為什麼說不插電很考驗歌手的唱功?

nicole4

不插電演唱會指的是隻有話筒有電,其它樂器配音都要現場演奏出來,難度非常高,等於是現場真唱真彈的真實演唱會,如果沒有唱歌功力是無法配合唱出動聽的歌曲。

通常有的歌手還會有假唱現象,在一個國外的演唱會上,一個歌手正彈著吉他唱歌,有位歌迷似乎發現什麼了,衝向舞臺要揍他,後來被保安拉走了,就在這時現場還在播放著歌曲,大家都知道了,原來是因為歌手假唱引起公憤。


很多歌手在演唱會上都會戴上耳返唱歌,這是為了現場唱歌不走音不唱錯詞,音樂伴奏聲音都是以卡拉ok形式播放的,很少有現場演奏樂器的,原因可能是怕麻煩和出差錯。

黃家駒是位實力派很強的歌手,他的唱功很好,他現場唱歌比錄音棚唱的還要好聽,1993年家駒在馬來西亞舉辦了一場不插電演唱會,都是現場自彈自唱,(真的愛你)這首歌曲家駒又重新改編唱法,這音樂才華不是一般人都能比的。


早在臺灣節目上家駒就展現過音樂才華,家駒重新把經典歌曲進行現場改編,叫做老歌新唱,唱了兩首經典歌曲,龍的傳人和你知道我在等你嗎,經過重新改編後,並且現場自彈自唱,唱出了很獨特的搖滾風格,主持人連連稱讚道,不得了很歷害很牛的樂隊,前途將無限大……

家駒還改編過一首半斤八兩的歌曲,以搖滾風格唱的,唱出了跟原版不一樣的音樂風格,中間有段純音樂彈奏,非常的有獨到之處。


我的財源滾滾ok

這麼說吧,敢舉辦“不插電演唱會”的歌手,都是對自己現場唱功比較自信的。許多歌手以挑戰“不插電”為傲。

那什麼是“不插電”?當然,不是指用不著電源了(那得多省電),而是突出簡單、純粹,讓音樂迴歸到最原始的狀態,將原來的效果器和電子效果去掉,人聲、樂器無修飾,將最真實的聲音展現給聽眾。

在“不插電”環境下,樂隊、歌手任何一點瑕疵缺點都是掩飾不住的,所以需要有非常高的默契度以及對聲音的掌控能力。

這也是為什麼一些歌手演唱會無數,而整個音樂生涯下來,不插電演唱會就那麼一兩場,只因不插電相比於演唱會,難度太高太高,做的好,巔峰之作;做得不好,自毀形象。

不插電演唱會,無論是國外還是國內,都是歌手比較追捧的。

老鷹樂隊的《加州旅館》相信大家都是非常熟悉,而這首歌,便是最經典的“不插電”表演。

這首歌光聽Mp3已經是至高的聽覺享受,但如果有看過演唱會MV的,絕對會被震撼到。

四把吉他的美妙前奏,民謠吉他的巔峰標杆,還有經典的行雲流水般的尾奏,這首二十多年前的不插電作品,成了世界樂壇仰望的存在。

1993年,香港傳奇樂隊Beyond在吉隆坡國家室內體育館舉辦的《Beyond馬來西亞Unplugged》演唱會,成為國內首個不插電演唱會的舉辦者,也是最經典的不插電演唱會之一。黃家駒的現場唱功以及樂隊的水準,在這場演唱會展現得淋漓盡致。這場演唱會也有好幾首經典現場歌曲廣為流傳。(家駒已逝,世上再無Beyond……)

在國際樂壇,最為人們深知的不插電錶演,莫過於1993年NIRVANA(涅槃樂隊)的《紐約不插電》演唱會。這已經不單指是“不插電”三個字能概括的經典神作,而是一個傳奇歌者源自靈魂的傾訴。感興趣的朋友可以去聽聽。


自那以後,國內許多歌手也紛紛開啟了“不插電”模式,其中高旗&超載樂隊、田震、羽泉、信、李建、林志炫、庾澄慶、伍佰等歌手的不插電演唱會,都是水準非常高的。

早期的“汪頭條”汪峰也搞過不插電,表現還是不錯的,只是如今成為“汪車禍”,可惜可惜。



熱得派

說白了,不插電(Unplugged)基本上去掉一切聲音外加的效果,包括歌手聲音,包括樂器聲音!一切追求原聲!你試想,如果唱歌不給你配混響,去掉你那牛逼的麥克所帶來的效果提升,去掉嘈雜的電聲效果掩蓋瑕疵,歌手自身的唱功被體現的淋漓盡致,這樣,一個更真實的現場展現在你面前,是什麼樣的感覺?另外,樂器用了原聲,更加返璞歸真……那感覺……我喜歡Unplugged味道,推薦93馬來beyond,幾乎重新編曲,家駒淋漓盡致的演繹……


有你無來生

首先不插電指樂器和人聲只通過音響系統放大聲音,並不附加效果,最大程度還原樂器和人聲純天然的聲音。

所以,不插電更要求樂手或者歌手具備更高的水準。對於樂手,體現在對樂器的把控上,動態、情感等等。對於歌手,體現在歌唱水平和嗓音條件等等。


分享到:


相關文章: