史蒂文·斯皮爾伯格的《頭號玩家》口碑爆了，這樣一部純正的商業大片，硬是在‘文藝青年聚集地’豆瓣拗出了9.0以上的高分。
《頭號玩家》的劇情非常簡單：一個“死宅逆襲”的故事。
在2045年，現實世界衰退破敗，人們沉迷於VR遊戲“綠洲”的虛幻世界裡尋求慰藉。“綠洲”的創造者詹姆斯·哈利迪在彌留之際，宣佈將鉅額財產和“綠洲”的所有權留給第一個闖過三道謎題，找出他在遊戲中藏匿彩蛋的人，自此引發了一場全世界範圍內的競爭。
我們的男主角韋德·沃茲是個“網癮少年”，父母雙亡，生活艱苦，沒錢沒勢力，只能依靠“綠洲”逃避現實。他和他的朋友們不可避免地捲入了這場“彩蛋之爭”，為拯救“綠洲”，也為拯救世界。故事的結尾，韋德·沃茲擊敗了企圖破壞“綠洲”的“黑惡勢力”，贏得了彩蛋，並且在這個過程中找到了自己，收穫了愛情。
很眼熟的故事對嗎？標準的爆米花電影套路，但《頭號玩家》可不是一般的爆米花電影。它成為“爆款”的根本原因，在於驚人的想象力。
可以說，《頭號玩家》創造的是一種讓夢想照進現實的“可能性”。
眾人在空中舞蹈
“綠洲”之所以在電影中盛行，是因為它創造了一個理想化的世界。在這裡，人們可以為所欲為：成為你想成為的任何人，做你想做的任何事，去你想去的任何地方。
無論是電影，遊戲，還是動漫，凡是人們能想象得到的娛樂形式，在“綠洲”的世界中都變成了看得見，摸得著的東西。並且，拜VR技術所賜，我們完全感受不到“綠洲”所提供的虛擬體驗與現實生活有任何區別。
而觀眾之所以看得爽，是因為電影充斥著70-90年代的流行文化梗，無論你是電影迷，遊戲迷，還是音樂迷，或多或少都能從中找到一些能引起你共鳴的東西。從這個層面上說，《頭號玩家》更像是一場流行文化愛好者的狂歡節。
自帶BGM的男人
影片伴隨著範·海倫1983年的冠軍單曲《Jump》開場，這首華麗前衛的老歌配上影片中超現實主義的建築，直接把我們帶到了2045年。接下來，各種各種文化彩蛋和懷舊梗層出不窮,令人目不暇。據不完全統計，《頭號玩家》中有400多個彩蛋。
從比較明顯的霸王龍、金剛、哥斯拉、高達，到隱藏得比較深的獵空、春麗、勞拉，各種關公戰秦瓊的混搭看得人驚掉下巴，卻又讓人忍不住拍手叫好。
驚豔亮相的RX-78-2元祖高達
一是韋德·沃茲來到“綠洲”中的夜店“錯亂星球”，與女主角大跳復古Disco。該橋段致敬了1977年的電影《週末夜狂熱》，這部電影和其原聲帶將當時的“非主流文化”Disco推向了大眾的視野，對Disco和美國流行文化影響深遠。
在《頭號玩家》中，男女主角跳舞時用的音樂正是《週末夜狂熱》原聲帶中風靡一時的Disco金曲《Stayin’ Alive》，時髦又復古。即使你沒有經歷過那個年代，也能從電影中窺見Disco音樂和舞蹈的魅力。
《週末夜狂熱》中的約翰·特拉沃爾塔
二是韋德·沃茲的第二個挑戰，進入《閃靈》的電影世界。在這一段劇情中，史蒂文·斯皮爾伯格幾乎照搬了斯坦利·庫布里克1980年的經典恐怖片《閃靈》。
當傑克反覆敲打的“只工作不玩耍，聰明孩子也變傻”、詭異的雙胞胎姐妹、電梯中湧出的血水、237號房間和浴室中的裸女全部都變成了遊戲元素，也成就了《頭號玩家》娛樂性最高的一刻，觀眾全場沸騰。
大家可能不知道，史蒂文·斯皮爾伯格和斯坦利·庫布里克是亦師亦友的關係，當年的《人工智能》本來是斯坦利·庫布里克拿下了故事改編權和拍攝權，最終卻交由史蒂文·斯皮爾伯格完成。這樣看來，史蒂文·斯皮爾伯格在電影中致敬《閃靈》，也是順理成章了。
《頭號玩家》完美復刻了這一經典鏡頭
《頭號玩家》改編自恩斯特·克萊恩創作的同名網絡小說，和大多數網文一樣，《頭號玩家》大量運用流行文化梗，有著很高的娛樂性，但在故事結構、敘事手法、思想深度上卻乏善可陳。史蒂文·斯皮爾伯格在原著小說的基礎上取其精華，去其糟粕，最終達到了“點石成金”的效果。
獵空、春麗衝在最前方
雖然《頭號玩家》在國內口碑一片大好，但也有質疑聲。在國外，《頭號玩家》的口碑就呈現兩極分化的趨勢。在綜評網站Metacritic上，《頭號玩家》只拿到了64分。
“
Metacritic是專門收集對於電影、電視節目、音樂專輯、遊戲的評論的網站，通常反映了各個媒體對某一作品的綜合評分，相比獨家媒體評分顯得更加客觀真實。
”
不少評論家表示，《頭號玩家》是流行文化的堆砌，並沒有什麼內涵，而且對現實世界的刻畫過於淺薄，導致很多問題沒有被解答。
但作為一部科幻片，《頭號玩家》確實還無法和《盜夢空間》《阿凡達》這樣具有開創性意義的影片相比。劇情過於薄弱，註定了《頭號玩家》不是一部值得反覆觀看、玩味的影片（除非你是為了找彩蛋）。
當然，我們無法對《頭號玩家》再苛求什麼。畢竟這樣一部“大亂鬥”式的影片，讓你看得爽，才是第一要義。
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