可少的。妹子們也別覺得攝影師這樣逗你，和你開玩笑是有什麼別的意思，其實不是的，攝影師也是沒辦法的，不讓你放輕鬆，片子拍出來不好看的啊。當然，如果你們互相看對眼了，那我也就不說什麼了……
九. 後期
無後期不攝影，攝影圈子裡有些人會比較反感對照片進行後期處理，但現在後期對攝影來說已經是必不可少的一個步驟了。對人像攝影師而言，後期技巧的熟練運用更是一項基本的要求。相信很多人像攝影師都不被客戶各種要求：臉小一點、腰細一點、腿長一點、胸大一點……，這時候除了我們前期拍攝中運用布光等攝影技巧可以適當改善被攝主體的形態，剩下的就只能靠後期來實現了。
十. 敬畏之心
我知道很多人因為一些事情，說現在的攝影圈子很亂，什麼攝影師騙pao之類的，我想說的是，一粒老鼠屎壞了一鍋粥。我相信絕大部分的攝影師還是很有職業操守的。所以對人像攝影師而言，我們接觸各種美女的幾乎要比其他人多得多，一定要對這個行業保持敬畏之心，要對得起手裡的相機，對得起客戶對你的信任。
