茶傲江壺吳濤
不同藝術家之間往往不具有可比性，尤其是這種孰高孰低的粗暴對比。但可以藉此說說竇唯和汪峰兩人的音樂風格的差異。
竇唯和汪峰的音樂風格差異很大，而這背後的原因是什麼呢？最關鍵的一點恐怕是他們音樂中“自我”所處的位置。什麼叫“自我”呢？是創作者的人格在其藝術作品中的體現。有的創作者喜歡將“自我”放到顯眼的位置，他的作品是用以表達自我的，他希望受 眾能夠在作品中感受到創作者怦怦直跳的靈魂和肉體。而有些創作者是希望隱匿“自我”的，也就是將自己的態度、情緒、意見藏得很深，他希望受眾通過他的藝術作品，看到的不是“自我”，而是比個體的思想更廣闊、更浩渺的天地人間。我們可以稱前一類創作者為外放型藝術家，稱後一類創作者為內藏型藝術家。很明顯，汪峰其人其音樂風格更接近外放型，而竇唯則更傾向內藏。
我們看看汪峰這些年來的專輯，從00年代的《像夢一樣自由》、《生無所求》、《信仰在空中飄揚》、《怒放的生命》到近幾年的《生來彷徨》、《河流》，包括去年的《果嶺裡 29號》，都可以發現有一個驚人的一致性，那就是他歌裡的主角基本都是他自己，或者與他有相似經歷和追求的中青年人。汪峰孜孜不倦地探討他內心的一切情緒，積極的消極的，他都一一捕獲並表達出來。
再看看竇唯這些年的專輯，以表達虛無縹緲理念的純音樂為主，都說竇唯成仙兒了，其實是他的思想已經不在人間的喜怒哀樂裡停留了，能夠打動他吸引他，成為他的音樂繆斯的，是蘊藏在《易經》一類玄而又玄書籍裡的哲學思想。“自我”化的表達在竇唯這裡已經成為了過去式，從1998年的《山河水》，竇唯就開始 拋棄他的“自我”，包括英俊的肉身和各路情絲，開始登仙兒了。
大象音樂空間
雖然藝術作品總是仁者見仁、智者見智，青菜蘿蔔各有所愛，但，音樂確實是有層次等級的。
音樂層次等級的劃分，以能量的高低為衡量指標。
搖滾樂，分三種：
1、渲洩叛逆態度，追求精神刺激。
這種音樂的能量指數，在負10至正1之間。
2、抒發自我感情，追求心理平衡。
這種音樂的能量指數，在負5至正5之間。
3、抒發大我情懷，追求心靈昇華。
這種音樂的能量指數，在正1-正8之間。
在這個指標之下，我們再來判斷汪峰與竇唯，高下立見。
汪峰的歌曲，以第2層為主流，兼及第1層次，但幾乎沒有第三層次的。所以綜合能量指數 是正4分。
竇唯的歌曲，或者就叫純音樂，以第3層次為主流，兼及第2層次。所以綜合能量指數是正7分。
竇唯高出汪峰3分。這已經可以說是遠遠超越了。
這裡來各舉一首他們近期的代表音樂。
先看汪峰的《光明》——
我用翅膀掀起那天邊的排浪
我用身軀托起那鮮紅的太陽
就在這刺骨而凜冽的大風中
你會聽到我在對未來的呼喊
也許迷途的惆悵會折碎我的腳步
可我相信未來會給我一雙夢想的翅膀
雖然失敗的苦痛已讓我遍體鱗傷
可我堅信光明就在遠方
也許征程的迷惘會扯碎我的手臂
可我相信未來會給我一雙夢想的翅膀
雖然挫折的創傷已讓我寸步難行
可我堅信光明就在遠方
這首歌名叫《光明》，按理，應該給予聽者以光明。但實際上你感受不到光明。因為這光明，只是汪峰個人的光明。
這是他自我的傳達，這是他個人的追求，與聽者沒有關係。
因此這首歌能量指數只有正1分。
再來看竇唯近期的一首，陳可辛電影《武俠》主題曲《迷走江湖》——
江湖中 迷走
渾然 身自由
往事不堪 道 從頭
一朝指望 掙脫
一夕愛恨 日漸成仇
怎奈纏身 枷鎖 緊扣
年少 總 輕狂
不解 世夢無常
臨頭今日 濺 血光
一掌 風平浪靜
一刀 欠債還清
只怕殃及患難親人
好漢 落淚傷心
末日歸家路
立地誦佛經
注意關鍵歌詞中所傳達的理念：作為俠客，本來可以一掌、一刀解決問題，但，“只怕殃及患難親人/好漢 落淚傷心/末日歸家路/立地誦佛經”。
從這裡可以看到，竇唯已經到了什麼層次。不再為自己、不再為小我，而是越來越把自我打開，去憐憫他人。一個好漢，不為自己傷心，卻為他人而落淚。
這首歌，其能量指數，在正6分。
你可能會說：指標是你大宋設定的，不算數。那你也得承認：就從歌手與世界的關係來看，一個不侷限於自我的歌手，是否比只關心自我的歌手，有更高的境界？
而這種對他者的憐憫，是在純粹的音樂中抒發出來的，並不是電視上的那種頌歌，因而是真真切切的。
大宋心學課
捕魚小分隊
現在的竇唯做的是靈魂音樂，汪峰做的是流行音樂。還是在比較黑豹時的竇唯和鮑家街的汪峰嗎？其實總體來說那個時候的兩個人真是有的拼。一個作品宣揚生活態度。一個作品不停的懷念祭奠。一個唱的是跋扈的青春。一個唱的是疼痛的青春。完全走的是兩個方向。但單從搖滾的角度來講，個人更喜歡竇唯的。一方面竇唯推崇的態度更應該是搖滾的態度。另一方面當時的竇唯長的太帶範。一直到今天，竇唯以身作則闡述著搖滾人生。而汪峰早就已經不搖滾了。到了今天兩個人的思想境界已經完全不在一個層次上了。從我的膚淺就能看的出來，因為竇唯現在寫的歌我特麼已經完全聽不懂了。而汪峰的作品我還敢品頭論足。
橙色信仰1
竇唯是唯我主義，你就算罵他罵的再難聽，他還是會做自己喜歡的東西。
個人感覺汪峰從鮑家街以後就沒了個性，變得很通俗，就是他的歌別的歌手也能唱，而且不比他唱的差，甚至更好聽。反過來，竇唯的歌不說其他的，一個無地自容，一個高級動物，一個窗外，誰唱誰死，之前有人唱無地自容，被罵得狗血淋頭。
總得來說不要去比較，喜歡誰誰就牛逼，竇唯強又怎麼樣，他也不會開口唱，也更不會附和市場需求，汪峰強，竇唯也不會去嫉妒，或者說汪峰還沒資格讓竇唯來嫉妒。
再說落魄，竇唯。
你覺得他落魄嗎，什麼樣子才叫得體呢，自己舒服不就好了嘛，你覺得他缺錢嗎，他開口出去唱唱歌你怕沒有觀眾嗎，他教教別人吹吹笛子打打鼓會沒人嗎。
不說了，清濁自甚,神靈明鑑。
其實我就覺得竇唯牛逼，頂一萬個汪峰。哈哈哈哈哈哈哈。
混蛋終結者
騎電動車，吃碗麵，穿69的衣服就是落魄了？
我不懂什麼是搖滾，也分不清。但個人更喜歡竇唯多一點。汪峰談不上喜歡也談不上討厭，他的歌也聽。。。。但個人認為跟竇唯還是有差距的。。。。。。一個人音樂人說竇牛，那不叫牛，內地所有玩樂隊的有說竇唯不牛的嗎？畢竟他們是專業的
忠魂照漢明
首先，竇唯是真搖滾，是金屬搖滾，天生的金屬嗓音。早期在黑豹樂隊時期的作品，如：《無地自容》，《別來糾纏我〉，《臉譜》，《別去糟蹋》，《Don't Break My Heart》，《怕你為自己流淚》等。後期在魔巖三傑時候的《黑夢繫列》比如《高級動物》《噢！乘》《悲傷的夢》《上帝保佑》等，有興趣的朋友可以找來聽聽👂。論搖滾汪與竇仙從作品、作曲、嗓音條件相比真是天地之別！永遠的竇唯！永遠的搖滾！永遠的竇仙！👍
無宗無派搖滾青年
本質上，音樂無高下，好與壞只在乎受眾者的共鳴。不同類型的藝術家也很難進行簡單粗暴的評價，否則就是對藝術的傷害。
先說汪峰。信仰在空中飄揚，存在是比較能夠代表他思想的作品。
汪峰的精神內核是積極入世的，是看透世界絕望虛無的本質後的反抗，掙扎。他的作品內涵也經歷了一種從小我到大我的過渡，有讀書人憂天下之憂的使命感和憂患意識。這種自我是廣闊的，符合自由主義知識分子的精神追求。
竇唯是出世的，是大隱隱於市的傳統士人。中國特殊的文化背景和制度環境，千百年來孕育了很多類似竇唯的文人墨客。他們在和外界的碰撞中失意後，通常都會走向修身養性的內縮路徑，追求玄遠之學。
總體而言，汪峰的哲學是西方的存在主義，竇唯的哲學是東方的老莊之道。對於聽眾來說，你是什麼樣的哲學思想和審美取向，就會更欣賞誰。
手機用戶53881923830
有人要說 竇唯厲害點，。。。錯了..厲害？
有才。。。怎會混的騎電車？吃蒼蠅麵館？擠地鐵？穿69的T恤。汪峰的勵志歌多.帖生活.現在就是汪峰時代
